5/30/2019

TRES PELÍCULAS con las mujeres como protagonistas: "LA CENIZA ES EL BLANCO MÁS PURO", "LA CORRESPONSAL"y "CLARA Y CLAIRE",en SALA OSCURA.31-5-2019



Acaba el mes con otro maratón de estrenos con películas para todos los gustos y géneros. No obstante, destaco la fuerza de los personajes femeninos en varios títulos como “La ceniza es el blanco más puro”; “La corresponsal” y Clarea y Claire”, filmes que se podrán ver este fin de semana, pero si se prefiere ahorrar algo de dinero recordad que lunes, martes y miércoles de la semana que viene hay una nueva edición de la fiesta del cine.
Una fiesta, insisto una vez más, que solo tiene carácter comercial cuando debería trascender a lo divulgativo y didáctico. Pero sigue siendo el camino que se han marcado los organizadores.
De momento, vamos con los estrenos

DE ESTRENO

“LA CENIZA ES EL BLANCO MÁS PURO” (China, Francia, Japón.2018.136’) DIR: Jia Zhang-ke. DRAMA


Jia Zhang-Ke, director de filmes como “Naturaleza muerta” sigue explorando a su país durante el actual siglo y busca, según sus propias palabras, capturar la ansiedad con la que, hoy en día, las gentes de China miran hacia un futuro marcado por la incertidumbre. El realizador chino construye su película sustentándose en dos personajes protagonistas Bin, jefe de la mafia local en la ciudad de Datong y Qiao, su novia, interpretada por Zhao Tao, esposa y musa del realizador.
Cuando ella es condenada a cinco años de prisión por posesión de armas, no denuncia a su novio. Al salir de la cárcel comienza a buscarlo desesperadamente, porque está profundamente enamorada.
Cuando conocemos a la pareja en 2001.ella es una mujer frágil que, en su juventud, la vemos ingenua y dependiente de Qiao pero cuando nos reencontramos con ella, ya en 2018, es una mujer que muestra gran fortaleza tras su experiencia en prisión. Es una mujer que sobrevive en un mundo de hombres.
El realizador también pone el acento en fiang hu (una serie de grupos mafiosos similares a las tríadas de Hong Kong) que se organizan en hermandades para protegerse de eventuales peligros.Es una película que no decepciona.

RECOMENDABLE

“CLARA Y CLAIRE” (Francia, Bélgica.2019.101’) DIR: Saggy Nebbou. DRAMA


Juliette Binoche es una mujer en plena crisis que se enfrenta al paso del tiempo, la soledad y en definitiva la perdida de la juventud y la belleza. “Clara y Claire”, ahonda, al mismo tiempo en los peligros de las redes sociales y como estas pueden condicionar nuestras vidas y las de los demás.
En esta ocasión la protagonista, tras el último fracaso amoroso, y casi como venganza se refugia en las redes sociales inventándose una nueva personalidad, la de una mujer joven, estudiante que acaba atrayendo irremisiblemente a un chico (Francois Civil) que hace todo lo posible para conocerla.
Obviamente ella hace todo lo contrario. Evitarle y seguir al mismo tiempo alimentando sus esperanzas.
Es una relación de amor epistolar, utilizando las redes sociales y con referencias literarias que, de alguna manera van marcando el carácter y las intenciones de la protagonista: “Las amistades peligrosas”, “Casa de muñecas” o la obra de Marguerite Duras.
 Literatura y trama que nos lleva a diferentes finales y son como una invitación al espectador a que elija con que se quedaría. La película está basada en la novela 
escrita por Camille Laurens.
La mentira, la verdad, la manipulación, el amor y quizá todo podría resumirse en una frase que dice la protagonista al inicio de la trama:
“No me importa morir, pero, no abandonada”
ENTRETENIDA

 “LA CORRESPONSAL” (Gran Bretaña, USA.2018.110’) DIR: Matthew Heineman. BIOPIC


Marie Colvin, fue una corresponsal de guerra norteamericana, quién cubrió conflictos bélicos por todo el mundo y que finalmente perdió su vida en 2012, durante la guerra de Siria.
El director Matthew Heineman, quién procede del mundo del documental, debuta en la ficción con este biopic sobre una periodista que finalmente acabó dando su vida por la profesión y por ayudar a los demás.
la auténtica Marie Colvin
El reporterismo siempre ha tenido un hueco en el cine. Filmes como “Bajo el fuego”, “Los gritos del silencio” o “El Salvador”, eran productos bastante comerciales pero que mostraron los riesgos a los que se enfrentan los periodistas cuando acuden a conflictos bélicos. Más próximos a la realidad recuerdo, por ejemplo, “Las flores de Harrison”, que descubría con crudeza el conflicto en la antigua Yugoslavia.
“La corresponsal”, con una excelente Rosemund Pike (“Perdida”) ahonda en la personalidad fuerte y decidida de una mujer que cubrió conflictos como de Timor Oriental, Libia, Sri Lanka, donde perdió un ojo, Irak o Siria donde moriría en un ataque de la artillería siria a la ciudad de Homs, al poco de denunciar en directo y para todo el mundo, lo que ella consideraba el peor conflicto bélico que había cubierto jamás.
Jamie Dornan o Tom Hollander son otros de los protagonistas de este filme que tiene mucha influencia del documental, género del que procede su director.
RECOMENDABLE

“ÁRTICO” (Islandia.2018.98’) DIR: Joe Penna. AVENTURAS


Un hombre solo frente a la naturaleza. Después de un accidente de avión, el piloto afronta la más absoluta soledad en la inmensidad del desierto blanco. Un helicóptero que acude a su rescate también se desploma con la muerte de uno de los pilotos y con la sobreviviente gravemente herida.
Övergard (Mads Mikkelsen) decide intentar alcanzar el campamento base, llevando la carga del trineo en que trasporta a la mujer herida. Todo un reto prácticamente imposible de conseguir, en que no solo lucha por él sino solidariamente por la mujer que se pasa todo el metraje en estado comatoso.

