No la incluí entre los estrenos del pasado fin de semana y
está en la cartelera: “Occidente es
occidente” secuela de aquel “Oriente
es oriente”, de Damien O’ Donell…Ahora catorce años después de aquel
estreno sigue el mismo equipo, con la excepción
del director, el debutante Andy de Emmony.
La primera parte de la película se desarrolla en Inglaterra.
La familia Khan está medianamente situada en Salford , donde el matrimonio vive con su hijo pequeño Sajid, ya adolescente, que es acosado en el colegio por su
condición de pakistaní. Racismo y xenofobia en la Inglaterra de 1976, algo que
no difiere mucho de la actualidad, que hacen que Sajid falte a clase e intente rehuir a sus compañeros que le agraden
continuamente. Al mismo tiempo no quiere saber nada de sus orígenes y
reivindica su condición de británico.
En un último intento por que Sajid conozca Pakistán y las
costumbres y tradiciones populares y religiosas el padre viaja con él a la aldea
en que nació donde se encuentra otro de sus hermanos y con la antigua esposa de su padre y sus
hermanastras a las que abandonó treinta años atrás.
El reencuentro de Sajid con sus raíces, con las costumbres
de sus abuelos es el reencuentro también con
su padre quién dejó a tras una familia,
donde la gran perjudicada en una sociedad tan cerrada como la pakistaní, fue su
ex mujer que no pudo nunca rehacer su vida.
Racismo, integración, contraste entre oriente y occidente;
relaciones familiares; emigración, drama pero también humor en esta película
que entretiene pero que no hace olvidar a aquella estupenda “Oriente es Oriente”
FICHA: OCCIDENTE ES
OCCIDENTE.Gran Bretaña.2010.103´.Director:Andy
de Emmony. GENERO:Comedia dramática
Ahí están los cuatro, dispuestos a enfrentarse entre sí, y
con otro ojo esperando a futuros rivales que saldrán de las jornadas de hoy y
mañana. Todavía en la retina el agónico Brasil –Chile del sábado con ese
disparo a la escuadra en el último segundo que podría haber dejado fuera a los anfitriones.
Neymar, 22 años, tomó la responsabilidad y decidió en el último penalti. Después
su llanto desconsolado por haber metido a su equipo en la siguiente ronda con
el apoyo inestimable de Julio Cesar balo los palos…
Los porteros, seres solitarios y salvadores. Se habla y no
se para de Keylor Navas,el titular de Costa Rica y poco menos que héroe
nacional…Todos los componentes de este pequeño equipo lo son porque han calificado
por primera vez en la historia a una selección centroamericana para cuartos de
final. Además lo hicieron con diez hombres durante una hora ya que uno de sus
defensas fue expulsado. Navas ya había sacado tres o cuatro balones a los delanteros
griegos pero en la tanda de penaltis, en que ambas selecciones se esforzaban
por ver quién lo tiraba mejor, el portero costarricense voló para sacar a mano
cambiada la pelota que daba la clasificación a su equipo .Los ticos ya están en
cuartos donde les espera Holanda que en cuatro mágicos minutos finales dio la
vuelta al resultado ganando por dos a uno de la mano de un imparable Robben ,que
es uno de los jugadores que está rindiendo a más alto nivel en este Mundial.
Ochoa el portero de México, también inconmensurable, no pudo hacer nada en los
goles de Sneijder y Huntelaar que tiró el penalti ganador en el último minuto.
Menos apremios para la sorprendente Colombia, la revelación
del torneo, que tras 16 de ausencia, sorprende a todos por la versatilidad de
su juego. Cuatro partidos, cuatro victorias. Equipo más go-leador del torneo y
un 10, James Rodríguez, que, con cinco tantos es, hasta el momento, el hombre
que más goles ha marcado. El viernes frente a Brasil, Colombia, tiene su prueba
de fuego. Dos chicos de 22 años frente a frente. Dos chavales llamados a
liderar a sus respectivos equipos. Neymar frente a James Rodríguez. Uno
millonario del Barcelona el otro millonario, aunque menos, del Mónaco, donde comparte
vestuario con Falcao, el gran ausente al que Colombia, quién lo iba a decir, no
echa tanto de menos.
Se hablará de fútbol mientras este lunes franceses y
alemanes se verán las caras respectivamente, ante nigerianos y argelinos, los dos únicos
equipos africanos que quedan en liza.
Si hay penaltis, para tirador y portero serán los más largos
del mundo. Miles de voces vociferando en los estadios y ellos viviendo su
propio silencio.
En Brasil se baila a ritmo de samba pero le acompañan
milongas, vallenatos, cumbias , cuecas o rancheras …La música de Latinoamérica suena
con tanta fuerza que ,a punto de acabar
la primera fase, ha dejado en la cuneta a algunas de las grandes selecciones
europeas solo amortiguadas por los sonidos del acordeón ,la ópera alemana; el
sirtaki griego, los canales holandeses, sus vecinos belgas o las montañas
suizas. Los portugueses están a punto de entonar un fado de despedida.
Entre los pobres, solo el más pobre de la Unión Europea, Grecia,
ha pasado de fase. Ellos junto a los suizos han sido las dos sorpresas europeas
aunque nada comparado con colombianos y costarricenses,
líderes de sus respectivos grupos. Los cafeteros y los ticos han jugado de cine
esta primera fase y parecen dispuestos a seguir haciendo historia. Nunca una
selección europea ha ganado un campeonato del mundo en suelo americano, y este
año parece que siguen dispuestos a que
siga siendo así ,con Messi y Neymar
echándose a la espalda a sus respectivas selecciones. Son las dos
estrellas del campeonato, con cuatro goles cada uno y en cada partido más
determinantes que en el anterior. Están jugando todo lo que no han jugado este
año en el Barça.
En cuanto a Luis Suárez todo apunta a que tendrá que hacer
las maletas. El goleador uruguayo no ha olvidado su costumbre de morder. La
última víctima: Chiellini. Su mordisco, algo más suave que en anteriores
ocasiones, le puede costar 9 partidos. Si 9 encuentros mordiendo un bocata o
algo similar mientras ve por televisión si los suyos o la atrevida Colombia
pasan a cuartos. Una pena que tan buen
jugador emule al conde Drácula. Si todo se confirma nos quedaremos sin sus
goles en el Mundial más goleador desde hace más de medio siglo.
No sola Almería fue plató del cine internacional en
Manzanares el Real a cincuenta kilómetros de Madrid, se rodaron infinidad de
películas, muchas de ellas del oeste, en lo que se conoce popularmente como “Pradera
de los Indios” o filmes de época o peplum que tuvieron el Castillo de los
Mendoza y sus alrededores como centro neurálgico de mil y una aventuras.
Este viernes a las 18.00 se inaugura la Primera Muestra
Cinematográfica del Castillo Manzanares
el Real en la que se van a proyectar durante el fin de semana, en sesiones de mañana
y tarde, algunos títulos representativos que tuvieron como escenario esta zona
de la sierra madrileña.
