Quentin Tarantino,
Jim Jarmush, Xavier Dolan, Terrence Malick , Ken Loach, Marco Bellocchio, Arnaud
Desplechin, y toda una pléyade de directores contra los que compite Pedro
Almodóvar con su “Dolor y gloria”, filme que ha tenido una muy buena carrera
comercial en España superando los cinco millones de euros de recaudación.
Un filme muy
personal, que ahonda en la personalidad del cineasta manchego y en quienes
formaron parte de su vida y que recupera al mejor Almodóvar. Sin embargo, con
los nombres que he citado no lo va a tener fácil para hacerse con la ansiada
Palma de Oro, galardón que solo ha obtenido un director español, Luis Buñuel,
en 1961, por “Viridiana” y además ex-aequo…Y
es que el certamen francés siempre ha mirado de reojo al cine español y
nuestros profesionales y nuestras películas, cuando han sido seleccionados no
han conseguido nunca el máximo premio. Los referentes fueron Buñuel, Carlos Saura
cuyas películas eran seleccionadas con frecuencia y el ya citado Pedro
Almodóvar que ha obtenido numerosos premios pero que siempre se ha quedado a
las puertas de la Palma.
El festival
que se prolongará hasta el 25 de este mes, rinde homenaje a John Carpenter, uno
de los clásicos del cine independiente norteamericano y el jurado lo preside el
mexicano Alejandro González Iñárritu.
DE ESTRENO
“UN HOMBRE FIEL” (Francia.2018.75’) DIR: Louis Garrel.
COMEDIA
El actor
Louis Garrel, en su segunda película como director, asegura que no tiene que
hacer ningún esfuerzo para comprender que son las mujeres las que deciden en la
sociedad actual. Una premisa que traslada a la pantalla en “Un hombre fiel”. Marianne (Laetitia Casta) deja a Abel(Louis
Garrel) por Paul, su mejor amigo y padre del hijo que está esperando Años
después, Paul muere inesperadamente y Abel regresa con Marianne, provocando los
celos de Eva (Rose Deep) la hermana de Paul, que está enamorada de Abel desde
que era una niña. Marianne y Eva toman una decisión .
“Un hombre fiel” con guión del propio
Garrel y el veterano Jean-Claude Carriére, habitual de la última época de
Buñuel y guionista imprescindible en el cine europeo del último medio siglo, se
inspira en un texto de Mirabeau, que incide en las relaciones amorosas y como
éstas están cambiando con el paso de los años.
Garrel
construye una peculiar historia de amor que puede recordarnos ”Las
amistades peligrosas” pero que juega con ese dilema entre el amor y el
deseo con la naturalidad con que lo hacían Truffaut o Rohmer, miembros de “La nouvelle vague”, como lo fue su
padre, Philippe Garrel
RECOMENDABLE
“SOMBRA” (China.2018.116’) DIR: Zhang Yimou. DRAMA
Me llevo
bien con el cine más intimista de Zhang Yimou pero peor cuando nos introduce en
historias y leyendas chinas. “Sombra”,
visualmente impecable, como la secuencia en la que unos atacan a otros
protegidos por una especie de sombrillas de acero, narra las diferencias entre
dos clanes y como el rey de uno de ellos busca cualquier resquicio para mantener
la paz, sabedor de su inferioridad. Pero el comandante, sin atender a sus
deseos, reta a sus rivales para recuperar la ciudad perdida. Ese comandante es
la “sombra” del auténtico, que vive escondido en un pasadizo sin haberse
recuperado de las heridas que sufrió en un anterior combate. Su “sombra”,
comparte también su mujer de cara a la corte, pero no en la intimidad, aunque
el amor va surgiendo entre ellos.
“Sombra”, es una película plena de tramas
palaciegas, traiciones y batallas a lo “juego
de tronos”, siempre con ese exquisito cuidado visual que muestra en su cine,
Zhang Yimou. No es una película en la línea de “Regreso a casa”, por ejemplo y si de títulos como “Hero” y “La casa de las dagas voladoras”, en los que el cineasta muestra sy
atracción por las artes marciales.
