12/28/2017

REPASO A UN AÑO DE CINE,EN UNA SEMANA EN QUE SE ESTRENA "UNA BOLSA DE CANICAS ""El GRAN SHOWMAN O THE DISARTER ARTIST.TODO EN SALA OSCURA 29-XII-17.




Con pereza despedimos el año y dejamos atrás  los centenares de títulos estrenados durante 2017. Esto no para y ya tenemos a la vuelta de la esquina un nuevo año que volverá a traernos diferentes propuestas procedentes sobre todo de Estados Unidos, España y Francia que son los países que más estrenan en nuestro país.
Sin embargo, una película sueca, "The Square", dirigida por Ruben Ostlund, ha sido uno de los títulos que más me han interesado por ser una sátira feroz de nuestra sociedad y en particular por mostrar la imbecilidad que rodea a determinados sectores del mundo del arte. Va por el oscar a mejor película en lengua extranjera después de arrasar en los premios del cine europeo.
En esta línea me ha interesado mucho "El autor", de Manuel Martín Cuenca que ahonda también en la creatividad y en los deseos irreprimibles de un hombre que no se detiene ante nada con tal de escribir su novela.
Hablando de novelas Isabel Coixet ha vuelto a demostrarnos su exquisita sensibilidad con "La librería", una apuesta por la libertad y los sueños. Otra catalana
Carla Simón ha debutado con fuerza con "Verano 1993", un filme sobre la infancia y sobre un mundo al que es difícil acceder.
De EEUU recuerdo tan solo un puñado de titulos entre las decenas y decenas que se han estrenado. Por ejemplo "Loving", "Detroit", la continuación de "Blade runner", "Dunkerque" o la reciente "Una vida a lo grande". Tampoco ha faltado a su cita anual, Woody Allen, quién a sus 82 años nos ha regalado "Wonder Whell", un melodrama ambientado en los cincuenta,  con influencias de la narrativa de Tennessee Williams.
El  británico William Oldroyd también nos regaló "Lady Macbeth", con una mujer rebelándose contra su propio destino, mostrando una fuerza en la que no creía, por lo que nadie podrá impedirle que haga realidad sus deseos.
Algunos de los grandes del cine europeo también estrenaron en 2017 como Paul Verhoven ("Elle"), los hermanos Dardenne ("La chica desconocida") Aki Kuarismaki ("El otro lado de la esperanza") o Yorgos Lanthimos  ("El sacrificio de un ciervo sagrado") producción británica que ganó en Cannes el premio de mejor guión.

Otra  de las sorpresas del año ha sido  "La tortuga roja",  una de las más bellas y poéticas propuestas el cine de animación firmada por el francés Michel Dudok de Wit.
Seguro que me faltan un montón de títulos como la danesa "A war", la rusa "Demasiado cerca", la iraní "El viajante" o la coreana "Hacia la luz", pero no se trata de hacer una lista sobre las más vistas o  las mejor valoradas por la crítica, sino de recordar algunos de esos títulos que pueden formar ya parte de nuestra videoteca y que tendrán difícil volver a las salas.

En cuanto a los estrenos de esta semana tengo poco que contar porque apenas he ido a pases, aunque si hay algunos titulos interesantes y otros que siguen en cartelera como "Perfectos desconocidos", la última cinta de Alex de la Iglesia que el pasado fin de semana ya había superado los 10 millones de euros de recaudación y que recomendé en este mismo espacio.

DE ESTRENO

"UNA BOLSA DE CANICAS" ( Francia.Canadá. Rep.Checa 2017.110' ) DIR:  Christian Dugay. DRAMA
Un nuevo filme sobre el holocausto, sobre los judíos y el exterminio a que se vieron sometidos por los nazis. En esta ocasión el relato se desarrolla en Francia, donde una familia de judíos tiene un negocio de peluquería, en el que trabajan el padre y los dos hijos mayores. La entrada de los judíos en París hace que estos huyan hacia el sur dividiéndose en tres grupos. Los mayores logran unirse a los aliados, los padres buscan la manera de esconderse y los dos pequeños, de trece y nueve años, deben emprender un largo viaje por toda Francia para encontrar refugio.
Basada en la novela de  Joseph Joffo en que cuenta su propia odisea, "Una bolsa de canicas" que fue adaptada ya para el cine por Jacques Doillon, es una narración convincente, sin excesivas imágenes de violencia y en la que no se hacen visibles campos de concentración o presos famélicos con uniforme de rayas. Una historia de supervivencia, inteligencia e ingenio que nos muestra como dos chavales son capaces de seguir adelante pese a todas las dificultades que encuentran  en su camino. La bolsa de canicas  une al más pequeño con su pasado, con su etapa feliz en su ciudad y su colegio, algo que me recuerda a una película española sobre el exilio "En el balcón vacío", en que la protagonista solo mantiene un hilo conductor con su pasado y es el tapón de una botella que se llevó de su casa cuando se vio obligada a abandonarla. 
RECOMENDABLE

NO HE VISTO
"THE DISART ARTIST" (USA.2017.103'). DIR: James Franco. COMEDIA
James Franco, quién también protagoniza esta cinta, ha querido recuperar "The room", una película de 2003 dirigida Tommy Viseau  que pese a sus despropósitos.se convirtió en una película de culto. "The room", aunque no se lo propusiera su director, fue  un drama romántico. La película llegó a ser calificada en algunos medios como un desastre. Alguien dijo que verla era como si nos apuñalaran en la cabeza. Ahora James Franco junto a su hermano Dave  protagonizan la cinta, en que hay un trabajo exhaustivo de reconstrucción de muchas de las secuencias de la película original,  que llegó a costarle al director  seis millones de dólares de su propio bolsillo. Sin crítica ni burla, James Franco cuenta como se hizo la peor película de todos los tiempos.

"OLVÍDATE DE NICK" (Alemania.2017.110') DTORA: Margarethe von Trotta. COMEDIA

En su primera película  rodada en inglés, la veterana Margarethe von Trotta construye una comedia en que dos mujeres se ven enfrentadas al tener que compartir el ático que les ha dejado su ex-marido.  La directora de  "Las hermanas alemanas", "Rosa de Luxemburgo", "El honor perdido de Katherina Blum" o "Hanna Arendt", aparca su etiqueta más feminista y sobre todo reivindicativa del papel de la mujer en la sociedad, para construir una comedia intrascendente al más puro estilo Hollywood.