Títulos como “El cid”,
“La caída del Imperio Romano” ,”Alejandro magno” o “El regreso de los tres mosqueteros” crecieron hasta convertirse en mitos
cinematográficos en las montañas rocosas de la Pedriza; en el río o en el espléndido
castillo del siglo XV, uno de los mejor conservados de toda España. Y ese
castillo será el lugar donde se proyecten las películas que será un aliciente más para todos aquellos que se
acerquen a esdte pueblo dela Comunidad de Madrid…
Y Madrid es la ciudad elegida para que esta tarde se
presente la edición número 40 del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva que
tendrá lugar del 14 al 23 de noviembre. Preparativos de una edición histórica y
que muestra el compromiso de esta ciudad con el cine iberoamericano durante cuatro
décadas. Un certamen que estrena director, Pedro Castillo Arteta, tras ocho años
con Eduardo Trías al frente del festival. Ya iré contando más cosas.
DE ESTRENO
No he visto muchas cosas esta semana pero si he visto dos
películas notables, “El sueño de Ellis”
y “Foxfire,confesiones de una banda de
chicas”.El resto de los estrenos se dividen entre películas de acción y
thriller`s..
“El sueño de Ellis”(The immigrant”).
USA.2013.120’. Director: James Gray.Género: Drama
Ewa(Marion Cotillard) es una inmigrante polaca que llega con
su hermana a la isla de Ellis ,antesala de Nueva York, donde los inmigrantes
son reconocidos medica y psicológicamente antes de acceder a Estados Unidos. La
hermana de Ewa es rechazada y obligada a entrar en centro
hospitalario hasta que se recuperare de sus dolencias. Ewa encuentra el aparentemente desinteresado apoyo de Bruno( Joaquim Phoenix) quién la obliga
a prostituirse para que consiga el dinero que le permita ayudar a su hermana.
Al mismo tiempo sus tíos de Nueva York la rechazan.
Bruno se enamora de Ewa
y los dos construyen una relación de amor y odio. Bruno es tierno pero puede ser terriblemente violento.Sórdidos
arrabales, lumpen, cafetines incoloros en un
ambiente sucio y amarillento. Un mundo de supervivientes en los inicios
del siglo XX, cuando el sueño americano no
era exclusivamente una quimera. James Gray (Two Lowers”, ”Little Odessa” ) sustenta su historia en un sólido
guión, con personajes creíbles y al límite, pero sin dotar de pasión lo que nos
narra. La historia trascurre previsiblemente,sin altibajos, firme pero también
fría.
FOXFIRE. Confesiones de una banda de
chicas. Francia/Canadá.2013.143’.Director:Laurence Cantet. GÉNERO:Drama/Thriller
Laurence Cantet director de La clase, se ha basado en la
novela “Puro fuego. Confesiones de una banda
de chicas”, de Joyce Carol Oates, para contar la historia de un grupo de
adolescentes en un pequeño pueblo norteamericano que, a mediados de los cincuenta,
decidieron aliarse para defenderse de los ataques sexistas de los chicos del
pueblo que incluían abusos y violaciones en la más absoluta impunidad.
Adolescentes decididas, muy unidas, que construyen su propia
banda y que se apoyan unas a otras hasta que van cayendo por una pendiente que
les lleva a cometer actos delictivos. Las
protagonistas son pequeñas Thelma y Louise,
un grupo de chicas que no está dispuesto a dejarse doblegar. No parece que nada
pueda detenerlas pero el paso del tiempo va perfilando a cada una, del futuro
papel que les espera en la vida. Todas las actrices, excelentes, no son
profesionales salvo Tamara Hope, que interpreta a Marianne, una adolescente que parece tener más edad que el resto de
sus compañeras. Maggie,Kattie Coseni,
es la chica que va narrando la historia, una voz en off, que cuenta como fue la
pandilla y como fue trascurriendo la vida de las integrante s a las que
lideraba Legs(Raven Adamson).
El clasismo, el racismo, la sexualidad y el feminismo frente
a las actitudes machistas construyen un filme sólido al que pongo el pero de la excesiva duración. Hay escenas
repetitivas y secuencias que no aportan nada al trascurrir de la historia. No
sé por qué esa manía de hacer películas que superan con creces las dos horas de
duración.
EL ENCARGO (The big man).USA.2014.108’.Director:David Grovic.GÉNERO: Acción
Entretenida y por supuesto previsible. Dos pesos pesados
Robert de Niro y John Cusack protagonizan una historia ya vista en que una
bolsa con contenido desconocido; un asesino profesional y un motel infame se
convierten en los tres vértices de la acción.
NO HE VISTO.-
Tres películas con directores españoles, dos de ellos con
proyección internacional: Isabel Coixet y Paco Cabezas.
Se trata de:
MI OTRO YO.-
USA/España.2013.86’.Directora:Isabel Coixet. GÉNERO:
Thriller.
La intimista realizadora catalana (Mi vida sin mi) adapta la novela de Cathy Mac Phall,una de las “gurús”
de la novela adolescente en Estados Unidos, para narrar la historia de una joven(Sophie
Turner.Juego de tronos)que es
permanentemente acosada por una amenazadora doble de sí misma. Un reparto que completan Jonathan Rhis Mayers y
las españolas Ivana Baquero, Leonor Watling y Geraldine Chaplin. He leído algunas
opiniones que califican a la película de un homenaje a Brian de Parma o David
Cronemberg por sus películas con personajes de dobles identidades.
Paco Cabezas debuta en la dirección en Hollywood con una
película de género, protagonizada por Nicolas Cage.Gansters made in USA después de la esperanzadora “Carne de neón” que realizó en España
hace unos años.
Fin de la trilogía, iniciada con Nómadas, en torno a la vida familiar y personal de dos jóvenes
buscavidas. Aquí los protagonistas se mueven por el universo quinqui de Salamanca.
Protagonizan Deborah Borges y Víctor Alba
Y
la semana que viene
Un largo viaje o las relaciones que pueden establecerse
entre víctima y verdugo cuando el tiempo transcurre y olvida o no los horrores de la guerra
Eso hay que decirle a todos los que se quejan por los goles
recibidos en el último minuto. Mis amigos del Atleti se quejaban amargamente
después de que Ramos empatara la final de la Champions cuando el reloj pasaba unos
segundos de los 92’ de partido. Pero es
que el árbitro no había pitado. En este Mundial que se encamina hacia el final
de la primera fase hay equipos que se han clasificado cuando el árbitro tenía preparado
su silbato. Messi fue más Messi cuando en el último segundo dio el triunfo a
Argentina frente a Irán. Su
disparo desde fuera del área ha dado la clasificación a una plana selección
albiceleste.
Portugal, más plana todavía, recuperó una mínima esperanza
en la última jugada del partido cuando Cristiano Ronaldo centró milimétricamente
desde la derecha para que Varela cabeceara a la red. Empate a dos frente a una
potente Estados Unidos que hizo que asistiéramos a un partido vibrante y
emocionante. Los portugueses están casi fuera pero aún hay esperanza.