INTERESANTE
“CASI IMPOSIBLE” (EEUU. 2019. 125’) DIR: Jonathan Levine. COMEDIA
Espectacular
Charlize Theron en esta entretenida comedia romántica. La actriz de origen surafricano,
a sus 43 años se nos muestra en toda su elegancia y esplendor interpretando a Charlotte
Field, una superactiva secretaria de estado norteamericana, que ve como las puertas
se le abren para convertirse en la próxima candidata a la presidenta de Estados
Unidos.
Su
reencuentro, con un antiguo vecino (Seth Rogen), con el que ejercía de canguro, va a hacer que cambien muchas
cosas. Él es ahora un periodista en paro, que ha renunciado a su periódico al
ser adquirido por un magnate. Es un idealista, defensor de la libertad de prensa,
el medio ambiente y la lucha contra el cambio climático que está enamorado
desde niño de Charlotte, a la que admira por sus discursos e iniciativas en el
instituto.
Cuando ella
le contrata como asesor de prensa, no dejará de recordarle sus discursos de
juventud para que plante cara a cualquier presión que le venga de más arriba.
“Casi imposible”, es una historia de amor, pero también
una sátira política, plena de humor y agudeza.
MUY ENTRETENIDA
“EL AÑO DE LA PLAGA” (España, México,Bélgica.1018.98’) DIR: Carlos Martín Ferrera. CIENCIA FICCIÓN.
Supongo que
quiere ser un homenaje al cine de género de serie “B”, de los años sesenta y
setenta, con esas invasiones de los ladrones de cuerpos, ultracuerpos y demás. De
hecho la película está basada en una exitosa novela del mismo título escrita
por Marc Pastor en 2011, en la que aborda la presencia de unos misteriosos cactus
en la ciudad que mutan a las personas. Un tono de comedia que, por momentos,
hace prevalecer una historia de amor entre Iván Messegué, un trabajador social
con dotes de investigador y la mexicana Ana Serradilla, una anestesista.
Lo que no me
queda muy claro es cuando hay que reírse y cuando hay que tomárselo en serio.
SINCOMENTARIOS
“NECESITAMOS TU VOTO” (Francia.2018.97’) Dir: Mathieu Sapin. COMEDIA
Un joven de
25, que no conoce nada de la vida, entra a trabajar en un partido político. Será
su jefa, la responsable de comunicación, la que le enseñará los secretos del
mundo en que debe moverse.
Es la
primera película firmada por el dibujante de comics, Mathieu Sapin, quien seguramente
habrá recurrido a los contactos que tuvo con François Hollande, durante la
campaña de 2012 y el pase que le permitía acceder diariamente al Palacio del Elíseos
durante 2013 y 2014, ya con Hollande en la presidencia.
Las envidias
y vanidades de la clase política se ponen de manifiesto en este filme, en el
que también nos adentramos, en las siempre difíciles relaciones entre los
periodistas y el poder.
Apropiada
como,” Casi Imposible”, para estas
fechas electorales en toda Europa
ENTRETENIDA
LA CARGA (Serbia, EEUU 2018.98’) DIR:
Ognjen Glavonic. THILLER-DRAMA
Un camionero
lleva una misteriosa carga en su vehículo en los tiempos en que Belgrado era
bombardeada por la OTAN.
Las heridas
de la guerra de los Balcanes quedan expuestas en este filme que recupera una de
los conflictos más sangrientos en la reciente historia de Europa. Directores
como Kusturica o Tanovic ya nos acercaron, desde distintas ópticas, a toda la
tensión existente entre los distintos pueblos que formaban la antigua
Yugoslavia. Ognjean Glavonic, lejos de cualquier reivindicación nacionalista, va
introduciendo diversas historias que no termina de cerrar …Como quizá tampoco
se han cerrado del todo las heridas de aquella guerra y la incomunicación de
los mayores con las generaciones más jóvenes, que son las que están abocadas a solucionarlo.
INTERESANTE
NO HE VISTO
Julia Bertuccelli,
dirige a Catherine Deneuve y su hija Chiara en “LA ÚLTIMA LOCURA DE CLAIRE DARLING”, un drama con toques de
realismo mágico.