"EL GRAN SHOWMAN" (USA.2017.133') DTOR: Michael Gracey. MUSICAL

El australiano Hugh Jackman se pone en la piel de P.T. Barnum, el hombre que inventó el show business moderno, en que el marketing y la venta de entradas pueden ser más importantes que el propio espectáculo en sí.
"El gran showman" en una película espectáculo con MIchelle Williams y Zac Zefron como protagonistas junto a Jackman.

Y LA PRÓXIMA SEMANA



EL MUSEO DE LAS MARAVILLAS, el nuevo filme de Todd Haynes, el direc- tor de Carol....
https://www.youtube.com/watch?v=xrfQ992o3Fk

12/21/2017

"WONDER WHEEL", un magnífico drama con la firma de Woody Allen; por qué hay que reducir la estatura para salvar el planeta, en "UNA VIDA A LO GRANDE" y "Richard Gere en "La cena" todo y más en SALA OSCURA.22-XII-17




 La Navidad llama a nuestra puerta  y el cine no es una excepción. En estas fechas son habituales los estrenos de películas infantiles que permitan a los más pequeños acudir a la salas con la compañía de sus padres...Es una buena manera de hacer caja y de que las salas tengan buenos resultados de taquilla cuando hay buena parte del año que se encuentran vacías. Nuestras imágenes cinematográficas de las Navidades están siempre asociadas  a la nieve, como si no existiera el otro hemisferio. Paisajes blancos y nieve en las calles o los bosques. Historias enternecedoras, llenas de sentimientos y en las que siempre triunfa la esperanza y de paso una buena dosis de alegría.
Seguramente, ¡Qué bello es vivir! sea la película más emitida por las televisiones en estas fechas. La película de Frank Capra con James Stewart  y  Donna Reed en los papeles protagonistas es un clásico en estas fechas casi tanto como los villancicos o el turrón.  
Tampoco le va a la zaga, cuando nos referimos a España, "La gran familia", de Fernando Palacios  que es raro que no se emita durante estas fechas. Una película muy del gusto de la época que ha acabado convirtiéndose en un clásico gracias un gran electo empezando por Alberto Closas, Amparo Soler Leal, José Luis López Vázquez, Jaime Blanch o el inolvidable Pepe Isbert. Junto a ellos un niño que acabó siguiendo, con los años, la carrera de actor, Pedro Mari Sánchez, que interpreta al más que travieso e inquieto Críspulo. Toda una familia unida, superando sus diferencias,para encontrar a Chencho, el hermano perdido, en la concurrida Plaza Mayor de Madrid.
La gran familia" es de 1962, justo un año después de que Berlanga rodase "Plácido", uno de los más crudos relatos que se han hecho nunca sobre la Navidad. La mentira, la hipocresía y la falsa caridad  en una ciudad de provincias con las fuerzas vivas organizando actos para ayudar a los más necesitados, de los que no quieren saber nada durante el resto del año. López Vázquez, Cassen, Manuel Aleixandre son algunos de los inolvidables actores que protagonizaron aquella pequeña obra maestra que firmaron dos de nuestros genios: Luis García Berlanga y Rafael Azcona.

DE ESTRENO

WONDER WHEEL ( La noria de Coney Island). (EEUU.2017.101') DIR: Woody Allen. DRAMA
No hay risas en esta nueva película de Woody Allen pero sí una gran historia. El cineasta neoyorkino de 82 años sigue regalándonos la genialidad de su cine. No es un secreto seguir diciendo que dirige a sus actores y en particular a sus actrices, de manera magistral y Kate Winslet borda su papel de Gunny, como una ex actriz, convertida en camarera y casada con un Humpty(Jim Belushi) mucho mayor que ella, que se ocupa del funcionamiento de la noria. Una mujer sin ilusiones, sin esperanza, que vive su nada ilusionante existencia  como si el nuevo día fuese igual al anterior.  En el bullicio del parque de atracciones las vidas de los dos protagonistas se cruzan con las de Mickey ( Justin Timberlake) un socorrista que sueña con ser escritor y Carolina(Juno Temple), hija de Humpty que después de varios años de ausencia busca ayuda de su padre, para escapar del gánster con el que está casada.
A ese mundo nostálgico de los años cincuenta al que nos lleva Woody Allen, con el latido de las gentes al ritmo de las atracciones de feria, vemos a una Gunny arrebatada y apasionada, viviendo un gran amor que le permita abandonar  su monótona existencia... Una pasión cuán tragedia o melodrama, que se torna posesiva y en la que los celos y el mal se adueñan del entorno.
En "Wonder Wheel", está el Woody Allen de  "Annie Hall", cuando el protagonista vivía de niño bajo la montaña rusa de Coney Island, pero sobre todo el de  "Días de radio" o la más próxima "Blue Jasmine". Todas las piezas de la narración encajan en un  guión perfecto. 

No hay resquicio y si una exquisita ambientación junto a la enorme fotografía de otro maestro: Vittorio Storaro.  Recordar las grandes actuaciones, donde nadie desafina, ni siquiera ese niño pirómano el mcguffin de este relato que puede incendiar los corazones y quemar las consultas del psiquiatra, pero nunca quemará historias como "Wonder Wheel"
MUY RECOMENDABLE