En su debut, el director brasileño, Joe Penna construye un consistente filme de aventuras, con muchos elementos del thriller, que muestran esa lucha del hombre contra la naturaleza. El filme se rodó en apenas 20 días, a pesar de las muchas dificultades meteorológicas que encontró el equipo.

Un filme que, sin apenas diálogos , te mantiene en tensión. Pero como señala su director, antes músico y “youtuber”, sus videos, en “youtube” también carecían de palabras por lo que se sintió muy cómodo”
ENTRETENIDA

NO HE VISTO
El musical “ROCKTMAN”(121’) acercándonos a otro de los mitos del rock, Elton John; la nueva entrega de la saga “JOHN WICK: CAPÍTULO 3.PARABELLUM(130’),con Keanu Reeves interpretando, al ya icónico asesino a sueldo ;  el filme de animación “DILILI EN PARÍS”(95’) en la que Michel Ocelot rinde homenaje a la capital francesa, a través de una historia que denuncia el maltrato a las mujeres  y el documental “LA CIUDAD OCULTA”(90’) del español Víctor Moreno quién ahonda ,literalmente, en las profundidades de las grandes ciudades, en esos subsuelos, repletos de túneles y galerías .

Y LA PRÓXIMA SEMANA
“Antes de la quema”, la narcochirigota firmada por Fernando Colomo. Risa y atracos en una nueva comedia del veterano realizador madrileño.

https://www.youtube.com/watch?v=A--n0igT7K4



5/23/2019

Neil Jordan vuelve con "LA VIUDA" interpretada por Isabelle Huppert,un thriller inquietante como también lo es "LA ÚLTIMA LECCIÓN",en que un grupo de alumnos superdotados trae en jaque a su profesor. Todo y más en SALA OSCURA 24-5-19






El sábado sabremos si Pedro Almodóvar consigue por fin la palma de Oro…Si fuese por el público la tendría asegurada a tener de los más de diez minutos de aplausos que recibió su película “Dolor y gloria” en un certamen que avanza hacia su clausura el próximo sábado.
En la película más personal de su carrera el cineasta manchego podría conseguir ese ansiado galardón no solo para él si no para el cine español que nunca, salvo en 1961 con Viridiana. de Luis Buñuel, había conseguido ese premio del festival más prestigioso del mundo.
Pero para traérselo a casa tendrá que esperar a las decisiones del jurado que tiene que deliberar sobre películas como “Sorry we missed you”,del octogenario Ken Loach quién sigue tan reivindicativo como siempre ,recordando en su cine a las clases más desfavorecidas de la Unión Europea o ,por ejemplo, “Erase una vez en Hollywood”, la nueva propuesta de Quentin Tarantino que, a pesar de los muchos aplausos recibidos, no ha tenido las mejores críticas.
El sábado, sabremos algo más.

DE ESTRENO

“LA ÚLTIMA LECCIÓN” (Francia,2018,103’) DIR: Sebastian Marnier. DRAMA/THRILLER


Aquí no estamos en la típica película de profesor paciente capaz de domar una clase de alumnos rebeldes y contrarios a cualquier tipo de disciplina. Aquí tenemos a un profesor que debe enfrentarse a una clase de alumnos superdotados que le hacen la vida imposible.
Entre el drama y el thriller, “La última lección” cuenta la historia de un profesor solitario, de cuarenta años, que debe sustituir a otro que ha intentado suicidarse.
Los jóvenes alumnos le corrigen con frecuencia y se muestran distantes. El descubre que seis de ellos se reúnen fuera de las aulas y llevan a cabo prácticas muy violentas y peligrosas.
 Un planteamiento que tienen un tono apocalíptico porque detrás de esa actitud está el daño que le hacemos al planeta y como los mayores no respetamos el medio ambiente y seguimos propiciando el cambio climático. Todos los adultos, incluido el resto del claustro, miran para otro lado y los jóvenes más talentosos se preguntan en el fondo, para que seguir adelante y qué esperanza de vida tienen.
INTERESANTE

“LA VIUDA” (EEUU, Irlanda.2018.98’) DIR: Neil Jordan. THRILLER.

Ni siquiera me he sentido completamente hipnotizado por Isabelle Huppert, la protagonista de este thriller que rueda el otrora prestigioso realizador irlándes, Neil Jordan (“Juego de lágrimas”, “Entrevista con el vampiro…”). Isabelle Huppert nunca está mal pero no me la creo del todo en este viuda, “Greta “ es el título original , que nos trasmite que algunas atracciones pueden resultar fatales.
 La viuda” es un thriller convencional en que una joven (Chloe Grace Moritz) vive en Nueva York, en el piso de una amiga. Una noche, de regreso a casa, encuentra en el metro un bolso con una tarjeta de identidad. Decide buscar a su propietaria y devolvérselo. Ésta es una mujer que vive sola (Isabelle Huppert) muy hospitalaria que entabla amistad con la joven que busca, de alguna manera, una sustituta a su madre que hace poco ha fallecido.
Pero lo que comienza en amistad se torna en obsesión y acoso. La mujer no deja de llamarla, seguirla y presentarse en su lugar de trabajo sin que la policía tome medidas. Es como la bruja que espera encerrar a la doncella en su jaula y que me trae a la memoria títulos como ¿Que fue de Baby Jane"o "El coleccionista" 
La narración se desarrolla normalmente, sin apenas sobresaltos y con situaciones previsibles salvo el tramo final de la película que tiene para mí, algunos fallos en la narración. Como la aparición inopinada de un detective, sin que en ningún un momento intervenga la policía que se supone conoce el domicilio de la mujer, o la casualidad, mucha casualidad, de que alguien encuentre el bolso en el metro, sabiendo que es la treta que usa Greta, es decir “La viuda”, para atraer a las jovencitas. Decía Billy Wilder que una “casualidad” pasados los primeros veinte minutos de metraje ya no puede ser “una casualidad”.
A PESAR DE MIS OBJECIONES: ENTRETENIDA