La República
Checa encabeza la producción de “LEJOS
DE PRAGA” (111’) un filme que cuenta como un
niño huye con sus padres, durante la II Guerra Mundial, desde su Praga natal a
un pueblo, donde su vida cambia por completo.
Además, esta semana, el thriller español “The Chain” y una nueva versión del
filme fantástico “Hellboy”.
Y LA PRÓXIMA SEMANA
Isabelle
Huppert es “La viuda”, un thriller que
dirige el irlandés NeilJordan. https://www.youtube.com/watch?v=fNwBT510c84
Al parecer Woody Allen podrá ver estrenada su nueva película,
la que hace la número 50 en su filmografía. La distribuidora española Acontracorriente
films ha adquirido los derechos de "Día
de lluvia en Nueva York", una comedia romántica sobre dos amantes de la
universidad quepasan un fin de semana
especial en Nueva York, aunque se verán metidos en más de un problema. Además
ya sabemos su fecha de estreno en España, el 4 de octubre. Timothée Chalamet,
Elle Fanning, Selena Gómez, Jude Law o Diego Luna son algunos de los actores que
participan en el filme escrito y dirigido por Woody Allen, con fotografía de
Vittorio Storaro.
Woody Allen
, condenado antes de ser juzgado por supuestos abusos a su hija adoptiva Dylan Farrow
,mientras otro de sus hijos niega que esos abusos se cometieran, ha visto
interrumpida su carrera en Estados Unidos donde la división de Amazon ha
pospuesto indefinidamente el estreno de la película y además The New York Times revela que el
cineasta ha intentado encontrar editorial para un libro de memorias y se ha
encontrado todas las puertas cerradas porque lo consideran tóxico.
Para Javier
Bardem hay un linchamiento público contra Woody Allen y dice respetar su
presunción de inocencia: "si su situación legal cambia, entonces cambiaré
de opinión" .En la misma línea también se ha pronunciado Angelica Huston
quién ha declarado que "si Allen la vuelve a llamar para trabajar no
dudaría ni un instante".
Así, las
cosas. En España veremos "Día de
lluvia en Nueva York" y sabemos también que Mediapro producirá su
próxima película, que comenzará a rodarse en nuestro país, el próximo mes de
julio.
DE ESTRENO
"LOS HERMANOS SISTERS" (Francia,
España, Bélgica, Rumania, EEUU. 2018. 122') DIR: Jacques
Audiard. WESTERN
Estamos ante uno de los estrenos de la temporada. Jacques
Audiard debuta en el western construyendo una historia con mayúsculas. El
cineasta francés ("De latir mi
corazón se ha parado", "Un profeta") edifica su propio
universo pero no es ajeno al que erigieron los grandes del género como John Ford,
Howard Hawks o incluso Sam Peckinpah.
"Los hermanos
Sisters"describe la relación
entre dos hermanos asesinos, interpretados de forma magistral por John C.Reilly
( Charlie) y Joaquin Phoenix (Elie) que deben encontrar una fórmula química, que
permite encontrar oro de manera mucho menos costosa. Para ello cuentan con un
cómplice, John Morris (Jake Gillenhaal)
un pistolero con alma de poeta, que debe ayudarles a dar con el químico Hermann
Kermit ( Riz Ahmed) que ha dado con la fórmula química para revelar la
ubicación exacta del oro en los ríos.
Elie es
un pistolero que se encuentra a gusto matando a la gente pero Charlie, comienza a estar cansado y
desea una vida más apacible. Sus diferencias saldrán a la luz pero prevale la
historia de fraternidad que para el propio Audiard da un sentido diferente a su
película. Ellos y los otros dos hombres viajan por el oeste a la búsqueda de
ese dorado que les permitirá alejarse
de los instintos más bajos. Cuatro hombres, dos sicarios ysus presuntas víctimas que acaban bebiendo y charlando
junto a un río, mientras sueñan con un futuro más próspero.
Basada en la novela de Patrick DeWitt, "Los hermanos Sisters" es un western
existencial donde se habla de la vida y la muerte, en un mundo exigente, que
les absorbe y del que intentan huir, salvo en el caso de Elie que es un
psicópata y solo muestra ternura en la relación con su hermano.