Messi, Ronaldo y…Hazard, el jugador belga dio la clasificación
a su equipo frente a Rusia después de una magistral jugada cuando el reloj se
acercaba a los noventa. Uno cero a los rusos y gol de Origi…
En ninguno de los tres agónicos partidos el árbitro había
pitado. Aquí, en casa, el Córdoba es nuevo equipo de primera división tras
marcar el gol del empate a uno en el minuto 93’. El árbitro suspendió el
partido unos 10’ minutos después de que los aficionados de Las Palmas
invadieran el campo, convencidos, como estaban, del triunfo de su equipo. Seguramente
esa invasión de campo, con acciones descontroladas y violentas, hizo que los
jugadores canarios perdiesen la concentración y acabaran recibiendo en el
último minuto, el gol que acababa con sus ilusiones de ascenso.
Benzema repartió por aquí y por allá. Hasta se permitió el
lujo de fallar un penalti. Los blues parecen otros. Corren, juegan y golean. Cinco
le endosaron a Suiza que solo, al final marcó dos goles para maquillar la
goleada.
Benzema marcó un nuevo tanto y encabeza la lista de
goleadores con permiso de Müller que hoy tiene posibilidad de ampliar su cuenta
en el partid de Alemania contra Ghana. Parece que no tendrán problemas, aunque
la verdad, fácil, fácil no hay nada porque
mientras no me digan lo contrario los partidos son once contra once. Y si no
que se lo digan a Italia. Después del gran partido contra Inglaterra cayeron
contra la revelación del torneo, Costa Rica, por un solitario gol marcado al
filo del descanso. Los costarricenses ya están clasificados; Inglaterra ha
hecho las maletas y uruguayos e italianos se lo jugarán todo a una carta el
próximo martes. Tres campeones del mundo derrotados por los ticos, pase lo que
pase en el intrascendente Costa Rica-Inglaterra. Son la sorpresa y el orgullo de
un pequeño país que nunca ha sido nada
en el mundo del fútbol… Correr y correr porque seguro que hay premio.
Sacó sus pistolas. Luis Suárez disparó dos veces. La primera
con un sutil remate de cabeza pillando a contrapié al portero inglés. La
segunda, cuando el partido agonizaba, con un derechazo que pudo romper la red.
Dos uno a Inglaterra y Uruguay enmendó el mal partido frente a Costa Rica. El
delantero del Liverpool debutó a lo
grande, tan solo 50 días después de haber sido operado de menisco. Es uno de los
nombres propios de este Mundial. Hoy portada en periódicos deportivos de todo
el mundo y rumores muchos rumores que hablan de Madrid y Barcelona interesados
en su fichaje.
Medio cojo, como jugó ayer, deslumbró por su resolución. Cuando
esté completamente recuperado no sabemos que les espera a sus rivales. Él junto
a Benzema y Müller han iniciado con fuerza y remate este Mundial en el que a España ya no se la espera. Son los tres de arriba con permiso de Neymar y
Messi que también se han estrenado en el Campeonato. Cristiano Ronaldo está a
verlas venir. Mal debut y unos problemas físicos que no parecen solucionados
del todo.Si saca sus pistolas también temblarán las redes.
Es lo que debieron pensar los jugadores de la selección
española de fútbol cuando saltaron al césped de Maracaná y de paso nos lo
hicieron imaginar a todos nosotros.
No se enteraron que tenían que disputar un partido de fútbol
definitivo para seguir o no en el Mundial de Brasil. Fue que no porque se
quedaron absortos en el estadio. Sin chispa, sin ideas, sin alegría España
sucumbió ante una selección sencilla, sin grandes malabarismos, que tiene
buenos jugadores pero sobre todo un conjunto que corre, lucha y pelea por cada
balón. Los chilenos van a ganar a Holanda.
Hacía mucho que no veíamos una selección española tan plana,
tan insegura, tan impotente…Te desesperabas viendo como el balón no corría,
como no había apoyos entre unos y otros, cómo no existía el centro del campo,
la delantera o una defensa que era un flan cuando los chilenos llegaban al
área. Después se fallaba lo que parecía imposible.A aquel fallo de Cardeñosa le han salido
competidores. Por ejemplo el que tuvo Torres frente a Holanda que pudo suponer
el 2 a 5 o Busquets frente a Chile que
era el 1-2 si o si. Es pura anécdota pero esos fallos demuestran falta de tensión,
falta de coherencia de una selección que nos había ilusionado durante los
últimos seis años.
Borrón y cuenta nueva. A disfrutar con el fútbol de los
otros y a confiar en que alguien enderece el ritmo futuro de la selección. Que
se enteren de que el valle ya no es verde que quedó atrás aquel tiempo tan
feliz y que su trono va a pasar a otras
manos .Aquí la debacle de la selección coincide con la proclamación del nuevo
rey. Seguramente es una señal. Hay que mirar para adelante y creer que con las renovaciones necesarias se
pueden esbozar nuevos horizontes de grandeza.
Fernando Colomo recibió el martes la medalla de honor del Circulo de Escritores
Cinematográficos. En la Filmoteca, en el
mítico cine Doré,de Madrid, algunos amigos como Verónica Forqué, Mariano
Barroso y David Menkes glosaron la obra de Colomo considerado uno de los padres
de la llamada comedia urbana madrileña, desde que en 1977 dirigiera Tigres de papel. La vida alegre, Bajarse al
moro, Al sur de Granada o la más reciente de todas”La banda Picasso” han situado a este realizador como uno de las
grandes de la comedia en el cine español. Tras la entrega de la medalla se
proyectó una de sus películas más personales, “La línea del cielo”, que rodó en Nueva York en los años ochenta. “La línea del cielo”, con Antonio Resines
y actores no profesionales es una película de muy pequeño presupuesto que
cuenta los intentos de un fotógrafo español por abrirse camino en Nueva York,
en un ambiente y un idioma que le son ajenos. La aventura que protagoniza Resine
shubiese dado pìe a otra película sobre las dificultades que tuvieron durante
el rodaje y conseguir que el filme saliera adelante. La verdad, me quedé a
verlo y la película sigue fresca y actual porque son muchos ñlos jóvenes
españoles que se están buscando las castañas lejos de casa.
Entretenida,
esta película firmada por un debutante,Wally Pfister que ha sido hasta ahora el
director de fotografía de Christopher Nolan. Trascendence bebe de las fuentes de la inteligencia artificial o
como ocurre en Her demuestra como
una máquina puede establecer contacto directo con un ser humano.Entra en terreno de la ciencia-ficción pero muchas de las cosas que
vemos en pantalla pueden ser realidad en muy poco tiempo.Concretamente los
expertos consideran que las claves de la inteligencia artificial pueden conocerse en tres décadas. Johnny
Depp, Morgan Freeman, Kate Mara y Paul Bettany encabezan un reparto sólido que
cuenta como un científico , Dr. Cranston(Johnny Deep) es el objetivo de un grupo de
terroristas antitecnológicos por estar a punto de dar con la clave de la
inteligencia artificial. Un thriller que habla de esos peligros que acechan
porque ¿quién puede asegurar que los conocimientos que tenga un científico en
su cerebro no puedan ser trasplantados a una máquina que seguirá investigando
según las premisas que ha recibido?