“COMO PEZ FUERA DEL AGUA” (Italia.2018,98’) DIR: Riccardo Milani. COMEDIA
Una comedia costumbrista italiana, muy de nuestros días en que alto funcionario de la Unión Europea(Antonio Albanese), de ideas progresistas y dispuesto a volver a urbanizar la periferia de las grandes ciudades , se da de bruces con la realidad cuando su hija adolescente le presenta a su chico, que procede de los barrios marginales de Roma.
La madre del chico (Paola Cortelese) es una mujer de armas tomar, defensora a ultranza de su peculiar familia que mantiene trabajando como cajera en unos supermercados.
A través de ambos personajes, el director y guionista, contrapone dos mundos en la Europa del bienestar, que, a pesar de sus diferencias, están condenados a entenderse. Los protagonistas son dos polos opuestos que se atraen y que muestran al espectador y a la clase política la realidad en que se viven en muchos lugares de Europa, aunque eso sí, nunca sin caer en el drama, ni en la tragedia y con la esperanza de un futuro mejor.
Ya sabéis una comedia italiana de manual, con resultados millonarios en las taquillas italianas y que no decepcionará a quién vaya a verla
ENTRETENIDA

NO HE VISTO
La película fantástica “ALLADIN” (EEUU,128’) versión con personajes de carne y hueso, del clásico de Disney y el filme de terror, “EL HIJO”(EEUU.90’)
Ni los documentales REGRESA EL CEPA, de Víctor Matallano que analiza el rodaje, hace 40 años, de EL CRIMEN DE CUENCA, de Pilar Miró y las dificultades que tuvo para estrenarlo por la oposición militar y PLACER FEMENINO de Bárbara Miller, que propone un extenso recorrido por la liberación sexual de la mujer durante el siglo XX

Y LA PRÓXIMA SEMANA

La película china, “La ceniza es el blanco más puro” de Jia Zhangke, en que traza la evolución de su propio país


https://www.youtube.com/watch?v=YWshflN1rh4















5/16/2019

Con CANNES en plena actividad llegan a las carteleras títulos tan interesantes como "UN HOMBRE FIEL","SOMBRA o "CASI IMPOSIBLE.Todo en SALA OSCURA 17-5-2019


Quentin Tarantino, Jim Jarmush, Xavier Dolan, Terrence Malick , Ken Loach, Marco Bellocchio, Arnaud Desplechin, y toda una pléyade de directores contra los que compite Pedro Almodóvar con su “Dolor y gloria”, filme que ha tenido una muy buena carrera comercial en España superando los cinco millones de euros de recaudación.

Un filme muy personal, que ahonda en la personalidad del cineasta manchego y en quienes formaron parte de su vida y que recupera al mejor Almodóvar. Sin embargo, con los nombres que he citado no lo va a tener fácil para hacerse con la ansiada Palma de Oro, galardón que solo ha obtenido un director español, Luis Buñuel, en 1961, por “Viridiana” y además ex-aequo…Y es que el certamen francés siempre ha mirado de reojo al cine español y nuestros profesionales y nuestras películas, cuando han sido seleccionados no han conseguido nunca el máximo premio. Los referentes fueron Buñuel, Carlos Saura cuyas películas eran seleccionadas con frecuencia y el ya citado Pedro Almodóvar que ha obtenido numerosos premios pero que siempre se ha quedado a las puertas de la Palma.
El festival que se prolongará hasta el 25 de este mes, rinde homenaje a John Carpenter, uno de los clásicos del cine independiente norteamericano y el jurado lo preside el mexicano Alejandro González Iñárritu.

DE ESTRENO

“UN HOMBRE FIEL” (Francia.2018.75’) DIR: Louis Garrel. COMEDIA



El actor Louis Garrel, en su segunda película como director, asegura que no tiene que hacer ningún esfuerzo para comprender que son las mujeres las que deciden en la sociedad actual. Una premisa que traslada a la pantalla en “Un hombre fiel”. Marianne (Laetitia Casta) deja a Abel(Louis Garrel) por Paul, su mejor amigo y padre del hijo que está esperando Años después, Paul muere inesperadamente y Abel regresa con Marianne, provocando los celos de Eva (Rose Deep) la hermana de Paul, que está enamorada de Abel desde que era una niña. Marianne y Eva toman una decisión .
Un hombre fiel” con guión del propio Garrel y el veterano Jean-Claude Carriére, habitual de la última época de Buñuel y guionista imprescindible en el cine europeo del último medio siglo, se inspira en un texto de Mirabeau, que incide en las relaciones amorosas y como éstas están cambiando con el paso de los años.
Garrel construye una peculiar historia de amor que puede recordarnos  Las amistades peligrosas” pero que juega con ese dilema entre el amor y el deseo con la naturalidad con que lo hacían Truffaut o Rohmer, miembros de “La nouvelle vague”, como lo fue su padre, Philippe Garrel
RECOMENDABLE

“SOMBRA” (China.2018.116’) DIR: Zhang Yimou. DRAMA


Me llevo bien con el cine más intimista de Zhang Yimou pero peor cuando nos introduce en historias y leyendas chinas. “Sombra”, visualmente impecable, como la secuencia en la que unos atacan a otros protegidos por una especie de sombrillas de acero, narra las diferencias entre dos clanes y como el rey de uno de ellos busca cualquier resquicio para mantener la paz, sabedor de su inferioridad. Pero el comandante, sin atender a sus deseos, reta a sus rivales para recuperar la ciudad perdida. Ese comandante es la “sombra” del auténtico, que vive escondido en un pasadizo sin haberse recuperado de las heridas que sufrió en un anterior combate. Su “sombra”, comparte también su mujer de cara a la corte, pero no en la intimidad, aunque el amor va surgiendo entre ellos.
“Sombra”, es una película plena de tramas palaciegas, traiciones y batallas a lo “juego de tronos”, siempre con ese exquisito cuidado visual que muestra en su cine, Zhang Yimou. No es una película en la línea de “Regreso a casa”, por ejemplo y si de títulos como “Hero” y “La casa de las dagas voladoras”, en los que el cineasta muestra sy atracción por las artes marciales.
INTERESANTE