UNA VIDA A LO GRANDE (EEUU.2017.135') DIR. Alexander Payne. FANTÁSTICO

¿Qué haríamos, si nos propusieran reducir nuestro tamaño, para salvaguardar el planeta y trasladarnos a una ciudad residencial, con todas las comodidades y lujos? Alexander Payne, autor de comedias dramáticas como "Entre copas" o "Los descendientes", construye ahora una sátira sobre nuestro mundo en que no elude cuestiones como la crisis económica, el calentamiento global o la solidaridad con los más desfavorecidos.
Unos científicos noruegos encuentran la forma de reducir a los humanos como una solución para luchar contra la superpoblación y el deterioro ambiental. Cada vez son más las personas que aceptan reducir su tamaño con la certeza de que vivirán en un mundo lleno de lujos y ajenos a los problemas de la gente corriente. El matrimonio que forman Paul y Audrey Safranek (Matt Damon y Kristen Wiig)  después de conocer la experiencia de unos amigos que han entrado en el mundo de los "pequeños",  deciden someterse a la reducción para solventar sus problemas económicos y sobre todo para cumplir todos sus sueños.
Hay voluntarios entre los pequeños pero también represaliados por sus gobiernos. Hay lujos pero también desfavorecidos, emigrantes a los que se aísla fuera de ese mundo feliz. "En "Una vida a lo grande", también hay clases. Nada es perfecto y los "increíble hombres menguantes" viven muchos de los problemas de la sociedad que habían dejado atrás.
EL GASTO DE LOS PEQUEÑOS CABE EN UNA SOLA BOTELLA.
"Una vida a lo grande", es una película singular, en la que Payne utilizando elementos fantásticos y de la ciencia-ficción construye una sátira de nuestra sociedad que decae en su tramo final cuando los pequeños, 12 cm de tamaño, acuden a Noruega donde los reducidos viven en una especie de comunidad  hippie que considera que ya no hay posibilidad de salvar el planeta y que la única solución es buscar cobijo  en otro  lugar de la galaxia.
RECOMENDABLE

LA CENA  (EEUU. 2017.120') DIR: Oren Moverman. DRAMA

Es lo contrario de una cena entre amigos, porque los cuatro protagonistas de esta cena no tienen buenas relaciones entre sí. Richard Gere, representa a un congresista que se está jugando su reelección, Steve Coogan, interpreta a su hermano, un profesor de historia, bastante desequilibrado  y Rebecca Hall y Laura Linney a sus respectivas esposas. Los cuatro se reúnen en un lujoso restaurante donde la tensión se palpa en cada acción y en cada palabra. La cena se interrumpe en varias ocasiones pero la verdadera razón del encuentro es tomar una decisión sobre el crimen que han cometido sus hijos. Ocultarlo o denunciarlo. Una decisión moral  aunque los culpables sean tus propios hijos.
El director de origen israelí Oren Moverman ya dirigió a Richard Gere en "Invisibles". Ha habido dos versiones anteriores de este filme, basado en el best seller del holandés Herman Koch: la holandesa "Het diner" (2013) y la italiana "I nostri ragazzi" (2014)
REGULAR

DEMASIADO CERCA ( Rusia.2017.118') DIR: Kantemir Bagalov. DRAMA. (Ver comentario el 7-XII-2017)



RECOMENDABLE


NO HE VISTO
Dos películas  dirigidas a los más pequeños: "Ferdinand" un filme de animación  que recrea una España de divertidos tópicos folklóricos para narra la vida de un poderoso y simpático toro amante de la paz. Está basada en un popular libro infantil de Munro Leaf  con ilustraciones de Robert Lawson, que ya tuvo una adaptación cinematográfica en 1938, producido por Disney  y  "Jumanji. Bienvenidos a la jungla". Un divertimento, fiel a la original de 1995, que lleva a sus jóvenes protagonistas a una jungla misteriosa y no ajena a numerosos peligros. Dirige Jake Kasdan .

Junto a estos filmes el norteamericano "Colombus", que se desarrolla en el estado de Indiana y que aborda un drama familiar y  el documental "Lesa Humanidat", de Héctor Faver, que aborda nuestra memoria histórica.
Solo me queda desearos felices fiestas y  recordar, más o menos, un lema de los ochenta:

SEA USTED JOVEN VAYA AL CINE

12/14/2017

Un drama argentino "Alanis",con premios en San Sebastián y el documental,nominado a los Goya "Muchos hijos,un mono y un castillo",llegan a las salas la misma semana que la nueva entrega de La Guerra de las Galaxias. TODO en SALA OSCURA.14-XII-2017





Han  pasado treinta y dos años desde que se celebrara la primera edición de  los Goya. Unos premios que nacían casi en silencio, se han convertido en todo un acontecimiento cultural en nuestro país. Y no solo ya la gala, que todos los años es seguida con enorme expectación, sino la propia elección de los nominados que reúne en la Academia a un sinfín de medios de comunicación o gentes del cine que viven con expectación las decisiones de los académicos."Verano del 93", iba a estar sí o sí, entre las finalistas porque durante buena parte del año ha sido el referente de nuestro cine. Solo a partir de San Sebastián le han surgido rivales de peso como  "Handia", La librería", "El autor" o "Verónica". Como curiosidad, de las cinco películas finalistas solo estas dos últimas están habladas en castellano. "Handia" en euskera, "La librería", en inglés y "Verano 1993", en catalán. 
Eso muestra la diversidad de nuestro cine y de nuestros cineastas, la riqueza de una cultura común que traspasa fronteras. El cine es universal  y todo lo bueno que se hace aquí debe llegar a otros muchos lugares...No importa el idioma, importa los valores que nos trasmite una película y aseguro que las cinco finalistas este año al premio gordo de los Goya tienen una calidad más que contrastada. Son cinco títulos que merecen la pena ser vistos y recordados...