Hablando de ciencia-ficción retrocedemos en el tiempo al
hombre creado por Mary Shelley.Enésima revisión del mito de Frankenstein pero
esta vez sustentado en el comic creado por Kevin Grevioux. “Yo Frankenstein” imagina un mundo nuevo
para la criatura que, en esta ocasión
encarna Aaron Eckhart. Un monstruo que
sigue viviendo en soledad y con falta de cariño pero al que vemos en medio de
una guerra que podría acabar con la humanidad y su presencia en uno u otro
bando es decisiva paras el futuro de la especie humana.
EL CIELO ES REAL.-(HEAVEN
IS FOR REAL) (USA.2014.100’).Director:
Randal Wallace.GÉNERO:Drama
Inquietante filme basado en el best seller homónimo de Todd
Burpo en que cuenta la experiencia que tuvo con su hijo de cuatro años, quién
tras sobrevivir a una operación a vida o muerte, empezó a hablar de personas, experiencias
o lugares que no podía conocer. Es de esas películas que te dejan un resto de
inquietud y de duda sobre cuestiones que rozan lo sobrenatural.
Dirige Randal Wallace, cuya película más conocida es
Secretaria, y en los papeles protagonistas figuran Greg Kinnear (Un invierno en
la playa),Kelly Reylly(Nueva vida en Nueva York) y Connor Corum, el niño que
debuta en esta película.
UN CUENTO FRANCÉS (AU
BOT DU CONTE)(Francia.2013.112’) Directora: Agnès
Jaoui. GÉNERO:Comedia
Un cuento de hadas. Una manera de trasladar las historias de príncipes y princesas a
nuestro tiempo. Cuenta como Laura(Agathe
Bonitzer),una chica de la alta sociedad conoce en una fiesta a Sandro(Arthur Dupont) un estudiante de
música, proveniente de una familia bastante más modesta. Se enamoran y Laura cree que es su príncipe azul con
el que planea casarse. Pero poco antes de la boda conocen a Maxime (Benjamin
Biolay), un seductor crítico musical, que tendrá algo que decir en esta
historia.
Digo cuál es el final .Se casaron y fueron felices, y se engañaron muchas, muchas veces.
Lo que no digo quiénes se casan, quiénes engañan y si hay otros personajes que
tienen influencia en el desenlace. Eso lleva aparejada la compra de la entrada.
NO
HE VISTO
Varias películas, pero es que no hay tiempo para ver todas
las que llegan a las salas. Resalto las tres de las que tengo referencia:
EL LOBO DETRÁS DE LA
PUERTA(Brasil.2013.101’) Director: Fernando
Coimbra. GÉNERO: Drama
Situada en los suburbios de Río de Janeiro, “El lobo detrás de la puerta” es un drama con toques de thriller. Basada en
hechos reales el debutante Fernando
Coimbra cuenta la desaparición de una niña entregada en la escuela a una
supuesta vecina. Las posteriores investigaciones de la policía descubren las
malas relaciones entre los padresplenas de in fidelidades y venganzas.Obtuvo el
premio Horizontes Latinos en el último festival de San Sebastián.
LA JAULA DORADA
(Francia.2013.90’) Director: Rubén Alves.
GÉNERO:Comedia
La película más taquillera de Portugal durante 2013 lleva la
firma y el debut como director del actor Rubén Alves quién ha contado, entre
otros con Joaquim de Almeida(José) y
Rita Blanco(María) para los papeles
protagonistas.
Mirada a la inmigración portuguesa en París a través de los
dos protagonistas, quién tras muchos en Francia deciden regresar a su país. Sus
vecinos franceses no están dispuestos a que se vayan. El director,Rubém Alves,
en cierto modo cuenta la historia de sus padres que trabajaron durante muchos
años en Francia, José como albañil y María como portera.
PERDONA SI TE LLAMO AMOR (España.2014.105’) Director: Joaquín
Llamas.
GÉNERO:Comedia Romántica.
Chico al que deja su novia (Daniele Lotti),un treintañero,
ejecutivo de éxito,que cae en el
desánimo. Todo hasta que conoce a una chica(Paloma Bloyd) veinte años más joven
que él. Adaptación de la tercera novela de Federico Moccia, uno de los
escritores que más ha calado en el público joven .Opera prima de Joaquín Llamas, quién ha
dirigido algunos capítulos de la serie Tierra de Lobos y protagonistas
provenientes de la televisión como Paloma Bloyd que salió de Supermodelo 2007.
A Danielle Liotti le hemos visto en filmes como Juana la loca.
Y
la próxima semana
Destaco un drama sobre la emigración que al mismo tiempo es una
callada e intensa historia de amor: “El
sueño de Ellis” (The inmigrant)
Si es verdad que lo peor de la crisis ha pasado ésta se ha
trasplantado al fútbol. A la península
ibérica le han endosado nueve goles. Los ricos, Holanda y Alemania han seguido
haciendo sangre. Angela Merkel, exultante, saltaba en el palco con los brazos
en alto cuando su equipo le endosaba un nuevo gol al equipo de Ronaldo.
Cristiano pasó casi desapercibido en su debut en el Mundial. Se esperaba mucho
de Portugal pero Alemania les pasó por encima. Muy fuerte el equipo de Low.
Mucha calidad en un conjunto que me ha parecido un firme candidato a la Copa
del Mundo. Eso sí, errores arbitrales aparte, porque el penalti que abrió el
marcador no me pareció más que un forcejeo y la expulsión de Pepe no se la cree
ni el árbitro serbio. En ningún momento Pepe golpeó a Müller,el trigoleador de
la noche, pero el central del Madrid hizo gestos que llevaron al equívoco y que
el delantero del Bayer fingió a la perfección. Una expulsión en partidos de
estas características es determinante y Alemania no desaprovechó el regalo.
Los germanos junto a Holanda, la de la segunda parte, son
los dos equipos que más me han gustado sin olvidarme de Italia e Inglaterra
que han brindado hasta el momento, el
mejor partido del campeonato.