“CASI IMPOSIBLE” (EEUU. 2019. 125’) DIR: Jonathan Levine. COMEDIA


Espectacular Charlize Theron en esta entretenida comedia romántica. La actriz de origen surafricano, a sus 43 años se nos muestra en toda su elegancia y esplendor interpretando a Charlotte Field, una superactiva secretaria de estado norteamericana, que ve como las puertas se le abren para convertirse en la próxima candidata a la presidenta de Estados Unidos.
Su reencuentro, con un antiguo vecino (Seth Rogen), con el que ejercía de canguro, va a hacer que cambien muchas cosas. Él es ahora un periodista en paro, que ha renunciado a su periódico al ser adquirido por un magnate. Es un idealista, defensor de la libertad de prensa, el medio ambiente y la lucha contra el cambio climático que está enamorado desde niño de Charlotte, a la que admira por sus discursos e iniciativas en el instituto.
Cuando ella le contrata como asesor de prensa, no dejará de recordarle sus discursos de juventud para que plante cara a cualquier presión que le venga de más arriba.
“Casi imposible”, es una historia de amor, pero también una sátira política, plena de humor y agudeza.
MUY ENTRETENIDA

“EL AÑO DE LA PLAGA” (España, México,Bélgica.1018.98’) DIR: Carlos Martín Ferrera. CIENCIA FICCIÓN.


Supongo que quiere ser un homenaje al cine de género de serie “B”, de los años sesenta y setenta, con esas invasiones de los ladrones de cuerpos, ultracuerpos y demás. De hecho la película está basada en una exitosa novela del mismo título escrita por Marc Pastor en 2011, en la que aborda la presencia de unos misteriosos cactus en la ciudad que mutan a las personas. Un tono de comedia que, por momentos, hace prevalecer una historia de amor entre Iván Messegué, un trabajador social con dotes de investigador y la mexicana Ana Serradilla, una anestesista.
Lo que no me queda muy claro es cuando hay que reírse y cuando hay que tomárselo en serio.
SIN COMENTARIOS

“NECESITAMOS TU VOTO” (Francia.2018.97’) Dir: Mathieu Sapin. COMEDIA


Un joven de 25, que no conoce nada de la vida, entra a trabajar en un partido político. Será su jefa, la responsable de comunicación, la que le enseñará los secretos del mundo en que debe moverse.
Es la primera película firmada por el dibujante de comics, Mathieu Sapin, quien seguramente habrá recurrido a los contactos que tuvo con François Hollande, durante la campaña de 2012 y el pase que le permitía acceder diariamente al Palacio del Elíseos durante 2013 y 2014, ya con Hollande en la presidencia.
Las envidias y vanidades de la clase política se ponen de manifiesto en este filme, en el que también nos adentramos, en las siempre difíciles relaciones entre los periodistas y el poder.
Apropiada como,” Casi Imposible”, para estas fechas electorales en toda Europa
ENTRETENIDA

LA CARGA (Serbia, EEUU 2018.98’) DIR: Ognjen Glavonic. THILLER-DRAMA


Un camionero lleva una misteriosa carga en su vehículo en los tiempos en que Belgrado era bombardeada por la OTAN.
Las heridas de la guerra de los Balcanes quedan expuestas en este filme que recupera una de los conflictos más sangrientos en la reciente historia de Europa. Directores como Kusturica o Tanovic ya nos acercaron, desde distintas ópticas, a toda la tensión existente entre los distintos pueblos que formaban la antigua Yugoslavia. Ognjean Glavonic, lejos de cualquier reivindicación nacionalista, va introduciendo diversas historias que no termina de cerrar …Como quizá tampoco se han cerrado del todo las heridas de aquella guerra y la incomunicación de los mayores con las generaciones más jóvenes, que son las que están abocadas a solucionarlo.
INTERESANTE

NO HE VISTO

Julia Bertuccelli, dirige a Catherine Deneuve y su hija Chiara en “LA ÚLTIMA LOCURA DE CLAIRE DARLING”, un drama con toques de realismo mágico.
La República Checa encabeza la producción de “LEJOS DE PRAGA” (111’) un filme que cuenta como un niño huye con sus padres, durante la II Guerra Mundial, desde su Praga natal a un pueblo, donde su vida cambia por completo.
Además, esta semana, el thriller español “The Chain” y una nueva versión del filme fantástico “Hellboy”.
Y LA PRÓXIMA SEMANA
Isabelle Huppert es “La viuda”, un thriller que dirige el irlandés Neil  Jordan.

https://www.youtube.com/watch?v=fNwBT510c84






5/09/2019

"DÍA DE LLUVIA EN NUEVA YORK",la última película de Woody Allen se estrenará en España. Este fin de semana un titulo para no olvidar:el western "LOS HERMANOS SISTERS",que firma el francés Jacques Audiard. En SALA OSCURA 10-5-19





Al parecer Woody Allen podrá ver estrenada su nueva película, la que hace la número 50 en su filmografía. La distribuidora española Acontracorriente films ha adquirido los derechos de "Día de lluvia en Nueva York", una comedia romántica sobre dos amantes de la universidad que  pasan un fin de semana especial en Nueva York, aunque se verán metidos en más de un problema. Además ya sabemos su fecha de estreno en España, el 4 de octubre. Timothée Chalamet, Elle Fanning, Selena Gómez, Jude Law o Diego Luna son algunos de los actores que participan en el filme escrito y dirigido por Woody Allen, con fotografía de Vittorio Storaro.