DE ESTRENO

MUCHOS HIJOS, UN MONO y UN CASTILLO (España.2017.90') DIR:Gustavo Salmerón. DOCUMENTAL

Ya que hablamos de los Goya, decir que este filme es uno de los candidatos al mejor documental y que también figura en el apartado de comedia en los premios Feroz. La protagonista casi absoluta de esta película es Julita, todo un personaje en el sentido más amplio de la palabra. Ella es la matriarca de una familia numerosa, como siempre quiso, la dueña del mono y hasta de un castillo que consiguió después de una sustanciosa herencia. Pero es también una mujer  que guarda todo lo que encuentra y una mujer tan obsesionada por la muerte, que de vez en cuando, durante la noche,  pincha a su marido con una aguja, para saber si sigue vivo. Entre los objetos diseminados entre cientos o miles de cajas deben estar los huesos de una antepasada que se convierten en el mcguffin de la película
Un mono muy especial 


La película se centra en la etapa que,con la crisis económica, se ve obligada a despren-derse del castillo y de las dificultades que encuentra para colocar todo lo que acumula en su nueva casa. La historia está salpicada de numerosas anécdotas y de imágenes del pasado ya que Gustavo Salmerón estuvo durante catorce años filmando a su familia y el resultado fueron 400 horas de metraje que hubo de ordenar en un largo proceso de montaje.
Julita  es un ya un personaje de nuestro cine por su fuerte presencia ante la cámara y su facilidad de palabra... Ella mantiene por sí sola la atención del espectador que sigue el relato entre expectante y divertido. Una mujer que luchó y consiguió sus sueños
RECOMENDABLE

ALANIS (Argentina, 2017.87')  DTORA: Anahí Berneri. DRAMA
Una mujer  también es protagonista  absoluta de Alanis el nuevo filme de esta directora que ha destacado en toda su filmografía ("Encarnación", "Aire libre"...) por la solidez de sus personajes femeninos. Ganadora del premio a la mejor dirección y mejor actriz (Sofía Gala Castiglioni) en la última edición del Festival de San Sebastián, "Alanis" es el retrato de una prostituta que también es madre soltera.
No estamos ante un caso de explotación sexual, la protagonista es consciente del ejercicio de la prostitución y la manera de conseguir buenos ingresos para ocuparse de su hijo, que es su mayor preocupación. El niño, de año y medio, al que amamanta en varios momentos, es su hijo en la vida real. 
"Alanis" más que valorar o hacer un análisis de las llamadas "trabajadoras sexuales", busca adentrarse en el personaje, que la cámara nos muestre la realidad y la fuerza de una joven que intenta sobrevivir en la sociedad. Nadie la juzga. Ella es así y es su decisión.
RECOMENDABLE


"LA HERIDA" ( Francia, Suráfrica. 2017.88') DIR: John Trengove. DRAMA
Tenemos un referente cercano, la oscarizada "Moonlight" o tiempo atrás "Brokeback mountain".  Dos  hombres que fueron amantes en su pueblo natal, se reúnen todos los años en un campamento en que se inicia a los jóvenes en su paso a la edad adulta. Cada uno llega al campamento desde distintos lugares, uno está casado y tiene hijos y el otro vive solo...Durante esos días reviven toda la pasión que vivieron tiempo atrás, siempre ocultos de las miradas de una sociedad machista y excluyente con los homosexuales.
La película y el relato en sí, está muy bien construido, pero el campamento me hizo recordar esos otros que ocupaban en el pasado los boys-scouts y en España, la OJE, en los que también se arengaba a los jóvenes sobre su hombría. En el fondo no hay muchas diferencias entre unos y otros. Aquí vemos como un grupo de jóvenes africanos, todos de raza negra, acuden a esos campamentos donde son instruidos por sus tutores tras ser sometidos a una circuncisión pura y dura, siguiendo un rito ancestral. Para el director, de raza blanca, John Trevonge, la película se puede ver en dos vertientes: Por un lado, mostrar un ritual inédito en la pantalla y por otro acercar al espectador a la realidad que viven los homosexuales en África.
INTERESANTE

NO HE VISTO


Parece como si se hubiera estrenado hace mucho tiempo pero no, es el marketing y la publicidad que se está haciendo de "Star war. Los últimos jedi" que nos acerca dos años después de la entrega de la última de la saga a ese mundo mágico y galáctico que tantos millones de seguidores tiene repartidos por el mundo. No he leído muy buenas críticas y comentarios pero bueno, seguro que será una de las películas, sino la que más dinero recaude durante estas inminentes fiestas navideñas.
Algo también le llegará a otros títulos con vocación infantil aprovechando las inminentes vacaciones. como son los el filme de animación "Se armó el belén" y la película de aventuras con Santa Claus por media, "Un intercambio por Navidad"
La semana se complementa con el thriller francés "Perdido" en que un padre(Guillaume Canet) debe buscar a su hijo desaparecido de 7 años ; el drama argentino de Diego Lerman, "Una especie de familia" en el que Bárbara Lennie interpreta a una mujer obsesionada con poder adoptar un niño y  el biopic sobre J, D Salinger, "Rebelde entre el centeno", que cuenta la vida de este escritor estadounidense, creador de una obra cumbre de la literatura anglosajona del siglo XX: "El guardián entre el centeno"
Y LA PRÓXIMA SEMANA


Akexander Payne nos invita a una sociedad con gente diminuta para evitar, entre otras cosas, la superpoblación mundial : "UNA VIDA A LO GRANDE"



12/13/2017

HANDIA con 13 y LA LIBRERIA, con 12, películas con mayor numero de candidaturas en los GOYA de este año.

 
David Verdaguer y Bárbara Lennie brindando por los nominados
 El mágico y bello cuento creado por  Jon Garaño ("Loreak")  y  Aitor Arregui, "Handía", es la película que ha conseguido mayor número de nominaciones en la 32 edición de los Premios Goya  que se conocerán el próximo tres de febrero.
Sus trece candidaturas superan por una a "La librería" de Isabel Coixet , un filme que apuesta por la libertad y el amor a la lectura. Ambas figuran en el apartado a mejor película y mejor director  así como en las candidaturas a mejor guión original en el caso de la primera y a guión adaptado para la segunda.

