1/30/2026

El ping-pong(Marty Supreme), la lucha canaria (La lucha) o la vida en Taiwán(La chica zurda) llegan a las carteleras(ESTRENOS.30-1-26)

 

ESTRENOS 30 de enero de 2026

 

Los Feroz han confirmado que Los domingos está siendo la mejor película española a nivel nacional. Su repercusión en España está siendo muy alta con prácticamente cuatro millones de euros recaudados y más de 650.000 espectadores superando los tres millones de Sirat y sus 450.000 espectadores. Sin embargo, Sirat está teniendo mayor repercusión internacional con el éxito en Francia y sus dos nominaciones a los Oscar, aunque como ya he comentado en este mismo blog lo tiene bastante difícil.

De momento, en España, la película de Oliver Laxe se está quedando relegada a un segundo plano ante la fuerza de Los domingos, de Alauda Ruiz de Azua que con trece nominaciones es la máxima favorita a los Goya por delante de Sirat con once.

Desvelaremos las dudas el próximo 28 de febrero con la entrega de los galardones en Barcelona.

MARTY SUPREME (EEUU.2025.149’)

DIR: Joshua Safdie

INT.: Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Odessa A’zion, Abel Ferrara, Tyler the Creator

GÉNERO.: Drama, biopic




Nunca me había planteado que el ping-pong, conocido también como tenis de mesa, diese para una película de dos horas de media. Había hecho bien porque Marty Supreme, nominada a nueve Oscar, es una película agotadora y cansina.  El reclamo de Timothée Chalamet no es suficiente. Está bien en su papel de un obsesivo y enjuto deportista que parece más bien un oficinista con un fino bigote y gafas ,pero no es el mejor de su carrera. Sin ir más lejos me pareció mejor el año pasado interpretando a Bob Dylan en “A complete Unknown”.

VER COMENTARIO APARTE 




LA LUCHA

DIR.: José Ángel Alayón

INT.: Yazmina Estupiñán, Tomasín Padrón, Inés Cano, Sara Cano, Andany Pérez…

GÉNERO: Drama

 

Y de un deporte como el ping-pong que prácticamente nunca tiene presencia en la pantalla a otro que la tiene aún menos, la lucha canaria.

Mi lucha, opera prima de José Ángel Alayón, da visibilidad a una tradición ancestral que los guaches canarios practicaban antes de la llegada de los conquistadores castellanos en el siglo XV , Una costumbre, hoy un deporte, que ayudaba a dirimir disputas y rendir homenaje a los dioses.

Aunque Mi lucha nos acerca a esos combates que se llevan a cabo en las islas, en particular en la desértica Fuerteventura, donde se sitúa la trama de la historia, el director pone el foco en la relación de un padre y una hija adolescente. 

VER COMENTARIO APARTE



LA CHICA ZURDA (Taiwán, 2025,108’)

DTRA.: Shih-Ching Sou

INT.: Janel Tsai, Nina Ye, Shi-Yuan Ma, Blaire Chang…

GÉNERO: Drama



Película que nos llega desde Taiwán, un país siempre en el foco de su posible anexión por China continental. La chica zurda es una miurada a la bulliciosa Taipei, la capital, a la que una madre soltera, junto a sus dos hijas regresa después de haber pasado varios años en el campo.

La protagonista debe afrontar sola la puesta en marcha de un puesto en el mercado; la difícil relación con su hija adolescente y la frialdad de su familia. Una mujer que debe sobreponerse a todas las dificultades y afrontar el día a día para sobrevivir.

VER COMENTARIO APARTE



NO HE VISTO

 

EL HOMBRE BALA (ESP.2025,79’)

DTORA: Anuska Ariztimuño

INT. . Participan Mikel Erentxun, Eva Amaral, Luz Casal, Enrique Bunbury, Iván Ferreiro…

GÉNERO: Documental



 Podemos entenderlo como un biopic que recorre los 40 años de carrera musical de Mikel Eretxun, coincidiendo con sus 60 años y sus 25 de relación con su pareja. Dos hitos que son la referencia de esta película que nos cuenta la trayectoria profesional y vital de uno de los artistas más influyentes en el panorama música español…

Eva Amaral, Luz Casal o Enrique Bumbury son algunos de sus compañeros de profesión que participan en el documental en que Mikel Erentxun reconoce su miedo a la muerte

Reconocer su miedo a la muerte y  el inexorable paso del tiempo que le ha llevado a tomar decisiones importantes en su vida.