Woody Allen , condenado antes de ser juzgado por supuestos abusos a su hija adoptiva Dylan Farrow ,mientras otro de sus hijos niega que esos abusos se cometieran, ha visto interrumpida su carrera en Estados Unidos donde la división de Amazon ha pospuesto indefinidamente el estreno de la película  y además The New York Times revela que el cineasta ha intentado encontrar editorial para un libro de memorias y se ha encontrado todas las puertas cerradas porque lo consideran tóxico.
Para Javier Bardem hay un linchamiento público contra Woody Allen y dice respetar su presunción de inocencia: "si su situación legal cambia, entonces cambiaré de opinión" .En la misma línea también se ha pronunciado Angelica Huston quién ha declarado que "si Allen la vuelve a llamar para trabajar no dudaría ni un instante".
Así, las cosas. En España veremos "Día de lluvia en Nueva York" y sabemos también que Mediapro producirá su próxima película, que comenzará a rodarse en nuestro país, el próximo mes de julio.

DE ESTRENO

"LOS HERMANOS SISTERS" (Francia, España, Bélgica, Rumania, EEUU. 2018. 122') DIR: Jacques Audiard. WESTERN
Estamos ante uno de los estrenos de la temporada. Jacques Audiard debuta en el western construyendo una historia con mayúsculas. El cineasta francés ("De latir mi corazón se ha parado", "Un profeta") edifica su propio universo pero no es ajeno al que erigieron los grandes del género como John Ford, Howard Hawks o incluso Sam Peckinpah.
"Los hermanos Sisters"  describe la relación entre dos hermanos asesinos, interpretados de forma magistral por John C.Reilly ( Charlie) y Joaquin Phoenix (Elie) que deben encontrar una fórmula química, que permite encontrar oro de manera mucho menos costosa. Para ello cuentan con un cómplice, John Morris (Jake Gillenhaal) un pistolero con alma de poeta, que debe ayudarles a dar con el químico Hermann Kermit ( Riz Ahmed) que ha dado con la fórmula química para revelar la ubicación exacta del oro en los ríos.

Elie es un pistolero que se encuentra a gusto matando a la gente pero Charlie, comienza a estar cansado y desea una vida más apacible. Sus diferencias saldrán a la luz pero prevale la historia de fraternidad que para el propio Audiard da un sentido diferente a su película. Ellos y los otros dos hombres viajan por el oeste a la búsqueda de ese dorado que les permitirá alejarse de los instintos más bajos. Cuatro hombres, dos sicarios y  sus presuntas víctimas que acaban bebiendo y charlando junto a un río, mientras sueñan con un futuro más próspero.
Basada en la novela de Patrick DeWitt, "Los hermanos Sisters" es un western existencial donde se habla de la vida y la muerte, en un mundo exigente, que les absorbe y del que intentan huir, salvo en el caso de Elie que es un psicópata y solo muestra ternura en la relación con su hermano.
Un relato emotivo, lleno de sensibilidad en el que no faltan momento de humor. Una película por la que Jacques Audiard se alzó con el premio al mejor director en el pasado festival de Venecia y que ha tenido escenarios españoles, ya que muchas de sus secuencias están rodadas en Almería, Navarra y Aragón.
MUY RECOMENDABLE

"DE LA INDIA A PARIS EN UN ARMARIO DE IKEA"(Francia, Bélgica, India.2018.92')' DIR: Ken Scott. COMEDIA
El armario de IKEA y la mayor parte del catálogo de la empresa sueca tienen mucho protagonismo en esta comedia amable en que un hombre  cuenta su vida a tres jóvenes delincuentes, tres niños, para que sepan que pueden conducir su vida hacia la forma más correcta.
Basado también en una novela escrita  por Romain Puertolas, el filme narra la aventura de un buscavidas indio que tras la muerte de su madre decide viajar a París para cumplir el sueño de ella. En la ciudad, el amor salta a primera vista pero, sin ningún tipo de recursos, se esconde en unos almacenes de Ikea para pasar la noche. El destino hace que el armario donde se ha escondido emprenda un complicado viaje. Hay mucho humor en la película pero también una constatación de la injusticia, de las dificultades que atraviesan millones de personas en el mundo y que tiene un claro espejo en los inmigrantes que intentan huir de la pobreza.
El canadiense Ken Scott ("Starbuck") dirige con acierto esta comedia agridulce a la que añade ciertos toques surrealistas. Una estrella del cine indio, Dhanush y la francesa Bérenice Bejó, son los principales protagonistas.
ENTRETENIDA


"RUBEN BRANDT, COLECCIONISTA" (Hungría, 2018. 92') DIR: Milorad Krstic. ANIMACIÓN

Cuatro ladrones de arte deciden ayudar a un psicoterapeuta robando los trece cuadros que le obsesionan y que no le permite conciliar el sueño.
Un filme de animación con dos capas definidas. Una primera que es una historia de acción y robos y la segunda que mira de cerca las obras de arte y el cine del siglo XX.
El artista plástico y multimedia esloveno Milorad Krstic debuta con este filme de animación que no se parece a ningún otro y que nos permite movernos entre Caravaggio y Picasso o Eisenstein y Hitchcock. Una película que, según el propio realizador, es una mezcla colorida de obras de arte modernas y clásicas.
MUY INTERESANTE

NO HE VISTO
"LA TRAGEDIA DE PETERLOO"(Gran Bretaña.2018.154') DIR: Mike Leigh. DRAMA

El veterano Mike Leight ("Secretos y mentiras"), ha dejado el cine intimista para rodar la masacre de Peterloo, en Manchester, donde en 1819,el ejército a caballo cargó contra una multitud congregada para pedir derechos civiles, justicia y  pan
Las 60.000 personas congregadas en una explanada sufrieron un brutal ataque por parte del ejército que causó varios muertos y numerosos heridos . Unos hechos casi olvidados  que el propio Leight, natural de Manchester, decía desconocerlos cuando era pequeño y por eso ha querido filmarlos.

ADEMÁS  este fin de semana  la película española de ciencia ficción "EL INCREÍBLE FINDE MENGUANTE"( 90') debut de Jon Mikel  Caballero y el drama francés "VIVIR DEPRISA.AMAR DESPACIO " (132') dirigido Christophe Honoré, quién describe las dificultades a las que tiene que enfrentarse  una pareja gay en los años noventa.   