Los protagonistas de la LA LIBRERIA
Dos  intérpretes ingleses por sus papeles en "La librería"  figuran entre los nominados a mejor actriz, en el caso de Emily Mortimer y Billy Nighy, como actor de reparto.
Eneko Sagardoy(HANDIA)
En cuanto a "
Handia", Eneko Sagardoy, figura como candidato a mejor actor revelación.
Otro de los títulos favoritos de este año, "El autor", tiene nueve nominaciones en varias de las principales categorías como película, director (Manuel Manuel Martín Cuenca), guión adaptado, actor principal (Javier Gutiérrez) y actriz de reparto (Adelfa Calvo).
Una de las sorpresas del año, "Verano 1993" estará en ocho categorías incluyendo película, guión original, directora novel (Carla Simón), actriz revelación (Bruna Cusí) y mejor actor de reparto, David Verdaguer, quién se convirtió en una de las anécdotas de la jornada, al estar presentando él,   junto a Bárbara Lennie, a los diferentes nominados en el acto celebrado esta mañana en la sede de la Academia de Cinematografía, en Madrid.
Junto a estos títulos haya que citar al filme de género "Verónica", también candidato a mejor película y mejor dirección, Paco Plaza o "Abracadabra", de Pablo Berger. Ambas estarán compitiendo en siete categorías.
Nuestros dos actores más internacionales Javier Bardem-Penélope Cruz se hacen también hueco entre los nominados por sus papeles en "Loving  Pablo". Ambos estarán en la categoría de mejor actor principal  y actriz protagonista, respectivamente. En el apartado a mejor actor también figuran Antonio de la Torre por "Abracadabra" y Andrés Gertrudix por "Morir". En cuanto a las actrices hay que sumar a Maribel Verdú("Abracadabra") y Nathalie Poza ("No sé decir adiós")...

Son muchos más las categorías y por tanto los candidatos pero esta es una primera aproximación a los Goya, que sin duda se han convertido en un referente de primer orden de  nuestro cine como lo ha demostrado esta mañana la enorme expectación que había en la sede de la Academia para conocer quienes lucharán por conseguir las preciadas estatuillas. Aquí lo seguiremos contando.

12/07/2017

Dos grandes personajes femeninos en "DEMASIADO CERCA" y "EN LA PLAYA SOLA DE NOCHE" en una semana en que se estrenan también "Suburbicon" y "El sentido de un final". Todo en SALA OSCURA 8-XII.2017




Ya tenemos listas para dos de los principales premios del año: Los Feroz y los Forqué...Los nominados de los Goya los conoceremos el próximo dia 13.
"El Autor", una de las películas con más candiduras
"Abracadabra", "El autor", "Handia", "La librería" y "Verano 1993" son las cinco películas que competirán por el premio que conceden los productores españoles que amplían el abanico de galardones al cine latinoamericano con las celebradas "La cordillera", del argentino Santiago Mitre y  la chilena de Sebastián Leilo, "Una mujer fantástica", entre las favoritas. Los protagonistas de "El autor" y "Verano 1993", Javier Gutiérrez y David Verdaguer respectivamente, compiten en el apartado a mejor actor con Andrés Gertrudix ("Morir") y Juan Diego ("No sé decir adiós"). Las protagonistas femeninas de estas dos últimas películas  Marian Álvarez (Morir) y Nathalie Poza ("No sé decir adiós") figuran en el apartado a mejor actriz junto a Adelfa Castro ("El autor"), "Anna Castillo ("La llamada"), Maribel Verdú ("Abracadabra") y Bruna Cusi ("Verano 1993")
"Muchos hijos, un mono y un castillo", "Saura (S)",  "Dancing Beethoven", "Alberto García-Alix. La línea de sombra" y "Sara Baras. Todas las voces", son las candidatas al mejor documental de los premios Forqué que alcanzan su vigésimo tercera edición.
En todas las listas y seleccionada por España para los oscar
Podemos decir que hay muchas coincidencias con los candidatos a los premios Feroz  aunque en el caso de Juan Diego y David Verdaguer los colocan en el apartado a mejor actor de reparto, sustituyéndolos en mejor protagonista por  Santiago Alveró ("Selfie") Javier Cámara("Fe de etarras") y Antonio de la Torre ("Abracadabra") ya que en esta categoría, a diferencia de los Forqué, si aparecen cinco nominados.
Los informadores y críticos de cine de España sitúan a Adelfa Calvo y Anna Castillo entre las aspirantes  a mejor actriz de reparto y entre las protagonistas incluyen a Nuria Prims ("Incierta Gloria") Laira Artigas ("Verano 1993") y Sandra Escacena ("Verónica"). Las tres competirán con Marian Álvarez, Nathalie Poza y Maribel Verdú. Esta última película figura entre las seleccionadas a mejor drama, junto a "No sé decir adiós", "El autor""Verano 1993" y "Handia". Como mejor comedia las candidatas son : "Abracadabra", "Fe de etarras", "La llamada", "Selfie" y el documental "Muchos hijos, un mono y un castillo".
En este apartado echo claramente en falta "Perfectos desconocidos", la comedia de Alex de la Iglesia que es una de las mejores películas españolas de este año. También creo que no se ha reconocido la labor actoral en "Oro", ni en una película pequeñita "Tierra firme" que ha pasado totalmente desapercibida. A ver si tienen más suerte en los Goya.
Y ahora, aun conociendo que media España está fuera de sus lugares de origen aprovechando este largo puente, destaco algunos de los estrenos de la semana:

DE ESTRENO

SUBURBICON.(USA/Gran Bretaña.2017.104') DIR:  George Clooney. COMEDIA DRAMÁTICA
La mano de los hermanos Coen, autores del guión, se ve en esta comedia que firma George Clooney y que ahonda en la América de finales de los años cincuenta con bastantes similitudes con la América de Trump.
George Clooney ha construido una comedia ácida que se basa en el drama real que vivió un matrimonio negro en los años cincuenta, cuando intentaron instalarse en un barrio residencial de Pensilvania y fueron permanentemente acosados por una comunidad formada por blancos. Clonney, en su sexta película como director, quería abordar esta historia y como él mismo contó,  recordó un guión de los Coen de los años 80 en que unos ladrones asaltaban la casa de una familia blanca y decidió  juntar ambas historias para describir ese mundo reservado a los blancos y como los afroamericanos con acusados de todos los males.

