10/31/2018

MIÉRCOLES DE ESTRENO. Un thriller basado en hechos históricos, "EL ÁNGEL",una saga familiar en "EL ÁRBOL DE LA SANGRE" o cine y gastronomía en "UNA RECETA FAMILIAR" en SALA OSCURA. 31 de octubre de 2018




Un drama sobre el despertar sexual de tres adolescentes, "Genèse", ganó el pasado fin de semana la espiga del oro de la SEMINCI, Semana Internacional de cine de Valladolid. "Genése", se convirtió en la gran triunfadora de la edición número 63 de este festival cinematográfico, porque su realizador, el canadiense Philippe Lesage. consiguió también el premio a la mejor dirección.
Notas de un festival en que el cine argentino ganó el premio del Público con la nueva propuesta de Gastón Duprat  ("El ciudadano ilustre"), titulada "Mi obra, maestra".
Acabó Valladolid y ya está a punto el Festival de Cine Europeo de Sevilla que inaugurará, el próximo día 9, "Non-fiction", la última película, del francés Olivier Assayas. Otra semana de cine europeo que se cerrará unos días antes de otra de las citas obligadas del noviembre cinematográfico: el festival de cine iberoamericano de Huelva.

Festivales: Fiesta del cine,,,y los estrenos se adelantan a este miércoles con el puente que tenemos por delante

DE ESTRENO

"EL ÁNGEL"(Argentina, España. 2018.118') DIR: Luis Ortega. THRILLER

Es la candidata argentina a los oscar y ha batido récords de taquilla en su país . "El Ángel"  cuenta la historia real de Carlos Eduardo Robledo, el mayor asesino en serie de Argentina, un hombre que solo tenía 20 años cuando fue detenido por la policía en 1972.Su historia ha sido reconstruida por el director Luis Ortega y el actor Lorenzo Ferro, de gran parecido físico con el personaje real. En el filme hay referencias a Quentin Tarantino, Martín Scorsese, Arthur Penn, incluso en la puesta de escena se nota la mano de Almodóvar, que junto a su hermano ha coproducido esta crónica negra narrada con soltura y con fuerza y que evita el juicio moral... 
Es el protagonista de la historia, en su primer robo  quién afirma con convicción que  "todo es de todos, por eso robo". Los pequeños robos los llevó a cabo desde su adolescencia pero es en el encuentro en el instituto con Ramón (Chino Darín) y la complicidad de los padres de éste cuando comienza su escalada delictiva, pasando a robos a mayor escala y asesinatos  a sangre fría. Once personas fueron asesinadas por "El ángel", un joven dulce y de mirada angelical, que acabó en la cárcel condenado a cadena perpetua que todavía cumple en un penal argentino. Aquel joven asesino fue la personificación del mal.
Decir que en algún momento de la cinta suenan canciones de Palito Ortega, que es el padre del director de la película.
RECOMENDABLE

"UNA RECETA FAMILIAR" (Japón, Singapur, Francia. 2018.89') DIR: Eric Khoo. DRAMA

El Ramen, calificado por algunos como un cocido a la japonesa, es un plato de moda estos últimos años en muchos restaurantes de las grandes ciudades. "Una receta familiar", su título original es "Ramen shop", cuenta la historia de Masato, quién a la muerte de su padre  emprende un viaje culinario a  Singapur  para conocer la verdad sobre su familia.
Un viaje que le permite, y de paso a los espectadores conocer algunos de los secretos de la cocina tanto de Japón como de Singapur y de paso conocer con el protagonista las diferencias que existieron entre los dos países ,tras la invasión japonesa de Singapur durante la II Guerra Mundial.
La comida es una buena manera de limar diferencias, y tiene un poder unificador entre las personas ... Si la comida es una seña importante de la identidad cultural de cada ser humano también lo es en esta historia cuando se plantea la aceptación del otro o del diferente y como esos cuidados platos ,refinados y sabrosos pueden llevar a la reconciliación.
Eso sí, alguno saldrá con hambre después de ver el mimo y minuciosidad con que se emplean en la elaboración de diferentes platos. Cine y buena mesa que me retrotraen a títulos como "El festín de Babette", "Deliciosa Marta" o "como agua para chocolate".
ENTRETENIDA