Un relato emotivo, lleno de sensibilidad en el que no
faltan momento de humor. Una película por la que Jacques Audiard se alzó con el
premio al mejor director en el pasado festival de Venecia y que ha tenido
escenarios españoles, ya que muchas de sus secuencias están rodadas en Almería,
Navarra y Aragón.
MUY RECOMENDABLE
"DE LA INDIA A PARIS EN UN
ARMARIO DE IKEA"(Francia, Bélgica, India.2018.92')'
DIR: Ken Scott. COMEDIA
El armario
de IKEA y la mayor parte del catálogo de la empresa sueca tienen mucho protagonismo
en esta comedia amable en que un hombre cuenta su vida a tres jóvenes delincuentes,
tres niños, para que sepan que pueden conducir su vida hacia la forma más
correcta.
Basado
también en una novela escrita por Romain
Puertolas, el filme narra la aventura de un buscavidas indio que tras la muerte
de su madre decide viajar a París para cumplir el sueño de ella. En la ciudad,
el amor salta a primera vista pero, sin ningún tipo de recursos, se esconde en
unos almacenes de Ikea para pasar la noche. El destino hace que el armario
donde se ha escondido emprenda un complicado viaje. Hay mucho humor en la película
pero también una constatación de la injusticia, de las dificultades que
atraviesan millones de personas en el mundo y que tiene un claro espejo en los
inmigrantes que intentan huir de la pobreza.
El
canadiense Ken Scott ("Starbuck")
dirige con acierto esta comedia agridulce a la que añade ciertos toques surrealistas.
Una estrella del cine indio, Dhanush y la francesa Bérenice Bejó, son los
principales protagonistas.
Cuatro
ladrones de arte deciden ayudar a un psicoterapeuta robando los trece cuadros
que le obsesionan y que no le permite conciliar el sueño.
Un filme de
animación con dos capas definidas. Una primera que es una historia de acción y
robos y la segunda que mira de cerca las obras de arte y el cine del siglo XX.
El artista
plástico y multimedia esloveno Milorad Krstic debuta con este filme de
animación que no se parece a ningún otro y que nos permite movernos entre
Caravaggio y Picasso o Eisenstein y Hitchcock. Una película que, según el
propio realizador, es una mezcla colorida de obras de arte modernas y clásicas.
MUY INTERESANTE
NO HE VISTO
"LA TRAGEDIA DE PETERLOO"(Gran
Bretaña.2018.154') DIR: Mike Leigh. DRAMA
El veterano Mike
Leight ("Secretos y mentiras"),
ha dejado el cine intimista para rodar la masacre de Peterloo, en Manchester, donde
en 1819,el ejército a caballo cargó contra una multitud congregada para pedir
derechos civiles, justicia y pan
Las 60.000
personas congregadas en una explanada sufrieron un brutal ataque por parte del
ejército que causó varios muertos y numerosos heridos . Unos hechos casi
olvidadosque el propio Leight, natural
de Manchester, decía desconocerlos cuando era pequeño y por eso ha querido filmarlos.
ADEMÁSeste fin de semanala película
española de ciencia
ficción "EL INCREÍBLE FINDE MENGUANTE"( 90') debut deJon MikelCaballero y el drama francés "VIVIR DEPRISA.AMAR
DESPACIO " (132') dirigidoChristophe Honoré,quién describe las dificultades a las que tiene que
enfrentarse una pareja gay en los años
noventa.
Y LA PRÓXIMA SEMANA
UN HOMBRE FIEL, segunda película como directordel actor Paul Garret. Un filme con
historias de amor que se entrecruzan y en el que las mujeres tienen siempre la
última palabra...
Pedro
Almodóvar fue uno de los cineastas invitados este pasado lunes al Film Society
del Lincoln Center de Nueva York, una institución que cumplió sus primeros
cincuenta años de vida. Una institución
que ha apoyado el cine llegado de cualquier parte del mundo y tiene como objetivos
consolidar el futuro de la cinematografía y reforzar
su compromiso con la comunidad cinematográfica.
En la idea
de ese reforzamiento de la cinematografía la gala reunió a centenares de gentes
del cine entre las que estuvieron Martin
Scorsese y Pedro Almodóvar. Muchos
asistentes a una gala, que pagaron entre 250 y 1000 dólares por poder estar en
la celebración de este medio siglo de vida.