Pero la Europa del sur no se limita a España y Portugal. Los
peor parados de la crisis,los griegos, también sucumbieron, aunque sus
verdugos no vinieron del frío. Los colombianos, en su regreso al Mundial, les
endosaron tres. Fueron los mejor parados del trío de los pobres. En total
España, Portugal y Grecia han recibido doce goles y solo han sido capaces de
marcar uno. Habrá que esperar a la segunda jornada para ver si la Europa de la
crisis es capaz de levantar la cabeza y limar diferencias. Este miércoles lo
hará España. Hoy lo hará la anfitriona, Brasil
que se enfrentará México en la segunda jornada del grupo A. No me gustó
Brasil pero si Neymar y Oscar dos jugadores que están tocados por el “jogo bonito”. Son la alegría de una
selección automatizada para lo que nos tenía acostumbrados el pentacampeón del
mundo. Veremos que nos depara el segundo partido, así como el debut de Bélgica
frente a Argelia. Se habla maravillas del equipo que lideran su portero Courtois
y el talentoso Hazard. Valones, flamencos
y descendientes de inmigrantes africanos han conformado un equipo multicultural
y que habla el lenguaje universal del fútbol.
El Mundial no ha podido comenzar peor. Menudo varapalo de
Holanda a la campeona del Mundo. En la segunda parte los holandeses entraban en
el área española como pedro por su casa. La
manita pudo haber sido mayor pero lo que resulta injusto es que esta
selección, dos veces campeona de Europa y otra del Mundo, reciba palos a diestro
y siniestro y Casillas y Del Bosque sean dos villanos a los que hay que retirar. Molestaba nada más terminar el
partido que en algunos espacios deportivos se tirasen a degüello sobre los
futbolistas y el entrenador.
Es cierto que fue una derrota muy dolorosa, tras una primera
parte en que España apenas tuvo problemas para ir por delante en el marcador
hasta el último minuto cuando marcó Van Persie. La hecatombe de la segunda
parte se produjo por un bajón físico, pero sobe todo anímico de unos jugadores
acostumbrados a solventar con brillantez sus partidos desde hace seis años. A
Holanda le salió todo y además la puntilla se la dio el árbitro al no señalar
una clara falta a Casillas en el tercer gol. A partir de ahí nos pasaron por encima y tuvieron ocasiones para hacer más abultado
el resultado.
Yo no creo que se pueda crucificar a quienes jugaron ayer o
a quién les alineó. Para mí el problema es anterior porque muchos de los que
han llegado a Brasil están al límite. El Barça columna vertebral de la
selección ha hecho su peor temporada en muchos años. Víctor Valdés que estaba
en un momento excelente se lesionó y se quedó sin poder asistir al campeonato. Xavi,
Busquets, Pedro, Cesc, Piqué, Iniesta o Alba han estado en general muy por debajo
de su nivel. La pena fue que no pudiera acudir Thiago que estaba llamado a ser
el catalizador del juego de la selección.
El equipo revelación el Atlético de Madrid que ha aportado cuatro jugadores, también ha
llegado al límite después de la exigente y brillante temporada. Diego Costa y Juanfran
han sido dudas hasta última hora. El primero jugó y determinó en muchos
momentos el juego de España con el empeño de ponerle balones largos. Salvo un
par de acciones, provocó el penalti, no tuvo ninguna influencia en el juego.
Encima fue permanentemente abucheado por el público brasileño que no le perdonó
que hubiese renunciado a Brasil para jugar con España.
Por parte del Madrid, con tres seleccionados, para mí la sorpresa
fue el pésimo partido de Ramos que llegaba después de una temporada realmente
espectacular. Estuvo nervioso y fuera de sitio todo el partido. Es una pena que
Jesé también se lesionara y quedara fuera de la partida porque le hubiese dado
otras soluciones a España como pienso que Isco podría haber sido incluido dada
su calidad y por estar más fresco que la mayoría de sus compañeros, al haber
jugado menos partidos durante la temporada.
Hecho de menos a un delantero centro nato (Llorente,Negredo
o Soldado) que hubiese sido una alternativa en partidos en que el resultado se
pone cuesta arriba .Torres no aportó nada y tuvo un fallo clamoroso cuando el
resultado era ya de 5 a 1.
Silva empezó mal, mejoró y tuvo aquella ocasión al filo del descanso
que podría haber cambiado el signo del partido. Pero el fútbol son
circunstancias puntuales, momentos que pueden cambiar cualquier partido o
cualquier resultado o sin no que se lo digan a Brasil que se encontró con un penalti
que solo vio el árbitro japonés, cuando el
peor lo estaban pasando ante Croacia.
Habrá que hacer cambios en el próximo partido de España ,
tratar de que haya menos distancias entre líneas y no se produzcan los desbarajustes de la
segunda parte. Pero no porque sean villanos
por perder un partido como el que perdieron el viernes. La experiencia de
Villa, las ganas de Koke por debutar en un Mundial o la velocidad de Juanfran y
Pedro pueden ser alternativas en un
equipo que tiene que jugar a ganar o a ganar en los dos partidos que le restan
frente a Chile y una más que correosa Australia. A veces como comentó Piqué, al
término del partido, está bien que te den
una ostia como esta para reaccionar.
Este jueves comienza el Mundial. Brasil y Croacia abren un
mes frenético de partido tras partido, de esperanza y de decepciones ,de
alegrías y tristezas. Habrá días ,si la trayectoria de España es buena, que las
ciudades se paralicen y se escuche en todos los lugares el sonido del gol.
Obras aún sin terminar, corrupción, despilfarro
económico…Seguro que todo es verdad pero en el momento en que el balón comience
a andar las justas reivindicaciones pasarán a un segundo plano. El fútbol
acalla todas las voces y 500 millones de personas en todo el mundo verán la
jornada inaugural. Es un fenómeno que puede y arrasa con todo y más en la era
de la tecnología en que hay infinidad de soportes que permiten ver los partidos
en cualquier parte.
Hasta se habilitan pantallas gigantes y salas de cine… ¿por
qué cómo se van a sentir afectadas las salas durante este mes futbolero? Para
los que logren abstraerse del fútbol se les abre un mundo de posibilidades y de recuperar esas películas que no han
podido ver. Seis nuevas ofertas llegan esta semana a las pantallas españolas.
DE ESTRENO
SOLO LOS AMANTES SOBREVIVEN (Only Lovers Left Alive). GB/USA/Alemania.2013.122’ Director:
Jim Jarmush. Género: Drama Romántico
Una historia de amor y de pasión a través de los siglos. Eve (Tilda Swinton) y Adam (Tom Hiddleston),un rockero
underground , deprimido por el momento que atraviesa la humanidad, deciden
volver a estar juntos. Los dos, dos vampiros
que tienen una amplia visión del conjunto de la humanidad, saben de sus
logros pero también de los momentos que la han llevado al desastre.
Estos vampiros del siglo XXI siguen viviendo la noche y en
lugar de atacar a las víctimas tienen contactos en los hospitales que les
facilitan el plasma necesario. Es más puro y menos contaminado .