 FRANZ KAFKA ( Rep. Checa, 2025,127’)

DTRA.: Agnieszka Holland

INT.: Idan Weiss, Peter Kurth, Jenovéfa Boková, Ivan Trojan…

GÉNERO: Drama. Biopic

 

Biopic del emblemático escritor checo del siglo XX ,Franz Kafka…La película sigue la huella que dejó en el mundo Kafka desde su nacimiento en la Praga del siglo XIX hasta su muerte en la Viena posterior a la I Guerra Mundial.

La veterana directora polaca Agnieszka Holland (Copying Beethoven, Green Border…) se acerca a la trayectoria vital de uno de los grandes escritores del siglo XX , muerto prematuramente en 1924.

 




AIDA Y VUELTA (ESP.2025,110’)

DIR.: Paco León

INT.: Carmen Machi, Paco León, Mariano Peña, Miren Ibarguren, Marisol Ayuso, Pepe Viyuela…

GÉNERO: Comedia


Aida y vuelta aborda el rodaje de un capítulo de la famosa serie televisiva tanto desde las tramas de la ficción con los diferentes personajes que han participado en Aída , como las situaciones que viven los actores en la vida real.

Paco León que protagonizó la serie , dirige esta película en que se adentra en el trabajo de los actores, los limites del humor y la vida personal, el día a día de los intérpretes de la serie.



 SEND HELP (Enviad ayuda) ( EEUU, 2026,113’)

DIR: Sam Reimi

INT.: Rachel McAdams, Dylan O’Brien, Edyll Ismail, Dennis Haysbert, Xavier Samuel…

GÉNERO: Terror

 

¿Qué podemos hacer si tenemos un accidente con nuestro jefe que es una persona inaguantable ?

Y más si después de un accidente de avión nos quedamos varados en una isla desierta. Es lo que sucede en Send Help en que una competente empleada y su inaguantable jefe deben convivir a la espera de recibir alguna ayuda. Ella (Rachel McAdams) deberá recurrir a todo su ingenio para que los dos sigan con vida, a pesar de la difícil relación que mantienen.

El experimentado Sam Reimi director de varias entregas de Spider Man u otras reconocidas películas fantásticas o de terror como El grito o No te muevas



LA CHICA ZURDA: ViVIR EN TAIWÁN

 

LA CHICA ZURDA (Taiwán, 2025,108’)

DTRA.: Shih-Ching Sou

INT.: Janel Tsai, Nina Ye, Shi-Yuan Ma, Blaire Chang…

GÉNERO: Drama



Película que nos llega desde Taiwán, un país siempre en el foco de su posible anexión por China continental. La chica zurda es una miurada a la bulliciosa Taipei, la capital, a la que una madre soltera, junto a sus dos hijas regresa después de haber pasado varios años en el campo.

La protagonista debe afrontar sola la puesta en marcha de un puesto en el mercado; la difícil relación con su hija adolescente y la frialdad de su familia. Una mujer que debe sobreponerse a todas las dificultades y afrontar el día a día para sobrevivir.


Los secretos familiares comienzan a desvelarse después de que el abuelo, muy asentado en las tradiciones, le diga a su nieta menor que tiene que evitar usar mano izquierda, porque es “la mano del diablo”.

Es la primera película en solitario de Shih-Ching Sou, socia y amiga de Sean Baker con quién trabajó en su primera película Take Out, mucho antes de que ganara varios Oscar con Anora. La directora ha vuelto a su país natal para mostrarnos a una mujer enfrentada a las más rancias tradiciones y supersticiones y al patriarcado y machismo imperante.


La protagonista y sus dos hijas , a pesar de las diferencias que hay entre ellas , representan la modernidad en una ciudad frenética, en que aprietan las deudas y el dinero, la poca comprensión del resto de la familia y las reacciones de una niña, de apenas cinco años que muestra una enorme naturalidad .

La chica zurda, rodada con iPhones, es una de las sorpresas de este primer mes del año.

TRES ESTRELLAS Y MEDIA

 

LA LUCHA: DA LUZ A UN DEPORTE ANCESTRAL

 

LA LUCHA

DIR.: José Ángel Alayón

INT.: Yazmina Estupiñán, Tomasín Padrón, Inés Cano, Sara Cano, Andany Pérez…

GÉNERO: Drama

 

Y de un deporte como el ping-pong que prácticamente nunca tiene presencia en la pantalla a otro que la tiene aún menos, la lucha canaria.