Almodóvar en
su discurso fue contundente: "Me
gustaría-dijo- gritar con todas mis
fuerzas que, con tal que siga existiendo esta institución, el cine
perdurará".
En su intervención
, Almodóvar, cuya última película, "Dolor y gloria" competirá este mes por la Palma de Oro en
Cannes, rememoró cómo su relación con el Film Society nació en 1985, hace casi
35 años con la proyección de ¿Qué hecho yo para merecer esto? En este
largoperiodo, Pedro Almodóvar ha presentado
diez de sus filmes, en el Film Society del Lincoln Center de Nueva York, por lo
que no cabe duda que tiene una relación más que fructífera con esta institución
cinematográfica.
DE ESTRENO
Este
miércoles festivo en toda España no son muchos los estrenos que llegan a
nuestras carteleras. Hay una tregua que solo alcanza hasta la semana que
viene en que hay previstos una decena de estrenos. En mi caso solo ha visto una
película de las que se estrenan este 1 de mayo: "En buenas manos", un filme francés...
"EN BUENAS MANOS" (Francia.2018.107') Dtora: Jeanne Herry. DRAMA
Podría haber
sido un documental pero la directora Jeanne Herry ha preferido moverse en el
terreno de la ficción para analizar el tema de la adopción en Francia.
Lo ha hecho
de forma profunda, llevando a cabo una exhaustiva labor de investigación para conocer
los complicados procesos administrativos y las emociones que viven los
protagonistas.
Cuenta como
en un lugar de Francia nace un niño al que su joven madre decide dar en
adopción. En otro lugar de Francia una mujer desea más que nada adoptar un
niño. Esas dos posturas son las que analiza "En buenas manos" y el proceso
de la adopción definitiva que pasa antes por el de una familia de acogida, familias
que son un puente entre la administración, los trabajadores sociales y la futura madre.
Un cuidado y
detallado guión permite adentrarnos sin dificultad en el complicado proceso
administrativo y al mismo tiempo en la personalidad de los protagonistas.
Actores de peso como Elódie Bouchez, Gilles Lelouche y Sandrine Kiberlain
contribuyen con su trabajo a dar credibilidad a la historia.
INTERESANTEy al mismo tiempo ENTRETENIDA
NO
HE VISTO
EL BAILARÍN (Gran Bretaña, Francia. 2018. 127')
DIR: Ralph Fiennes. BIOPIC
El actor Ralph
Fiennes ha elegido para su tercera película como director
("Coriolanus", "La mujer invisible")
la figura de uno de los mejores bailarines de la historia, Rudolf Nureyev .
El auténtico Nureyev
El filme se
sitúa en el París, de 1961 cuando Nureyev ( Oleg Ivenko) la joven promesa del
ballet soviético en gira por diversos países europeos, descubre un mundo muy
diferente al suyo, un mundo libre, por lo que se plantea escapar y pedir asilo
político. Mientras eso ocurre, el bailarín recuerda su infancia y su formación
en Leningrado.
VITORIA,3 DE MARZO( España.2019.90') DIR: Víctor Cabaco. DRAMA
Una película
que recupera la represión franquista en Vitoria, en 1976 , pocos meses después
de la muerte del dictador. La policía desalojó a los trabajadores en huelga reunidos
en la iglesia de San Francisco, de la ciudad. Dispararon con fuego real y
pelotas de goma a las personas que salían del recinto. Hubo cinco muertos y más
de 150 heridos. La película recuerda aquella matanza que todavía no ha supuesto
la condena de nadie-Amaia Aberasturi, Mikel Iglesias, Ruth Díaz y Oti Manzano
son algunos de los protagonistas.
Amar y celebrar
la diferencia, así se define la filosofía de esta película, cuyos protagonistas
están basados en unos populares peluches de hace unos años. Los habitantes de
Uglyville viven felices en los valores de la amistad y el respeto a las
personas, por encima de la belleza física. Seis de los habitantes de la ciudad
emprenderán un viaje donde descubrirán otra ciudad, "Perfection",
donde deberán enfrentarse a lo que significa ser diferente.