"Suburbicon" se adentra en las zonas residenciales de Estados Unidos construidas al término d la II Guerra Mundial. Unos lugares que, en el fondo solo estaban reservados para los blancos. En se ambiente idílico no todo es perfecto en la familia que forman Matt Damon y Juliane Moore, junto a su hijo, y la hermana gemela de ésta última, interpretada por la propia Moore.  En una película con guión de los Coen no pueden faltar los asesinatos y en ésta hay unos cuantos, sin que se deje de lado ese racismo latente en muchos sectores de la sociedad norteamericana.
RECOMENDABLE  

EL SENTIDO DE UN FINAL (Gran Bretaña.2017.108') DIR: Ritesh Batra. DRAMA
Una novela de Julian Barnes que ahonda en el tiempo pasado y en esos recuerdos de juventud que demuestran que no todo lo que aconteció fue mejor que lo que vivimos.
Rithes Batra ("Nosotros en la noche") construye la historia de un huraño y antipático jubilado(Jim Broadbent) que un día recibe una comunicación que le anuncia la herencia del diario de su mejor amigo . Ello le lleva a reencontrarse con una ex novia del instituto interpretada por Charlotte Rampling, de la que no sabía nada desde hacia casi medio siglo.
Mediante una serie de flashback  asistimos a ese tiempo pasado de amores, de esplendor en la hierba, que no fue tan perfecto como podríamos soñar. Esa memoria nos va a decir quiénes éramos  y de alguna manera conociendo nuestro auténtico pasado, mejorar en el tiempo presente . La memoria, la soledad , o las nuevas familias actuales se aprecian en esta buena adaptación de la literatura de Julian Barnes.
RECOMENDABLE

DEMASIADO CERCA (Rusia.2017.118').DIR: Kantemir Balagov. DRAMA

Gran debut de este director que en el pasado festival de Cannes ganó el premio FIPRESCI en "Un certain regarde"y  también de su protagonista Darya Zohvnar  que ha sido comparada con Kristin Stewart o Sigourney Weaver. La acción se sitúa a finales de los años noventa en la República Kabardiano-Balkaria ,en Nalchik,capital de este pequeño estado de  la Federación rusa. La etnia dominante los cabardinos son de religión ,musulmana y nuestra protagonista pertenece a la pequeña comunidad judía que prácticamente desapareció  en esa zona a principios de 2000. Ilana (Darya Zohvnar)  mantiene una relación casi imposible con un jovenmusulmán por el odio que se tienen ambas comunidades. Es una joven decicida, que trabaja de mecánica en el taller de su padre y que se enfrenta a las tradiciones. Todos los problemas comienzan a aflorar cuando su hermano y su novia son secuestrados, con la certeza de que serán asesinados si no pagan un fuerte rescate.
Son años de una gran inseguridad y violencia con la guerra de Chechenia a poca distancia, de cuya brutalidad queda patente con la filmación de las brutales ejecuciones. De hecho en la película hay algunas de esas imágenes  terribles que el propio director  veía  cuando solo tenía doce o trece años.
El filme explora tanto la reacción de una familia presionada por el  secuestro, uno de los muchos que había aquellos años en la zona,  como las diferencias étnicas entre las diferentes comunidades y la historia de amor imposible entre un musulmán y una judía. Buen trabajo actoral aunque sobresale la joven protagonista que resiste los numerosos  primeros planos mostrándose con decisión ante la cámara y dando absoluta credibilidad a la narración .
RECOMENDABLE

EN LA PLAYA SOLA DE NOCHE (Corea del Sur.2017.101'). DIR: Hong.Sang-Soo) DRAMA
Hong-Sang Soo, uno de los grandes realizadores de la historia del cine asiático, como lleva haciendo en la última etapa de su carrera suele dividir sus películas en dos escenarios diferentes. En esta ocasión su protagonista (Kim Min-hee) interpreta a una famosa actriz de cine que se traslada a Hamburgo para tratar de olvidar la relación que mantuvo con un director casado.  Durante su estancia no puede olvidar completamente esa relación y vuelva a su país para reencontrase con sus amigos y las sensaciones que dejó atrás. Todo el cine realizado por Hong-Sang-So tiene referencias autobiográficas pero es posiblemente esta película la que sea la más personal de todas cuantas ha realizado hasta la fecha. Su película no deja de ser una respuesta a la campaña de los medios de comunicación que hicieron que pasara por muchas dificultades cuando se dio a conocer su relación con la actriz Kin Min-hee, quién con su personaje en esta película ganó el premio de interpretación femenina en la última Berlinale
Junto a ese tono autobiográfico el filme mantiene otras de las constantes del cine de Hong Sang-Soo ,en esta última etapa, como son los diálogos atropellados, un tanto regados por alcohol o la obsesión por la cinematografía que tiene especial presencia en su propio cine.
RECOMENDABLE

EL VACÍO. (Canadá.2016.85'). DIR: Steven Konstanski/Jeremy Gillespie. TERROR
Ya tenemos a los muertos vivientes o similares haciendo de las suyas. Un filme canadiense que nos introduce en un hospital apartado, con pocos medios y poco personal al que llegan una serie de personajes que habrán de enfrentarse a una secta, que acaba con todo lo que se encuentra. Un policía, el personal médico, una chica a punto de dar a luz acompañada por su abuelo y un padre y un hijo que saben lo que hay fuera, se encierran en ese espacio cerrado para proteger sus vidas, a la espera de recibir ayuda.
Lo que no se imaginan es que el mal puede estar ya dentro del recinto hospitalario.
RECOMENDABLE PARA LOS AMANTES DEL GÉNERO.

También  he visto:  
LLUEVEN VACAS (ESPAÑA.2017.75') DIR: Fran Arráez. DRAMA.( ver comentario 23/24 de noviembre)
FE DE ETARRAS (España.2017.90') DIR: Borja Cobeaga. COMEDIA (12-13 octubre)

NO HE VISTO
Entre este jueves y el viernes se estrena otra interminable lista de títulos como los dramas "Keékszakállu" (Argentina.2017.72') "Corazón Puro"(Italia.2017.115'), "El viaje"(Gran Bretaña.2016.94') y "El libro secreto de Henry (USA.2017.105')"; y el documental "La isla de los monjes" (Francia.2017.70')  una lista demasiado extensa que hará que muchos títulos pasen desapercibidos para buena parte de los espectadores.