Mi lucha, opera prima de José Ángel Alayón, da visibilidad a una tradición ancestral que los guaches canarios practicaban antes de la llegada de los conquistadores castellanos en el siglo XV , Una costumbre, hoy un deporte, que ayudaba a dirimir disputas y rendir homenaje a los dioses.


Aunque Mi lucha nos acerca a esos combates que se llevan a cabo en las islas, en particular en la desértica Fuerteventura, donde se sitúa la trama de la historia, el director pone el foco en la relación de un padre y una hija adolescente. Ambos son luchadores, pero afrontan una difícil situación tras el fallecimiento de la mujer de Miguel, otra reconocida luchadora.  Mariana vive en la casa de la familia mientras su padre no ha vuelto a pisar el lugar donde vivía con su mujer y se ha instalado en una destartalada roulotte. Ambos sobreviven en el dolor por la pérdida, pero cada uno por separado.

No son capaces de sobrellevar el duelo y no encuentran la manera de apoyarse el uno al otro. Solo queda la lucha para superar la depresión. Sin embargo, el cuerpo de Miguel que tiene 47 años empieza a fallar por las lesiones y la rabia que acumula Mariana por la pérdida de su madre, o la falta de atención de su padre la lleva a desafiar las normas de la lucha.

Cuando termina el campeonato, padre e hija tratan de buscar una manera para reencontrase antes de que su relación se rompa definitivamente.

 

 La lucha deja claro que tanto los hombres como las mujeres de Fuerteventura viven con la misma pasión, todo lo que rodea a este deporte.  

Es una película bien narrada, pero mi duda es cuantas personas, fuera de las islas se interesarán por el tema. La película se abre con un gran primer plano de dos contrincantes con una agarrada como allí se llama esa lucha ancestral. Sería también una forma de encontrar en el combate una manera de vivir y luchar contra los reveses que nos da la vida.  TRES ESTRELLAS

1/28/2026

OSCAR 2026: SIRAT NO LO TENDRÁ FÁCIL.



 

 Sirat se ha colado entre los finalistas del Oscar a la mejor película internacional, pero no lo va a tener fácil. Sus competidoras le han ganado en todas las citas previas. Valor sentimental , la película del noruego Joachim Trier le venció en los premios del Cine Europeo y es la favorita para obtener el Oscar en esta y quizá en otras categorías, ya que aspira a ocho galardones. 

En los Globos de Oro fue la brasileña Agente secreto la que se impuso a la película de Oliver Laxe y esta semana ha recibido cuatro candidaturas de Hollywood, entre ellas mejor película internacional. 

Esto no quiere decir que la magnética, hipnótica y también violenta cinta del director gallego no logre llevarse la estatuilla a mejor película internacional, un premio que se le resiste a España desde 2005, en que ganó Mar adentro, de Alejandro Amenábar. 

Sirat desata tanta pasión a favor como en contra. A nadie le deja indiferente esa “rave” en el desierto del Sahara, en que un padre junto a su hijo de diez u once años, busca a la hija y hermana desaparecida. Los cuerpos se mueven al ritmo de la música electrónica dando una imagen de ingravidez y de un estado de trance de todos cuantos participan en la “rave”, salvo padre e hijo que se muestran ajenos y solo quieren encontrar a su familiar. No dudan en acompañar a unos “raveros” que viajarán hacia la frontera con Mauritania, donde está prevista otra concentración clandestina y donde la música los transportará a un mundo alejado de la incierta realidad actual. 

El caso es que la propuesta de Oliver Laxe si está teniendo repercusión en España ya que ha recaudado cerca de tres millones de euros e internacionalmente, después de ganar el Gran Premio del Jurado en Cannes ha tenido bastante éxito en Francia y Estados Unidos, con unos beneficios en taquilla que rondan los diez millones de dólares.  

Con todo esto, a esta hora, y en el plano estrictamente nacional ya sabremos que suerte ha corrido en los Premios Feroz que se entregaron este pasado sábado en Pontevedra y sí ha podido superar a Los domingos, la película de Alauda Ruiz de Azua que ganó en los Forqué. Tanto en los Feroz como en los Goya Los domingos es la película con más nominaciones, nueve y trece, respectivamente. 

Alauda Ruiz de Azua directora de Cinco Lobitos  y la ensalzada serie Querer” se nos muestra como una autora que aborda con exquisita delicadeza temas como la maternidad; el maltrato psicológico o, en este caso, la decisión de una joven de diecisiete años a dejar su familia, sus amigos su estado acomodaticio para ingresar en un convento de clausura. 