Y LA PRÓXIMA SEMANA
"Los hermanos Sisters", un western inteligente, como
los de antes.
Lo de los debates no ha dado, en esta
ocasión, lugar para una película de suspense. Solo un intercambio de golpes, no
lo suficientemente fuertes, para que alguno de los candidatos haya besado la
lona. Incluso Pablo Iglesias ha mostrado su cara más moderada y por momentos
parecía que era el árbitro ante los golpes que se intercambiaban el resto de sus
contendientes políticos. El cuarteto de aspirantes a la Moncloa habló de lo
humano y lo divino pero una vez más, la cultura entró con calzadoren el debate. Nuestros políticos, antes del
minuto de oro en el Día del Libro, dijeron esas cosas que hemos oído tantas
veces de que la cultura es esencial en nuestro país, que hay que preservar
nuestro patrimonio , que tenemos que ser conscientes de ello...Bueno, una broma
como siempre...Quienes de nuestros presidentes del gobierno se han implicado
realmente. Cuántos presidentes han ido a un estreno de cine o teatro o a un
concierto .Quienes acudena una
exposición si no es para salir en la foto?No apreciamos lo que tenemos y nuestros políticos ayudan a ello
ignorando la cultura. Y eso no va a cambiar.
El domingo severán las caras en las urnas. Los sondeos, a
pesar de que no suelen acertar nunca, dan a Sánchez como vencedor pero está
claro que el margen de los votos que obtenga no le darán para formar gobierno.
Será el momento de los pactos no sé si de silencio,
tal y como escenificó Rivera en el debate de RTVE; de sangre uniendo sus brazos Iglesias y Sánchez o de lobos si los ausentes de Vox, con Abascal a la cabeza, se unen,
como es de esperar, a Rivera y Casado .
Vox, ausente, volvió a sumar votos. Esperó
en esa barrera, que tanto les gusta para insultar a las feministas a las que
tilda de feminazis; a los homosexuales, a los inmigrantes, a los
"progres", a los ecologistas,a
quienes critican los toros o la caza o a cualquiera que no quiera regresar al
pasado. En su mitin de las Rozas, cerca de Madrid, se refirió a los candidatos
como los "cuatro jinetes del apocalipsis", porquese lamentaba por no haber asistido al debate
tras la prohibición de la Junta Electoral Central. Fue su gran baza. Si hubiese
estado se habrían desnudado ante los espectadores todas las mentiras y odios
que trasmite.
La ultraderecha si quiera acabar con el estado de derecho y les
gustaría haber formado parte del reparto de "El cuento de la criada" y terminar subyugando a todos los que no actúen
como ellos. Por eso el suyo no será un pacto
de silencio, ni siquiera de sangre,
será un pacto de lobos porque aunque
tengan menos votos que sus futuros socios tendrán la llave de la gobernabilidad
para intentar imponersus doctrinas
reaccionarias.
Pero el domingo, aparte de votar, habrá en
las carteleras, una lluvia de películas. He visto alguna de ellas.
DE ESTRENO
BUÑUEL, EN EL LABERINTO DE LAS TORTUGAS" (España.2019.86') DIR: Salvador Simó. ANIMACIÓN.
Nos encontramos ante una de las mejores
películas del año. Una filme de animación que basado en el comic del mismo
título de Fermín Solís, narra el rodaje de "Las Hurdes. Tierra sin pan" y sobre todo la parte humana de
Luis Buñuel.
Después delescándalo y posterior fracaso que supuso el
estreno de "La edad de oro"
en París, Buñuel , que tenía entonces 32 años, buscó financiación para llevar
adelante el nuevo proyecto ,un documental, que retrataría la miseriade los habitantes de Las Hurdes, que vivían
en condiciones infrahumanas.
La
encontró en su íntimo amigo Ramón Acin, a quien tocó la lotería e invirtió
generosamente su dinero en el proyecto de Buñuel.
Acin, anarquista, fue
fusilado junto a su mujer y Buñuel, cuando la película comenzó a ser rentable,
devolvió el dinero invertido a las hijas de Asin.