Y LA PRÓXIMA SEMANA

Un documental muy especial, tanto que en los premios Feroz ha entrado en la categoría de comedia "Muchos hijos, un mono y un castillo"
https://www.youtube.com/watch?v=3_YZNVUDGMc



12/04/2017

CINE ESPAÑOL. UN CINE DE CALIDAD




En este último mes del año se conocen los candidatos a los diferentes premios cinematográficos que se conceden en España.  Los Goya son los más valorados pero antes, los Forqué, que conceden los productores, se entregarán por primera vez en Zaragoza, en el mes de enero. También ese mes conoceremos a los ganadores de los premios Feroz, los instituidos por los informadores y críticos cinematográficos que, en pocos años, se han convertido en unos galardones de prestigio entre los profesionales del sector audiovisual.
En 2017 la única película española de la que se hablaba meses atrás era "Verano 1993" que, es además nuestra candidata preseleccionada para los Oscar. La opera prima de Carla Simón, un filme intimista y muy bien contado había tenido una gran aceptación entre los críticos y una notable afluencia de espectadores para una película de estas características. Después, tras el festival de San Sebastián han  llegado a las salas comerciales un puñado de títulos de enorme calidad que respaldan el buen hacer de nuestros cineastas. "La librería", de otra directora catalana, Isabel Coixet se ha encaramado a los primeros puestos de la lista por número de espectadores. Otro filme muy particular de esta cineasta que nos tiene acostumbrados  a un cine de gran sensibilidad e intensidad. En esa librería seguro que le hubiese gustado estar a "El autor", de Manuel Martín Cuenca, para mí una de las grandes películas de este año, con un Javier Gutiérrez realmente excepcional. Pero las buenas sensaciones que me ha dado nuestro cine en este último trimestre del año no se quedan ahí. "Oro", por ejemplo, de Agustín Díaz Yanes, es un excelente trabajo actoral, un relato que nos habla de una expedición  a la búsqueda de la riqueza y en el que sus protagonistas desprenden sangre, sudor y autenticidad. Y en esta reafirmación del buen cine que se puede hacer en España no olvido otros tres títulos estrenados estos días, "Tierra firme", una historia tratada con naturalidad sobre treintañeros de nuestros días , dirigida por Carlos Marqués-Marcet; "Perfectos desconocidos", en que el veterano Alex de la Iglesia vuelve a mostrar su maestría para construir historias en espacios cerrados, con otro puñado de grandes actores, como ocurre en "La vida y nada más", en que los intérpretes, no profesionales, seducen a los espectadores en una historia muy realista, rodada en Estados Unidos. Antonio Méndez Esparza, profesor de dirección de cine en la Universidad de Florida, crea una película en la mejor tradición del indie norteamericano. Como ya hizo en su anterior filme, "Aquí y allá" se acerca a las clases más desfavorecidas de la sociedad.

Variedad de géneros, variedad de propuestas y sobre todo talento de nuestros cineastas. Dos mil diecisiete nos ha dejado una añada excelente.   

PUBLICADO EN LA VOZ DE CÁDIZ

11/30/2017

DOS INTERESANTES FILMES ESPAÑOLES ("Perfectos desconocidos y "La vida y nada más),compìten esta semana con la ultima de Yorgos Lanthimos: "El sacrificio de un ciervo sagrado". SALA OSCURA.1/XII/2017




La Isla mínima. GOYA 2015
Los datos son los que son. Solo uno de cada tres papeles en el cine español es para una mujer.
AIGSE, que es la entidad que gestiona los derechos de propiedad intelectual  de intérpretes junto a la Unión de Actores y Actrices  ha presentado esta semana un detallado estudio de los años 2014 al 16  en que queda patente este desequilibrio. En la pantalla grande solo el 38%  fueron personajes femeninos y en  las series de  televisión se superó el 44%....este desequilibrio, según  el mismo estudio, aumenta con la edad de las actrices que, a medida que van cumpliendo años encuentran menos papeles y pocos protagonismos. 
De hecho de los 45 a los 64 años el 75% de las interpretaciones  tienen a los hombres como protagonistas quedando solo el 25% restante para las mujeres.

Vivir es fácil con los ojos cerrados. Goya 2014
TRUMAN: Goya 2016
Un informe que muestra claramente las diferencias que hay en el cine y en la televisión en España, en que las mujeres pasan a ocupar roles convencionales, esposa, madre o novia , una vez pasan de los 35 años.
En el próximo estudio se desglosarán datos por el tipo de personajes que interpretan. Os lo contaremos

DE ESTRENO

EL SACRIFICIO DE UN  CIERVO SAGRADO (USA.2017.135') DIR: Yorgos Lanthimos. DRAMA

Es la última película de uno de los directores de moda en el cine mundial. El griego Yorgos Lanthimos ("Langosta", vuelve a contar con Colin Farrel acompañado ahora por Nicole Kidman para narrar la historia de un cirujano afamado, su mujer y sus dos hijos que forman la familia perfecta .

La presencia de otro joven, hijo de un paciente del cirujano, que falleció durante la intervención, va a dar al traste con todo lo que rodea a la feliz familia.
"El sacrificio de un ciervo sagrado" ahonda, según Yorgos Lanthimos,  en los enormes dilemas que generan los sacrificios. Lanthimos ha querido explorar este mundo construyendo una gran tragedia griega, que no esconde el  carácter surrealista del que está dotada la mayor parte de su filmografía.
En la primera secuencia asistimos a una detallada operación a corazón abierto y tras acabar la intervención cirujano y anestesista charlan sobre las cualidades de los relojes que llevan, como si no hubiera nada más importante en el mundo. 