En el fondo, tanto Sirat como Los domingos nos hablan de alejarnos del mundo. actual. Ambas rechazan lo material y proponen un estado espiritual desde muy distintas perspectivas, porque la manipulación en Los domingos, parece evidente. Sus protagonistas asumen que no tienen lugar en este mundo que vivimos, alejándose de todos y de todo. 

PUBLICADO en LA VOZ (26.1.26)



PD: A la hora de escribir este artículo "Los domingos " todavía no había triunfado en los Feroz, Consiguió cinco galardones (Película, Dirección, Guion, Mejor actriz y mejor actriz de reparto). Sirat hubo de conformarse con dos: Música y trailer

MARTY SUPREME: PING PONG y un extravagante personaje que interpreta Timothée Chalamet

 

MARTY SUPREME (EEUU.2025.149’)

DIR: Joshua Safdie

INT.: Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Odessa A’zion, Abel Ferrara, Tyler the Creator

GÉNERO.: Drama, biopic



Nunca me había planteado que el ping-pong, conocido también como tenis de mesa, diese para una película de dos horas de media. Había hecho bien porque Marty Supreme, nominada a nueve Oscar, es una película agotadora y cansina.  El reclamo de Timothée Chalamet no es suficiente. Está bien en su papel de un obsesivo y enjuto deportista que parece más bien un oficinista con un fino bigote y gafas ,pero no es el mejor de su carrera. Sin ir más lejos me pareció mejor el año pasado interpretando a Bob Dylan en “A complete Unknown”.

No obstante, es el máximo favorito para ganar el Oscar después de ganar el Globo de Oro por interpretar a Marty Reisman(1930-2012), un conocido jugador de ping-pong en Estados Unidos que llegó a ganar 22 títulos importantes y llegó a convertirse en el más veterano en ganar una competición nacional de deportes de raqueta, con 67 años.


El biopic inspirado libremente en el jugador, está dirigido por Joshua Safdie, director junto a su hermano menor, Benny, de filmes como Diamantes en bruto(2019) o Good Time(2017). Safdie pone el foco absoluto en el personaje que interpreta Timothée Chalamet ,un buscavidas , histriónico, egocéntrico, acaparador e inmaduro que es incapaz de asumir ninguna responsabilidad. Su único objetivo es ganar a sus rivales. Huye de su madre; ningunea a su tío y a su primo; seduce a una millonaria(Gwyneth Paltrow) ; evita a una chica a la que ha dejado embarazada , engaña, manipula  y miente a todo el que se encuentra a su paso.


Es agotador y menos mal que Safdie y el otro guionista Ronald Bronstein no han hecho un monográfico del ping pong y nos ha ofrecido más de dos horas y media de partidos. La velocidad está, pero no en los raquetazos que dan los contrincantes , sino en el frenético movimiento de cámara siguiendo a un personaje que acaba produciendo rechazo. Ni que decir tiene que al protagonista le persigue medio Manhattan por sus innumerables chanchullos y excentricidades.


Joshua Safdie buscaba el caos como ha hecho en otras de sus películas, pero siento que, esta vez lo ha sobrepasado.

DOS ESTRELLAS Y MEDIA

1/23/2026

Sirat está en la lucha por los Oscar en una semana(23.01.26) en que se estrena en nuestras salas Hammet que ha obtenido 7 nominaciones.

 

ESTRENOS 23-01-26

 

La noticia de la semana ha sido la nominación de Sirat en dos categorías d ellos Oscar de Hollywood, las correspondientes a mejor película extranjera y sonido.

La película de Oliver Laxe ha tenido muy buenas críticas y espectadores entusiastas que han defendido la película y en el otro lado opiniones no tan favorables y espectadores que desearían no haberla visto. No soy de los que más defiendo la película, aunque si que creo que Laxe es un gran director y en su conjunto ha conseguido una gran puesta en escena, aunque la historia, personalmente, no me interesa.

De momento, Sirat , se ha ido de vacío en los premios de Cine Europeo, si exceptuamos los de categoría técnica o de los Globos de Oro…En el  terreno casero Los domingos, de Alauda Ruiz de Azua, ganó como mejor película en los Forqué y mañana sabremos que galardones consigue en los Feroz.