El resultado es un filme emotivo, que
recupera la memoria y aquel rodaje completando la animación con fragmentos de
la película; pero sobre todo nos acerca al joven LuisBuñuel, a sus inquietudes o a cuestiones que
marcaron su vida como la Iglesia, el sexo o la figura de su padre que
aparecerían con frecuencia en su obra posterior."Las
Hurdes" es la película en que Buñuel abandona el surrealismo para
mostrar un lado mucho más realista y que daría años después a una de sus obras
cumbres: "Los olvidados"
Carlos Simó( "Max Adventures") y su equipo, en el que también
destaca el guionista Eligio Montero, van a seguir obteniendo galardones y ya
apunto aquí que será firme candidata al Goya de animación.
RECOMENDABLE
LA PEQUEÑA SUIZA (España. 2019,90') DIR: Kepa Sojo. COMEDIA.
De alguna manera pienso que el síndrome
"Ocho apellidos vascos"
sigue presente en el actual cine español. Aunque "La pequeña Suiza", segunda película
como director de Kepa Sojo ("El
síndrome Svensson") es sobre todo un homenaje a "Bienvenido Mr. Marshall", con
referencias alfilme de Berlanga, como
las banderitas deslizándose por las calles camino de las alcantarillas y aquel
discurso "como alcalde vuestro que soy...", que hemos incluido en
nuestra jerga popular. "La pequeña Suiza" se ríe del nacionalismo,de cualquier tipo de nacionalismo.
La acción se sitúa en un imaginario pueblo
Tellería, frontera de Castilla-León con el país Vasco que decide hacerse vasco.
Cuando su proyecto va al traste un curioso hallazgo en el santuario del pueblo
dará lugara que los habitantes de
Tellería consideren que sus orígenes están en Suiza y por eso piden integrarse
en el país helvético.
Una comedia ágil, con cierto tono
surrealista, que entiendo como homenaje a las grandes comedias de nuestro cine
y en particular las que realizara Luis García Berlanga . Un reparto coralen el que participan, entre otros, Ramón
Barea, Maggie Civantos, Ingrid García Jonsson, Jon Plazaola, Karra Elejalde y
un largo etcétera de buenos actores y actrices.
El chileno Sebastian Leilo se ha llevado
su "Gloria" a Estados
Unidos. El cineasta que, en 2013, obtuvo numerosos premios con aquella película
interpretada por Paulina García, interpretando a una mujer madura, divorciada y
solitaria que decide que el paso de los años no le amargue la vida, llega ahora
a Estados Unidos en un remake que protagoniza la siempre espléndida Julianne
Moore. Aquí es una oficinista aburrida que por las noches acude a discotecas
donde se citan hombres y mujeres maduras que bailan pero que ,como la
protagonista, suelen terminar durmiendo solos en su casa. Una noche encuentra a
un nuevo hombre de sus sueños, aunque el romance estará plagado de emociones y
complicaciones.
El resultado es una película correcta y
entretenida pero que la verdad no aporta muchas cosas respecto a la original.
Considero innecesaria esta nueva versión de un director que comienza a ser
reconocido por Hollywood después de que ganara el oscar hace unpar de años con "Una mujer fantástica". A destacar en el reparto la presencia
de John Turturro, actor habitual en las películas de los Coen.
ENTRETENIDA.
FAMILIA SUMERGIDA(ARGENTINA.2019.91') DTORA: María Alché. DRAMA.
En esta "Familia sumegida" me sumerjo en filmes de introspectiva
psicológica en la línea de las películas de Lucrecia Martel u otro cineasta argentino
con cierto éxito en los ochenta, Raúl de la Torre. Aquí también tenemos como
protagonista a una mujer madura, Marcela,
interpretada por Mercedes Morán, un tanto atónita por la propia estructura de
su familia, pero sobre todo por los fantasmas de su pasado, a raíz de la muerte
de su hermana.
La muerte y quienes murieron le acompañan
mientras compagina su vida con sus cuatro hijos, muy diferentes entre sí, y un
marido ausente. María Alché, parece que deliberadamente, traza sin demasiada
firmeza la personalidad de los distintos personajes, casi fantasmagóricos, dejando
que Marcela se erija como el centro de su historia. Una mujer quecomienza a sentirse atrapada en su propia
casa y que por eso encuentra cierta liberación cuando conoce a Nacho,amigo de una de sus hijas, que se convierte
en una compañía que acaba no diferenciándose mucho de los fantasmas que evoca
de su pasado.