La película ha sido rodada entre Detroit y Tánger. En la
ciudad marroquí en lugar de alcohol
consumen hachís lo que da a los personajes y a su entorno un ambiente brumoso y cadencioso. Jarmush(“El camino del samurái”,”Flores rotas”·..), un director
inclasificable, se pregunta en un presente como el que vivimos si tiene sentido
ser rockero o perseguir la juventud. El personaje de la hermana pequeña de Eve,Stoker (Mia Wasikowska), da ese
punto de locura y de irrenunciable juventud ; mientras que Adam cansado de un presente perdido, sin miras de futuro quiere dejarse llevar y dejar de ser inmortal.
Conocía, pero no he leído nada de Violette Léduc una
escritora de la que me he propuesto leer alguno de sus libros tras ver “Violette”, la película de Martin
Provost(“Seraphine”) que quedó
fascinado por el personaje tras leer su biografía y algunos de sus libros como “Trésors a prendre” y “La bastarda” que fue el que más fama le
dio a nivel internacional.
Bastarda, como la protagonista de aquel libro, Violette, fue
una mujer adelantada a su tiempo. Decidida luchadora por las causas feministas,
bisexual y sobre todo amante de la literatura. Fue rechazada por muchos pero
los grandes intelectuales de la época como Marcel Camus, Jean Genet,Jean
Cocteau, Jean Paul-Sartre y sobre todo Simone de Beauvoir alabaron su obra. Esta
última siempre la ayudó en los momentos más difíciles.
Superando los momentos de soledad y frustración,
decepcionada con su físico, Violette se enamoró de Simone de Beauvoir que nunca
la correspondió, pero que se convirtió en su mejor amiga y en la mujer que
contribuyó esencialmente a su éxito tras prologar “La
bastarda”, y cuando ella era la escritora más reconocida de Francia tras el
éxito de “El segundo sexo”.
“Violette” se
inicia al final de la II Guerra Mundial, pero sobre el relato transcurre en una
posguerra en la que había ganas de crear y de olvidar el horror vivido. Martin Provost consigue el ambiente adecuado,
nos introduce en aquellos años de la mano de Violette, una luchadora que acaba superando momentos de melancolía
y sufrimiento y que fue autora de una prosa de gran contenido poético que tiene
a su propia vida como elemento central de la narración.
La verdad, es que en general, el cine francés, tiene una impronta
y una calidad incuestionables . Únicamente creo que la película se alarga
demasiado y hubiese habido otros momentos para encontrar el final adecuado.
LAS DOS CARAS DE ENERO(The twoo faces
of january).-USA,2014.96’.Director:Hossein Amini. Género: Thriller
Adaptación de una
novela semidesconocida de Patricia Highsmith que utiliza el triángulo como
otras de sus obras, como nudo de la historia. La acción se sitúa en Grecia, en
1962, con el matrimonio formado por Chester
y Colette( Viggo Mortensen y Kirsten Dunst)
viajando por el país . Conocen a Rydal(Oscar Isaac) un guía turístico
que se siente fascinado por el atractivo y el dinero de la pareja matrimonio ,
tanto que acaba accediendo a la petición de Chester de esconder el cadáver de
un policía que le investigaba ,y al que ha matado.
Personajes que mienten y que en el fondo no tienen ningún
escrúpulo. Todos viven en el pasado, en lo que fueron y creen que siguen siendo
porque no le dan valor al presente. Sofisticación, elegancia y prepotencia de
aquellos norteamericanos que pensaban que el mundo era suyo y que podrían alcanzar
cualquier fin. Rydal se siente
abrumado y seducido. No le preocupa el lado oscuro de la pareja a ellos les
seguiría a cualquier parte … Hossein Amini, guionista de “Drive” , en su debut como director muestra su admiración por
Hitchcock y se suma a los realizadores que adaptaron a la escritora norteamericana
empezando por el propio Hitchcock(Extraños en un tren)
Ah la música es de nuestro Alberto Iglesias que sigue
asentándose en Hollywood y que en algún momento, seguro, se llevará el oscar al
que ya ha sido candidato en tres ocasiones.
Enésima versión del mítico personaje de Tarzán, creado por Edgar Rice Burroughs, que tantas y buenas
aventuras ha dado a la pantalla. Tras aquel excelente Tarzán de animación de la factoría Disney, éste nos acerca al
personaje más primitivo, al que comienza a formarse en la jungla criado por una
mona que ha perdido a su cría y encuentra en él a su sustituto. Es el
Tarzán que tiene como amigos a otros
monos con los que crece y aprende a defenderse y a forjar la leyenda. También
se da mucho peso al personaje de Jane y
a la química que surge entre los dos. No faltan los “malos” y algunas sorpresas casi sobrenaturales en plena selva.
Más que entretenida nueva versión del rey de la selva para toda la familia, aunque no para los niños
más pequeños. Impactantes imágenes en 3 D
NO HE VISTO
Muchos noes en esta sección final
NO HAY DOS SIN TRES. USA.2014.108’. Director Nick
Cassavetes. Género: Comedia romántica
Cameron Díaz,Leslie Mann y la modelo Kate Upton protagonizan
esta comedia en que las tres están enamoradas del mismo hombre pero lejos de
rivalizar, aúnan sus fuerzas para dar una lección a Marc (Nicolaj Coster-Waldau) que tiene facilidad para seducir y
también para engañar. Marc está
casado con Kate (Leslie) y tiene dos
amantes Leslie(Cameron Díaz) y Amber (Kate
Upton). Ninguna sabe de la existencia de las otras hasta que lo descubren y ahí
comienzan a urdir un plan para que el seductor reciba un correctivo. Sexto largometraje de Nick
Cassavetes, quién ha dirigido con anterioridad filmes como “El diario de Noa”.
NO ES GRACIOSO. USA.2012. 138’.Director: Lauralee
Ferrer.Género: Comedia romántica.
Si queremos conseguir a la chica de nuestros sueños somos
capaces de todo. Es lo que hace Stefan
(Tony Hale), un hombre gris y aburrido que hace lo imposible por convertir se en
una persona simpática y divertida como desea Hayley(Brigid Brannagh),la chica que regresa al vecindario después
de varios años de ausencia. Lauralee Farrer debuta en la dirección de ficción
con esta comedia que ha obtenido numerosos premios en festivales de cine
independiente en Estados Unidos
La semana que viene…
Doy una nueva oportunidad a la ciencia ficción tras lo mucho que me gustó Rompehielos. Se estrena "Trascendence"
Una de las cosas
que nos dejará siempre el cine es que podremos recuperar épocas pasadas o ésta en la que estamos cuando pasen los
años.
Vemos el
Nueva York de hoy pero también el de las Torres Gemelas o aquel de la ciudad duerme o el Madrid de los Crack
de Garci , con una Gran Vía repleta de salas cinematográficas y el de hoy tan
solo con unpar de cines . Vemos como la
gente vestía en los cuarenta, los cincuenta ,los sesenta…Cuáles eran los cochesque invadían las ciudades, cuál era la música
que se escuchaba, cómo bailaban…
Todo eso está en el cine que se nos hace
familiarsobre todo cuando se trata de
películas norteamericanas o españolas.