Y LA PRÓXIMA SEMANA

UN HOMBRE FIEL, segunda película como director del actor Paul Garret. Un filme con historias de amor que se entrecruzan y en el que las mujeres tienen siempre la última palabra...



5/01/2019

ALMODÓVAR de fiesta en el LINCOLN CENTER. Además el proceso para la adopción en BUENAS MANOS y la figura de Nuryev en EL BAILARIN entre los estrenos de SALA OSCURA 2-5-2019


SALA OSCURA 1 de mayo de 2019


Pedro Almodóvar fue uno de los cineastas invitados este pasado lunes al Film Society del Lincoln Center de Nueva York, una institución que cumplió sus primeros cincuenta años de vida.  Una institución que ha apoyado el cine llegado de cualquier parte del mundo y tiene como objetivos consolidar el futuro de la cinematografía  y  reforzar su compromiso con la comunidad cinematográfica.
En la idea de ese reforzamiento de la cinematografía la gala reunió a centenares de gentes del cine  entre las que estuvieron Martin Scorsese y Pedro Almodóvar.  Muchos asistentes a una gala, que pagaron entre 250 y 1000 dólares por poder estar en la celebración de este medio siglo de vida.
Almodóvar en su discurso fue contundente: "Me gustaría-dijo- gritar con todas mis fuerzas que, con tal que siga existiendo esta institución, el cine perdurará".
En su intervención
, Almodóvar, cuya última película, "Dolor y gloria" competirá este mes por la Palma de Oro en Cannes, rememoró cómo su relación con el Film Society nació en 1985, hace casi 35 años  con la proyección de ¿Qué hecho yo para merecer esto? En este largo  periodo, Pedro Almodóvar ha presentado diez de sus filmes, en el Film Society del Lincoln Center de Nueva York, por lo que no cabe duda que tiene una relación más que fructífera con esta institución cinematográfica.

DE ESTRENO

Este miércoles festivo en toda España no son muchos los estrenos que llegan a nuestras carteleras. Hay una tregua que solo alcanza hasta la semana que viene en que hay previstos una decena de estrenos. En mi caso solo ha visto una película de las que se estrenan este 1 de mayo: "En buenas manos", un filme francés...

"EN BUENAS MANOS" (Francia.2018.107')  Dtora: Jeanne Herry. DRAMA

Podría haber sido un documental pero la directora Jeanne Herry ha preferido moverse en el terreno de la ficción para analizar el tema de la adopción en Francia.
Lo ha hecho de forma profunda, llevando a cabo una exhaustiva labor de investigación para conocer los complicados procesos administrativos y las emociones que viven los protagonistas.
Cuenta como en un lugar de Francia nace un niño al que su joven madre decide dar en adopción. En otro lugar de Francia una mujer desea más que nada adoptar un niño. Esas dos posturas son las que analiza "En buenas manos" y el proceso de la adopción definitiva que pasa antes por el de una familia de acogida, familias que son un puente entre la administración, los trabajadores sociales  y la futura madre.
Un cuidado y detallado guión permite adentrarnos sin dificultad en el complicado proceso administrativo y al mismo tiempo en la personalidad de los protagonistas. Actores de peso como Elódie Bouchez, Gilles Lelouche y Sandrine Kiberlain contribuyen con su trabajo a dar credibilidad a la historia.
INTERESANTE  y al mismo tiempo ENTRETENIDA

NO HE VISTO

EL BAILARÍN (Gran Bretaña, Francia. 2018. 127') DIR: Ralph Fiennes. BIOPIC


El actor Ralph Fiennes ha elegido para su tercera película como director 
("Coriolanus", "La mujer invisible") la figura de uno de los mejores bailarines de la historia, Rudolf Nureyev .
El auténtico Nureyev
El filme se sitúa en el París, de 1961 cuando Nureyev ( Oleg Ivenko) la joven promesa del ballet soviético en gira por diversos países europeos, descubre un mundo muy diferente al suyo, un mundo libre, por lo que se plantea escapar y pedir asilo político. Mientras eso ocurre, el bailarín recuerda su infancia y su formación en Leningrado.


VITORIA,3 DE MARZO( España.2019.90') DIR: Víctor Cabaco. DRAMA
Una película que recupera la represión franquista en Vitoria, en 1976 , pocos meses después de la muerte del dictador. La policía desalojó a los trabajadores en huelga reunidos en la iglesia de San Francisco, de la ciudad. Dispararon con fuego real y pelotas de goma a las personas que salían del recinto. Hubo cinco muertos y más de 150 heridos. La película recuerda aquella matanza que todavía no ha supuesto la condena de nadie-Amaia Aberasturi, Mikel Iglesias, Ruth Díaz y Oti Manzano son algunos de los protagonistas.
UGLY DOLLS: "EXTRAORDINARIAMENTE FEOS"(EEUU.2018.88')  ANIMACIÓN
Amar y celebrar la diferencia, así se define la filosofía de esta película, cuyos protagonistas están basados en unos populares peluches de hace unos años. Los habitantes de Uglyville viven felices en los valores de la amistad y el respeto a las personas, por encima de la belleza física. Seis de los habitantes de la ciudad emprenderán un viaje donde descubrirán otra ciudad, "Perfection", donde deberán enfrentarse a lo que significa ser diferente.
Y LA PRÓXIMA SEMANA
"Los hermanos Sisters", un western inteligente, como los de antes.

https://www.youtube.com/watch?v=J82Xx6gNNqw




4/25/2019

LLEGAN LAS ELECCIONES y después vendrán los PACTOS.Antes reconozcamos a un genio como BUÑUEL EN EL LABERINTO DE LAS TORTUGAS o riámonos de los nacionalismos,de cualquiera, en LA PEQUEÑA SUIZA.SALA OSCURA 26- IV- 2019