De ahí asistimos al encuentro del cirujano y el perturbador adolescente (Barry Keoghan) que no deja entrever la relación que tienen entre ambos. El espectador, como  le gusta a Lanthimos, se siente implicado e incomodado, preguntándose cuál es la relación y en que va a desembocar.
Con eso juega Lanthimos con una cierta sorpresa hasta que desemboca, bruscamente, en la actitud que adopta el chico y como irá contaminando a todos los miembros de la familia. El filme mereció el premio al mejor guión en el último festival de Cannes y confirma a Lanthimos como una de las mejores bazas del cine europeo, aunque "El sacrificio de un ciervo sagrado", no sea su mejor película.
RECOMENDABLE PARA LOS SEGUIDORES DEL CINE DE LANTHIMOS. NO ES UNA PELÍCULA CONVENCIONAL


PERFECTOS DESCONOCIDOS ( España.2017.90'). DIR: Alex de la Iglesia. COMEDIA DRAMÁTICA

Me temía un baño de sangre y alguna que otra secuencia escatológica después de "El bar", la última película que había visto hasta la fecha del director vasco, pero no, afortunadamente, me equivoqué. Lo único que hay rojo en la película es la luna, en una noche de eclipse, y el vestido de Belén Rueda, una de las protagonistas de la historia.
Con humor, que nunca falta en su cine, Alex de la Iglesia organiza una cena entre amigos en casa de una de las parejas, la que forman Belén Rueda y Eduard Fernández. Durante la cena a la más joven del grupo, Dafne Fernández pareja de Eduardo Noriega, se le ocurre organizar un juego: todos deben dejar los móviles sobre la mesa para que cualquiera de los presentes se enteren de quien les llama o los mensajes que reciben.
Un juego que puede tener sus consecuencias. Ernesto Alterio y  Juana Acosta son la tercera pareja en discordia a los que se une un solitario Pepón Nieto, quién no ha podido acudir acompañado.
Un filme muy divertido, con buenos diálogos sustentados en un excelente guión, con un puñado de grandes actores que hacen que pasemos una hora y media bastante entretenida. Quizá nos planteemos que el jueguecito se convierta en moda estas Navidades...O mejor no.
RECOMENDABLE
DESTINOS (Bulgaria, Alemania, Macedonia.2017.103')  Dtor. Stephan Komandarev. DRAMA

La búsqueda de nuestro propio destino en las calles de Sofía. Un taxista mata al banquero que lo extorsiona. Mientras eso ocurre, otros cinco taxis recorren las calles de la capital búlgara con conductores y pasajeros relatando su propia historia.La radio,con los programas en que los oyentes emiten sus opiniones sobre lo ocurrido es el hilo común durante la primera parte del metraje.  Un taxista solitario que acaba de perder a su hijo; otro que se dedica a extorsionar a sus pasajeros; uno más  que es sacerdote y que pretende que su pasajero, que va a someterse a un trasplante de corazón ,se vuelva creyente o una mujer, a la que la dictadura comunista cortó su brillante trayectoria como estudiante de Arte. Otro de los taxistas evita el suicidio de un profesor sin perspectivas económicas, en una larga y excelente secuencia de cerca de 20'.  
Todos son supervivientes en un tiempo de corrupción,mentira y pobreza. Un filme localista pero sobre todo universal. Un drama social, con una profunda carga política con personajes agobiados, solitarios o desesperados en una sociedad que mira para otro lado. 
La película se presentó a concurso en el último festival de cine de Gijón.
RECOMENDABLE

YA HE PODIDO VER 

LA VIDA Y NADA MÁS (España.USA.2017.110').DIR: Antonio Gómez Esparza. DRAMA.

Cine indie dirigido por este madrileño asentado en Florida, desde hace algunos años.
 "La vida y nada más" narra el día a día de Regina(Regina Williams) quién trabaja de camarera para intentar sacar adelante a sus dos hijos. Cuando inicia una nueva relación amorosa el hijo mayor adolescente se rebela contra la situación. Hay proximidad del espectador al relato porque muestra espontaneidad y naturalidad en la actitud de esta madre coraje que que se enfrenta a la vida , sin ayuda de nadie.
Una película que habla de la clase trabajadora norteamericana, un cine de corte social,próximo en sus planteamientos a los hermanos Dardenne o Ken Loach, con actores no profesionales algo que siempre ha considerado necesario el director porque  según ha comentado "da más verosimilitud al relato". Todos están bien pero resulta excepcional el trabajo de Refina Williams.
Antonio Méndez Esparza, actualmente profesor de cine en la universidad del Estado de Florida, dirigió hace cinco años un interesante drama sobre la inmigración y sus consecuencias para las relaciones de pareja y su entorno familiar, titulado "Aquí y allá". Otro director a tener en cuenta.

RECOMENDABLE


NO HE VISTO

WONDER (USA.2017.113'). DIR: Stephen Chobsky. DRAMA

El niño Jacob Tremblay ("La habitación") protagoniza la adaptación de la novela  del mismo título de  R.J. Palacio que cuenta cuenta la historia de Auggie, un niño con una deformidad facial , que nunca había ido a la escuela. Sus padres (Julia Roberts y Owen Wilson) deciden que acuda a la escuela a pesar de sus miedos y recelos . Esta es una película sobre al afán de superación y también la aceptación de como es cada uno y de como debe encajar en la sociedad. Stephen Chobsky dirigió con anterioridad "Las ventajas de ser un marginado",

COCO (USA.2017.105') DIR: Lee Unkrich y Adrián Molina. ANIMACIÓN
Llegan las Navidades y ya tenemos el primer día de diciembre la gran apuesta Pixar para estas fechas. "Coco", ¿a alguien le cabe duda?, va a reventar taquillas, como está ocurriendo por ejemplo en México, porque el protagonista viaja a a la imaginaria "Tierra de los muertos" y vive, con los espectadores la tradición y el folclore mexicanos .Por primera vez en sus 31 años de historia Pixar deja los temas anglosajones y se centra en las tradiciones mexicanas, lo que está dando unos dividendos espectaculares no solo en México sino en otros países latinoamericanos y la comunidad chicana en Estados Unidos
Además esta semana  la comedia infantil DOS PADRES POR DESIGUAL 2( USA. 2017.100'), secuela protagonizada por Will Ferrell y Mark Wahlberg, a los que ahora se unen sus respectivos padres: Mel Gibson y John Lithgow. Entretenimiento para los más pequeños
y  LA PRÓXIMA semana

 SUBURBICON: El  guión de los hermanos Coen es reconocible  en este nuevo filme dirigido por George Clooney y con un Matt Damon de protagonista al que volveremos a ver este mismo mes en "Una vida a lo grande" de Alexander Payne.

https://www.youtube.com/watch?v=7e_p81libPM