Cuando a
finales de los setenta asistí por primera vez al Festival de Cine
Iberoamericano de Huelva me fasciné por introducirme en las ciudades de la otra
América, la de los acentos en español. Ciudades
como Buenos Aires,México DF o La Habana se abrían a mi mirada y mi deseo
de conocerlas, como así fue, pasados los años. Los festivales nos permiten ver
otras cinematografías y por ende otros lugares. Son, por ejemplo, pequeños certámenes
que se celebran en ciudades como Madrid que nos traen lo último del cine
brasileño, francés, italiano, o como es ahora el caso, alemán.
Dieciséis
años lleva celebrándose el Festival de Cine Alemán que trae una decena de
títulos recientes,aparte de cortometrajes o una retrospectiva sobre el llamado
cine indie en el país germano.
De los
últimos años poco o nada se conoce de la cinematografía alemana. Atrás, muy
atrás quedan los maestros del expresionismo o una generación brillante de los
años sesenta/setenta con Win Wenders, Rainer W. Fassbinder; Margarethe von
Trotta, Volker von Schlondörf, Werner Herzog . Si hoy preguntásemos por la
calle sobre una película alemana de los últimos veinte años quizá encontraríamos
alguna referencia a “Good bye Lenin”; “La
vida de los otros” o el cine de Fatih Akin.
Por eso
considero importante que se celebren ciclos de estas características en
ciudades como Madrid o Barcelona pero debería ampliarse a otras ciudades y espacios culturales para
que las nuevas generaciones conozcan otras costumbres, otras miradas, otros
lugares, otras ciudades, y en definitiva otra manera de hacer cine en países
que tienen escasa cabida en nuestras salas comerciales.
“Exit Marrakech”, la película que ha inaugurado este
festival es la mirada de un joven alemán a un país como Marruecos. Ya hemos
visto miradas similares en películas hechas en España como “Kasbah”, de Mariano Barroso o “Retorno a Hansala”, de Chus Gutiérrez,
pero “Exit Marrakech” busca también
el viaje interior del protagonista, un joven de diecisiete años que quiere
conocerse así mismo y experimentar nuevas sensaciones en un país que le asombra
y al mismo tiempo le fascina. Es el viajero de Paul Bowles muy diferente a la figura
del turista que acude a los lugares típicos y preestablecidos y que poco o nada
quiere conocer de las gentes que habitan el país. Ese sería el caso del padre,
un director teatral de éxito, que lleva una serie de obras a festivales
marroquís. Va del teatro al hotel y del hotel al teatro y solo se relaciona con
su entorno.
Cuando su
hijo decide irse con una chica, una joven prostituta, a casa de los padres de
ella, él decide ir a buscarle y empieza a conocer algo del país en que está
trabajando. Hay un acercamiento a otras costumbres a otra manera de ver la vida pero también un
intento de comprender a su hijo del que apenas conoce nada.
La directora de la
película Caroline Link, que ganó el oscar a mejor película extranjera hace unos
años con “En un lugar de Africa”,
explicó en rueda de prensa en Madrid que quiere seguir explorando nuevos mundos
y que Marruecos le fascinó cuando lo conoció hace 22 años. Esa fascinación es
la que de alguna manera traslada al
protagonista.
Junto a este
drama, road movie, el festival incluye otros títulos y otras propuestas muy
diferentes como el thriller “Susurros
contra la pared”; el drama policiaco “Banklady”
o la comedia “Fack ju Goethe”. Películas que nos acercarán a las nuevas
tendencias de esta cinematografía pero que nos dejan con la duda de si llegarán
a nuestras salas comerciales o encontrarán un hueco en las televisiones
totalmente saturadas de películas con el sello de Hollywood y en su mayor parte
con una pésima calidad.
(EN
EL PRÓXIMO ARTÍCULO INCLUIRÉ LOS ESTRENOS DE LA SEMANA)
La semana ha
trascurrido deprisa, seguramente como todas. Apenas he ido al cine porque tenía
vistas la mayoría de las películas de semanas anteriores. He paseado un par de
veces por La Feria del Libro de Madrid , en el Parque de El Retiro, y también
he comprado algunos libros.
Ante el
televisor, alguna película. Volví a ver “América,América”
y me reafirmó que es una excelente película en que solo el protagonista Statis
Giallelis me resulta excesivamente sobreactuado. Por lo demás es una historia
redonda y épica con el ansía de alcanzar el sueño americano y una oportunidad
en la vida para aquellos que lo tienen más difícil. Elia Kazan fue uno de los
grandes maestros del cine aunque no contó con demasiadas amistades en Hollywood
ya que fue acusado de denunciar a sus compañeros durante la llamada Caza de Brujas promovida por el senador
McCahrty, y “América, América”(1963)
no hace sino reafirmar una carrera que nos dejó títulos tan imprescindibles como
“Viva Zapata”,una mirada a la
revolución mexicana y en particular a Emiliano Zapata, uno de sus héroes; “La ley del silencio”, también como la
anterior con Marlon Brando como protagonista o AL este del edén, uno de los tres títulos protagonizados por el mítico
James Dean y “Esplendor en la yerba” con
una jovencísima pareja formada por
Warren Beatty y Natalie Wood. En ambas películas ahonda en las relaciones
humanas, las relaciones entre padres e hijos ;el amor , la pareja pero también
en la situación social y en la América
más profunda. De “Esplendor en la yerba”
siempre recuerdo aquel poema de William Wordsmorth:
Aunque ya nada puede devolver la hora
del esplendor en la yerba,
de la gloria en las flores, no hay
que afligirse,
porque siempre la belleza
subsiste en el recuerdo.
Y aunque el recuerdo está ahí, siempre el
cine ayuda a que removamos nuestra memoria.
DE ESTRENO
Solo cinco
películas esta semana en las carteleras
y no las he visto todas. Destaco un biopic que me ha parecido más que
interesante.
“THE INVISIBLE
WOMAN”.
Gran Bretaña.2013.111’.
Director:Ralph Fiennes.Género:Biopic.
Ralph
Fiennes dirige y protagoniza esta historia de amor entre Charles Dickens y una
mujer, casi treinta años más joven que él. Nos situamos en Margate, Inglaterra,
en 1885. Nelly (Felicity Jones) es una mujer casada, madre de dos hijos, profesora
en un colegio, aparentemente feliz, pero que oculta la relación que mantuvo con el escritor cuando ella tenía
18 años y él 45. Aquella relación marcó su vida y su romance, con uno de los
hombre más conocidos de Inglaterra, le condenó a una vida invisible al margen de
la sociedad.
Una película
intimista ,un consistente drama pasional que nos introduce en el alma de una
mujer, y en la de un icono de la cultura universal. “The invisible woman” no deja de lado su mirada a la época y a la
obra de Dickens y a una sociedad implacable en sus sentencias y en la
hipocresía que la rodeaba. Kristin Scott Thomas,Tom Hollander y Joanna Scanlan
completan un reparto brillante y sólido ,bien dirigido y según el guión de Abi
Morgan(“La dama de hierro”),que se
ha basado en el libro de Claire Tomalin.