Lo de los debates no ha dado, en esta ocasión, lugar para una película de suspense. Solo un intercambio de golpes, no lo suficientemente fuertes, para que alguno de los candidatos haya besado la lona. Incluso Pablo Iglesias ha mostrado su cara más moderada y por momentos parecía que era el árbitro ante los golpes que se intercambiaban el resto de sus contendientes políticos. El cuarteto de aspirantes a la Moncloa habló de lo humano y lo divino pero una vez más, la cultura entró con calzador  en el debate. Nuestros políticos, antes del minuto de oro en el Día del Libro, dijeron esas cosas que hemos oído tantas veces de que la cultura es esencial en nuestro país, que hay que preservar nuestro patrimonio , que tenemos que ser conscientes de ello...Bueno, una broma como siempre...Quienes de nuestros presidentes del gobierno se han implicado realmente. Cuántos presidentes han ido a un estreno de cine o teatro o a un concierto .Quienes acuden  a una exposición si no es para salir en la foto?  No apreciamos lo que tenemos y nuestros políticos ayudan a ello ignorando la cultura. Y eso no va a cambiar.
El domingo se  verán las caras en las urnas. Los sondeos, a pesar de que no suelen acertar nunca, dan a Sánchez como vencedor pero está claro que el margen de los votos que obtenga no le darán para formar gobierno. Será el momento de los pactos no sé si de silencio, tal y como escenificó Rivera en el debate de RTVE; de sangre uniendo sus brazos Iglesias y Sánchez o de lobos si los ausentes de Vox, con Abascal a la cabeza, se unen, como es de esperar, a Rivera y Casado .
Vox, ausente, volvió a sumar votos. Esperó en esa barrera, que tanto les gusta para insultar a las feministas a las que tilda de feminazis; a los homosexuales, a los inmigrantes, a los "progres", a los ecologistas,  a quienes critican los toros o la caza o a cualquiera que no quiera regresar al pasado. En su mitin de las Rozas, cerca de Madrid, se refirió a los candidatos como los "cuatro jinetes del apocalipsis", porque  se lamentaba por no haber asistido al debate tras la prohibición de la Junta Electoral Central. Fue su gran baza. Si hubiese estado se habrían desnudado ante los espectadores todas las mentiras y odios que trasmite.
La ultraderecha si quiera acabar con el estado de derecho y les gustaría haber formado parte del reparto de "El cuento de la criada"  y terminar subyugando a todos los que no actúen como ellos. Por eso el suyo no será un pacto de silencio, ni siquiera de sangre, será un pacto de lobos porque aunque tengan menos votos que sus futuros socios tendrán la llave de la gobernabilidad para intentar imponer  sus doctrinas reaccionarias.
Pero el domingo, aparte de votar, habrá en las carteleras, una lluvia de películas. He visto alguna de ellas.

DE ESTRENO

BUÑUEL, EN EL LABERINTO DE LAS TORTUGAS" (España.2019.86') DIR: Salvador Simó. ANIMACIÓN.

Nos encontramos ante una de las mejores películas del año. Una filme de animación que basado en el comic del mismo título de Fermín Solís, narra el rodaje de "Las Hurdes. Tierra sin pan" y sobre todo la parte humana de Luis Buñuel.
Después del  escándalo y posterior fracaso que supuso el estreno de "La edad de oro" en París, Buñuel , que tenía entonces 32 años, buscó financiación para llevar adelante el nuevo proyecto ,un documental, que retrataría la miseria  de los habitantes de Las Hurdes, que vivían en condiciones infrahumanas.

 La encontró en su íntimo amigo Ramón Acin, a quien tocó la lotería e invirtió generosamente su dinero en el proyecto de Buñuel.


Acin, anarquista, fue fusilado junto a su mujer y Buñuel, cuando la película comenzó a ser rentable, devolvió el dinero invertido a las hijas de Asin.
El resultado es un filme emotivo, que recupera la memoria y aquel rodaje completando la animación con fragmentos de la película; pero sobre todo nos acerca al joven Luis  Buñuel, a sus inquietudes o a cuestiones que marcaron su vida como la Iglesia, el sexo o la figura de su padre que aparecerían con frecuencia en su obra posterior.  "Las Hurdes" es la película en que Buñuel abandona el surrealismo para mostrar un lado mucho más realista y que daría años después a una de sus obras cumbres: "Los olvidados"
Carlos Simó( "Max Adventures") y su equipo, en el que también destaca el guionista Eligio Montero, van a seguir obteniendo galardones y ya apunto aquí que será firme candidata al Goya de animación.
RECOMENDABLE

LA PEQUEÑA SUIZA (España. 2019,90') DIR: Kepa Sojo. COMEDIA.
De alguna manera pienso que el síndrome "Ocho apellidos vascos" sigue presente en el actual cine español. Aunque  "La pequeña Suiza", segunda película como director de Kepa Sojo ("El síndrome Svensson") es sobre todo un homenaje a "Bienvenido Mr. Marshall", con referencias al  filme de Berlanga, como las banderitas deslizándose por las calles camino de las alcantarillas y aquel discurso "como alcalde vuestro que soy...", que hemos incluido en nuestra jerga popular. "La pequeña Suiza" se ríe del nacionalismo,de cualquier tipo de nacionalismo.
La acción se sitúa en un imaginario pueblo Tellería, frontera de Castilla-León con el país Vasco que decide hacerse vasco. Cuando su proyecto va al traste un curioso hallazgo en el santuario del pueblo dará lugar  a que los habitantes de Tellería consideren que sus orígenes están en Suiza y por eso piden integrarse en el país helvético.
Una comedia ágil, con cierto tono surrealista, que entiendo como homenaje a las grandes comedias de nuestro cine y en particular las que realizara Luis García Berlanga . Un reparto coral  en el que participan, entre otros, Ramón Barea, Maggie Civantos, Ingrid García Jonsson, Jon Plazaola, Karra Elejalde y un largo etcétera de buenos actores y actrices.
ENTRETENIDA

"GLORIA BELL"(EEUU.CHILE.2018.101') DIR; Sebastián Leilo. COMEDIA DRAMÁTICA.