YO NO LA RECOMIENDO PERO HABRÁ GENTE A LA
QUE SI LES INTERESE
El
rock es y sigue siendo un fenómeno universal y no se limita tan solo a las
estrellas de nuestro entorno occidental. Es el caso de Vicktor Tsoi y su banda
Kino, que llenaron estadios en las Unión Soviética, durante los años ochenta,
previos a la caída del muro.
Tsoi
que creció escuchando a Led Zeppelin,
T-Rex y David Bowie está intentando hacerse un nombre en el panorama musical de
su país. Es cuando conoce a su ídolo Mike y a su mujer Natacha, de la que se
enamora perdidamente.
La
película, además de mostrarnos una cara oculta del rock y de sus músicos, se
adentra en la historia de amor que viven Tsoi y Natacha, siempre con el
conocimiento de Mike, por lo que forman un triángulo amoroso sólido que les
ayudará convertirse en unos músicos legendarios.
El
merito de aquellos músicos, independientemente de la calidad de sus composiciones,
era su capacidad de salir adelante a pesar de la censura y el control que
ejercían los comisarios políticos en la antigua Unión Soviética.
RECOMENDABLE , EN ESPECIAL PARA LOS AMANTES DEL ROCK Y PARA AQUELLOS
QUE QUIERAN AMPLIAR SUS CONOCIMIENTOS SOBRE AQUELLOS GRUPOS DE LA UNIÓN
SOVIÉTICA
"SIN
PIEDAD"(EEUU. 2019.100') DIR: Vincent
D'Onofrio. WESTERN
¿Cuántas historias hemos visto con Billy el Niño, como
personaje central?...¿Cuántas historias nos han acercado al legendario sheriff
Pat Garret?
Pues, "SIN
PIEDAD", es una más, sin mucho que ofrecer respecto a las anteriores
pero que cuanto menos se asoma al western, un género tan legendario como los
protagonistas de este relato, y que llega con cuentagotas a las pantallas.
Un adolescente, Rio, se ve obligado a atravesar el
suroeste de Estados Unidos para tratar de salvar a su hermana Sara a la que ha
prostituido su malvado tío. Rio y Sara habían escapado de su casa después de matar a su padre que había asesinado a la
madre. Vamos que gatillo fácil.
En su camino conocen a Billy el Niño que les protege, y
que trata de huir de Pat Garret, interpretado por Ethan Hawke. Dane DeHaan, Leila
George ,Chris Pratt y el debutante Jake Schur son algunos de los protagonistas de
esta vuelta al salvaje oeste.
PARA
INCONDICIONALES DEL WESTERN
NO
HE VISTO
"LA IMPORTANCIA
DE LLAMARSE OSCAR WILDE"( Gran Bretaña, Bélgica, Italia, Alemania.2018. 105') DIR: Rupert Everett. BIOPIC
Rupert Everett, protagoniza y dirige, este
acercamiento al ecritor irlandés Oscar Wilde. Un filme que parte del momento en
que el escritor yace en su lecho de muerte, en un pequeño hotel de París. Antes
de morir repasa su vida, sus relaciones amorosas, los momentos de gloria y también
los fracasos.
En ese recorrido por el pasado participan actores del
prestigio de Colin Firth, Emily Watson, Colin Morgan o Tom Wilkinson
y ADEMÁSel filme de
animación : "TERRA WILLY; PLANETA
DESCONOCIDO(
90')y el documental de Felipe Vega "Azul Siquier" en que el cineasta
nos acerca a Carlos Pérez Siquier, uno de los fotógrafos más importantes de la
historia de España
Hoy, a
sus 88 años, sigue ejerciendo su profesión. Felipe Vega trata de ofrecernos una
perspectiva cercana a la vida y obra del fotógrafo andaluz.
Y LA PRÓXIMA SEMANA ...
"El bailarín" dirigida e interpretada Ralph
Fiennes, un biopic sobre Rudolf Nureyev,el gran bailarín ruso.