EL HIJO DEL OTRO.Francia.2013.105’.Directora:Lorraine Lévy. Drama
La comenté
hace unas semanas porque estaba previsto su estreno.Se retrasó pero yo había
hecho ya, este comentario.
Premio en el Festival de Tokio para
este drama que cuenta como dos recién nacidos fueron intercambiados en su
nacimiento. Un joven israelí descubre
poco antes de entrar en el ejército que
es hijo de un matrimonio palestino, lo contrario del hijo que tienen éstos, que
pertenece a la familia judía. Este error le sirve a la realizadora Lorraine
Levy para ahondar en el conflicto árabe-palestino y ver a través de distintas
generaciones el odio existente pero también una mayor comprensión y tolerancia.
DÍAS DE VINILO.-Argentina.2012.119’. Director:Gabriel
Nesci. Género:Comedia
Entretenida comedia argentina que también ha estado a punto
de estrenarse unas cuántas veces. El debutante Gabriel Nesci construye una
historia ya vista: Cuatro amigos, ya cuarentones, se reúnen con frecuencia por
su irrefrenable pasión por la música. Es su vinculo y la manera de no abandonar
el síndrome de Peter Pan. No quieren crecer.
Todos quieren escapar de algo. Como en Reencuentro, Beautiful Girls o incluso Alta fidelidad los
protagonistas de esta historia utilizan su amistad y en esta caso su pasión por
la música como una forma de ocultar sus auténticos problemas como el desamor y
la no acepción de responsabilidades.
Un sólido reparto que encabeza Gastón Pauls hace que “Días de vinilo” funcione sin ningún
alaraque pero con un resultado entretenido. Leonardo Sbaraglia ,con unas
cuantas escenas, pone los momentos más divertidos de esta comedia argentina.
NO HE VISTO.
Posiblemente las dos películas que serán las más taquilleras
de las cinco que se estrenan. La nueva entrega de X Men y la película infantil
español “Pancho el perro millonario”
X-MEN.DÍAS DEL FUTURO
PASADO.-USA.2014.131’. Director:Brian
Singer. Genero:Ciencia-Ficción
Cuarta entrega de esta saga que inició hace catorce años
Brian Singer y que ha sido unod e los grandes éxitos del cine de Hollywood de
este siglo XXI. De alguna forma Singer reescribe la historia con la
participación de sus mutantes. El asesinato de Kennedy o la guerra de Vietnam
tienen cabida en esta nueva entrega en que Singer cuenta con un reparto que
incluye nuevas estrellas y algunos de los que formaron parte de su primer
X.Men. Hugh Jackman junto a otros respetados nombres de la industria como
Jennifer Lawrence .Michael Fassbender o un largo etcétera hasta 26 actores de
primera fila.
Otra cosa, la promoción de la película no contó con Brian
Singer, quién prefirió apartarse, después de que dos chicos, ya algo más
creciditos, le acusaran de haber abusado de ellos cuando eran menores en las
fiestas orgiásticas que organizaba el director en su casa de Beverly Hills.
Singer lo niega todo
PANCHO:EL PERRO MILLONARIO: España.2014. 94’ Director: Tom Fernández. Género: Aventuras
Filme familiar cuyo
origen está en aquel anuncio de la Lotería Nacional en que un perro robaba el
billete premiado a su amo para vivir como un millonario.Se busca público ahora
que se acercan las vacaciones d elos más jóvenes y parece que en España hay un
tipo de espectador que responde a estas
propuestas si nos atenemos al éxito que el año pasado obtuvo Zipi y Zape.Aparte
de Cook, el perro; en el filme intervienen Guillermo Creuheras, Iván
Massagué y Patricia Conde entre otros.
Y LA PRÓXIMA SEMANA????
Una respuesta. Se estrena la nueva película del
inclasificable Jim Jarmush: “Solo los amantes sobreviven”. Ahí va un anticipo.
Durante poco más de dos semanas el Parque de El Retiro de
Madrid da vida a los libros. En un sector en crisis, la celebración de esta
feria que cumple setenta y tres años, se recibe con una cierta esperanza para
paliar, en lo posible, los problemas que
acechan al mundo editorial.
Libros de todos los géneros y para todos los gustos. Autores
de hoy, de aquí y de fuera que esperan esa conexión con el lector que se va
reduciendo progresivamente de forma proporcional al descenso de la venta que sigue imparable año tras año.
En una feria como la de Madrid, que organiza actividades
paralelas vinculadas al mundo del libro,la presencia física de los escritores
ha sido siempre un aliciente para que
los lectores se acerquen a la caseta donde firma su autor favorito. Lo que
ocurre es que los escritores profesionales se ven superados cada vez más por
autores surgidos del mundillo televisivo, por tertulianos de lo rosa, deportivo
o político que demuestran el poder mediático que tiene la televisión. Resulta
sorprendente y a veces sonrojante ver
como guardias de seguridad controlan algunas colas multitudinarias y comprobar
que la persona que firma no tiene el más mínimo mérito literario y que sus
habilidades se reducen a ser un buen futbolista, un cocinero o un hábil tertuliano que, con
suerte, grita más que los otros. Si se les hace la promoción adecuada venden
miles de ejemplares.
Sus ventas contrastan con las de grandes escritores que cada
vez ven más limitado su círculo de lectores. No es que no se lea ya a Vargas
Llosa, Pérez Reverte, Muñoz Molina, Almudena Grandes o Clara Sánchez pero el
número de ejemplares de sus libros se sigue reduciendo.
No se están encontrando soluciones adecuadas. Y encima los
libros tienen precios que no son para todos los bolsillos. Una novela actual se
sitúa entre los 18 y los 22 euros, y las de bolsillo fluctúan entre los 7 y los
10. Tres veces más caros los libros en España que en el Reino Unido,que si comparamos el nivel de vida se van a las o cinco veces más caros.
En estos tiempos de crisis la compra de un libro resulta prácticamente
imposible para muchas personas y el libro electrónico, a diferencia de otros
dispositivos electrónicos, no se ha asentado lo suficiente en nuestra sociedad.
Por cada 76 libros en papel se venden 24 electrónicos.
Como todos los años he ido a la Feria y he paseado por un Retiro de primavera con curiosos y
compradores. Siempre compro algún libro y espero que vivan una nueva juventud.Aunque este domingo había un lleno
Aunque El Retiro siempre tiene la ventaja de que es grande y de que hay lugares en los que aislarse y quizá leer el libro que acabamos de comprar...
No la incluí entre los estrenos del pasado fin de semana y
está en la cartelera: “Occidente es
occidente” secuela de aquel “Oriente
es oriente”, de Damien O’ Donell…Ahora catorce años después de aquel
estreno sigue el mismo equipo, con la excepción
del director, el debutante Andy de Emmony.