 Dicho esto, hay que recordar que Los pecadores ,de Ryan Coogler, con 16 nominaciones, ha conseguido el mayor número de candidaturas en la historia de los Oscar. Sus principales competidoras serán Hammet (7) que llega hoy a nuestras salas y Una batalla tras otra (10)

 

LA VIRGEN DE LA TOSQUERA(ARG.,ESP.,MÉX.,2025,95’)

DTRA.: Laura Casabé

INT.: Dolores Oliverio, Luisa Merelas, Fernanda Echevarría, Dady Brieva

GÉNERO: DRAMA, THRILLER,  TERROR



La virgen de la Tosquera, la nueva película de la directora argentina Laura Casabé (Los que vuelven,2019) comienza en una barriada de Buenos Aires, con una joven, la protagonista, masturbándose mientras en el exterior un hombre sin techo es golpeado sin piedad por uno de los vecinos que dice sentirse asqueado por la presencia de mendigos. Con el rostro tumefacto el hombre se marcha dejando atrás su carrito de supermercado en el que lleva todas sus pertenecías. El deseo, la locura y sobre todo el miedo a lo desconocido se dan cita en esta película que ha pasado por las secciones oficiales de Sundance y Sitges.

VER COMENTARIO APARTE

 



 

ARCO (FRA.,R.U.,EEUU.,2025,88’)

DIR.: Ugo Bienvenu

GÉNERO: Animación

 

Iris, una niña de 10 años ve caer del cielo un misterioso niño imbuido en un traje que lleva los colores del arcoíris.

Es Arco al que Iris acogerá y ayudará a volver a su hogar. Ambos tienen muchas preguntas y tratan de encontrar respuestas.

El dibujante Ugo Bienvenu escribe y dirige Arco. que dibuja un futuro luminoso pero erosionado por la saturación tecnológica(...)

VER COMENTARIO APARTE




 

NO HE VISTO


HAMMET (R.U., EEUU., 2025.122’)

DTRA: Chloé Zhao

INT.: Jessie Buckley, Paul Mescal, Jacobi Jupe, Emily Watson, Joe Alwyn, Noah Jupe, Jystine Mitchel

GÉNERO: Drama


Es una de las películas que tengo pendiente y más después de ser un a de las favoritas de los Oscar.

Cuenta la historia de la mujer de William Shakespeare y de su hijo Hammet…Un magnífico relato que se sustenta en la novela de la escritora irlandesa Maggie O’ Farrell (Libros el Asteroide.2020)

La acción se sitúa en la Inglaterra de 1580. El joven Will conoce a Agnes y juntos viven una apasionada historia de amor … Will tiene ambiciones literarias y mientras afronta su carrera de escritor en Londres ella vive una enorme tragedia en la campiña donde vive.

El protagonista no es el universal autor sino su mujer (Jessi Buckley), candidata al Oscar de mejor actriz, quién nos habla del amor, la maternidad, los vínculos que nos unen a nuestros antepasados, . el poder de la naturaleza y en última instancia de la muerte.

En Hammet están el amor, la muerte y el duelo y una pregunta : ¿Qué tristeza infinita corroía a William Shakespeare cuando escribió Hamlet?

La cinta tiene dos productores de lujo , Sam Mendes y Steven Spielberg  y la directora  Chloé Zhao ganó el Oscar por Nomadland (2020) y tiene en su filmografía títulos como Eternals (2021) y The Rider (2017)

 




RECREACIÓN DE UN ASESINATO (IRL.,LUX.,2025,89’)

DIR.: Jim Sheridan y David Derriman

INT. : Vicky Krieps, John Connors, Colm Meaney…

GÉNERO: Thriller



El veterano Jim Sheridan (The Boxer, En el nombre del padre), junto a Cold Meaney  narra el juicio ficticio sobre el asesinato de la `productora francesa Sophie Toscan du Plantier, cuestionando los hechos y debatiendo la inocencia de su asesino convicto, Ian Balley.

Jim Sheridan continúa apostando por un cine en que cuestiona las decisiones de la justicia y como funciona, en muchas ocasiones el aparato represor del estado.



 LA SONRISA DEL MAL (IT., ESL.,2025,122’)

DIR.: Paolo Strippoli

INT.: Michele Riondino, Romana Maggiora, Roberto Citran, Paolo Pieroban, Giulio Feltri

GÉNERO: Terror

 

No siempre la felicidad es lo que parece. La acción se sitúa en Remis, un pequeño pueblo radicado en un valle entre montañas. Sus habitantes parecen los más felices del mundo.

Al pueblo llega Sergio,  un profesor de educación física atormentado por el pasado que vivió. Poco después de llegar, el profesor descubre que los aldeanos una vez a la semana, llevan a cabo un ritual que consiste en abrazar a un adolescente capaz de absorber el dolor ajeno. El intento de Sergio por evitar esa práctica y salvar al joven despertará el lado oscuro de la comunidad.