El chileno Sebastian Leilo se ha llevado su "Gloria" a Estados Unidos. El cineasta que, en 2013, obtuvo numerosos premios con aquella película interpretada por Paulina García, interpretando a una mujer madura, divorciada y solitaria que decide que el paso de los años no le amargue la vida, llega ahora a Estados Unidos en un remake que protagoniza la siempre espléndida Julianne Moore. Aquí es una oficinista aburrida que por las noches acude a discotecas donde se citan hombres y mujeres maduras que bailan pero que ,como la protagonista, suelen terminar durmiendo solos en su casa. Una noche encuentra a un nuevo hombre de sus sueños, aunque el romance estará plagado de emociones y complicaciones.
El resultado es una película correcta y entretenida pero que la verdad no aporta muchas cosas respecto a la original. Considero innecesaria esta nueva versión de un director que comienza a ser reconocido por Hollywood después de que ganara el oscar hace un  par de años con "Una mujer fantástica". A destacar en el reparto la presencia de John Turturro, actor habitual en las películas de los Coen.
ENTRETENIDA. 

FAMILIA SUMERGIDA(ARGENTINA.2019.91') DTORA: María Alché. DRAMA.

En esta "Familia sumegida" me sumerjo en filmes de introspectiva psicológica en la línea de las películas de Lucrecia Martel u otro cineasta argentino con cierto éxito en los ochenta, Raúl de la Torre. Aquí también tenemos como protagonista a una mujer madura, Marcela, interpretada por Mercedes Morán, un tanto atónita por la propia estructura de su familia, pero sobre todo por los fantasmas de su pasado, a raíz de la muerte de su hermana.
La muerte y quienes murieron le acompañan mientras compagina su vida con sus cuatro hijos, muy diferentes entre sí, y un marido ausente. María Alché, parece que deliberadamente, traza sin demasiada firmeza la personalidad de los distintos personajes, casi fantasmagóricos, dejando que Marcela se erija como el centro de su historia. Una mujer que  comienza a sentirse atrapada en su propia casa y que por eso encuentra cierta liberación cuando conoce a Nacho,  amigo de una de sus hijas, que se convierte en una compañía que acaba no diferenciándose mucho de los fantasmas que evoca de su pasado.
YO NO LA RECOMIENDO PERO HABRÁ GENTE A LA QUE SI LES INTERESE

"LETO" (Rusia.2019.126').DIR:Kiril Serebrennikov.BIOPIC

El rock es y sigue siendo un fenómeno universal y no se limita tan solo a las estrellas de nuestro entorno occidental. Es el caso de Vicktor Tsoi y su banda Kino, que llenaron estadios en las Unión Soviética, durante los años ochenta, previos a la caída del muro.
Tsoi  que creció escuchando a Led Zeppelin, T-Rex y David Bowie está intentando hacerse un nombre en el panorama musical de su país. Es cuando conoce a su ídolo Mike y a su mujer Natacha, de la que se enamora perdidamente.
La película, además de mostrarnos una cara oculta del rock y de sus músicos, se adentra en la historia de amor que viven Tsoi y Natacha, siempre con el conocimiento de Mike, por lo que forman un triángulo amoroso sólido que les ayudará convertirse en unos músicos legendarios.
El merito de aquellos músicos, independientemente de la calidad de sus composiciones, era su capacidad de salir adelante a pesar de la censura y el control que ejercían los comisarios políticos en la antigua Unión Soviética.
RECOMENDABLE , EN ESPECIAL PARA LOS AMANTES DEL ROCK Y PARA AQUELLOS QUE QUIERAN AMPLIAR SUS CONOCIMIENTOS SOBRE AQUELLOS GRUPOS DE LA UNIÓN SOVIÉTICA

"SIN PIEDAD"(EEUU. 2019.100') DIR: Vincent D'Onofrio. WESTERN
¿Cuántas historias hemos visto con Billy el Niño, como personaje central?...¿Cuántas historias nos han acercado al legendario sheriff Pat Garret?
Pues, "SIN PIEDAD", es una más, sin mucho que ofrecer respecto a las anteriores pero que cuanto menos se asoma al western, un género tan legendario como los protagonistas de este relato, y que llega con cuentagotas a las pantallas.
Un adolescente, Rio, se ve obligado a atravesar el suroeste de Estados Unidos para tratar de salvar a su hermana Sara a la que ha prostituido su malvado tío. Rio y Sara habían escapado de su casa después de  matar a su padre que había asesinado a la madre. Vamos que gatillo fácil.
En su camino conocen a Billy el Niño que les protege, y que trata de huir de Pat Garret, interpretado por Ethan Hawke. Dane DeHaan, Leila George ,Chris Pratt y el debutante Jake Schur son algunos de los protagonistas de esta vuelta al salvaje oeste.

PARA INCONDICIONALES DEL WESTERN

NO HE VISTO

"LA IMPORTANCIA DE LLAMARSE OSCAR WILDE"( Gran Bretaña, Bélgica, Italia, Alemania.2018. 105') DIR: Rupert Everett. BIOPIC
Rupert Everett, protagoniza y dirige, este acercamiento al ecritor irlandés Oscar Wilde. Un filme que parte del momento en que el escritor yace en su lecho de muerte, en un pequeño hotel de París. Antes de morir repasa su vida, sus relaciones amorosas, los momentos de gloria y también los fracasos.
En ese recorrido por el pasado participan actores del prestigio de Colin Firth, Emily Watson, Colin Morgan o Tom Wilkinson

y ADEMÁS  el filme de animación : "TERRA WILLY; PLANETA DESCONOCIDO ( 90')  y  el documental de Felipe Vega "Azul Siquier" en que el cineasta nos acerca a Carlos Pérez Siquier, uno de los fotógrafos más importantes de la historia de España
 Hoy, a sus 88 años, sigue ejerciendo su profesión. Felipe Vega trata de ofrecernos una perspectiva cercana a la vida y obra del fotógrafo andaluz.

Y LA PRÓXIMA SEMANA ...

"El bailarín" dirigida e interpretada Ralph Fiennes, un biopic sobre Rudolf Nureyev,el gran bailarín ruso.