"SIN FIN"(España.2018.97') DTORES : César y José Esteban Alenda. DRAMA

¿Es posible reactivar el amor perdido. Hacer posible rememorar  el momento o el viaje en que nos enamoramos?. El protagonista de "Sin fin", el actor gallego Javier Rey (Fariña)  interpreta a Javier o Trigo en esta ópera prima que le valió la biznaga de plata al mejor actor, en el último festival de Málaga. Es un joven introvertido y huidizo que, sin embargo, consigue construir una maquina del tiempo que le permite regresar desde el futuro ...
Desde ese futuro pretende recuperar la historia de amor que vivió con María(María León) y revivir con ella el primer día que se conocieron en un autobús municipal de Madrid ...Otro autobús representa el mejor viaje de sus vidas...Una road movie por carreteras manchegas y andaluzas, porque Javier no conoce el mar y hay una puesta de sol única esperándole. Aquello fue el pasado que quiere hacer presente, pero en el presente María, ya no es la que fue , es una mujer sumida en una profunda depresión y que no ve futuro. Junto a los citados Juan Carlos Sánchez interpreta a Javier en el siglo actual.
Un filme profundamente poético que describe, a través del tiempo, la magia de dos seres enamorados y a los que llegó el tiempo del desamor.
INTERESANTE DEBUT

NO HE VISTO

"EL ÁRBOL DE LA SANGRE"(España.2018.134') DIR: Julio Medem. DRAMA


Julio Medem vuelve a su cine más personal, "Vacas", "La ardilla roja", "Tierra", etc,  después de filmes como "Una habitación en Roma" y "Ma.ma". Sus primeras películas tienen un tono poético al que no le son ajenas toques surrealistas y simbólicos. Este "Árbol de sangre", narra en dos tiempos, nuestros días y el pasado, a lo largo de un cuarto de siglo, la vida de cuatro familias procedentes de Madrid, Barcelona, Sevilla y el País Vasco, que están vinculadas entre sí. Un extenso reparto con actores del nivel de Angela Molina, Emilio Gutiérrez Caba, José María Pou, Nawja Nimri, Daniel Grao, Álvaro Cervantes, el argentino Joaquín Furriel o Ursula Corberó, que es una de las actrices jóvenes con mayor número de seguidores

Además: la británica  "Bohemian Rapsody (134') un biopic sobre el cantante Freddie Mercury y los filmes estadounidenses  "Infiltrado en el Kkklan"(135'), una comedia dramática firmada por Spike Lee y  el thriller "Hunter killer

Y LA PRÓXIMA SEMANA
"Dogman", del italiano Matteo Garrone,(Gomorra),un filme de droga, violencia  y miseria en el Nápoles de nuestros días .



10/26/2018

QUIÉN TE CANTARÁ pegunta Carlos Vermut, en la semana en que se estrena también la Sociedad Literaria y el pastel de piel de patata.Todo y más en SALA OSCURA 26-X-2018



Se acerca al final la Seminci de Valladolid y ya asoman  los festivales de cine europeo de Sevilla y el de cine iberoamericano, de Huelva...En muchos de esos certámenes coincidí en el pasado con el crítico Diego Galán que este jueves recibió la medalla de oro de la Academia de Cine "por su admirable trayectoria y su apoyo constante al cine español". Creo que el cine español forma parte de su ADN, ha sido un admirador de nuestras películas e incluso se ha puesto detrás de la cámara en alguna ocasión para dirigir documentales como "Con la pata quebrada" y "Manda huevos·".
Fue director del Festival de San Sebastián en dos periodos diferentes, crítico del Diario El País y antes de la mítica revista "Triunfo", una de las pocas revistas opositoras en el tardofranquismo. Recuerdo una vez hablando de Pilar Miró que me dijo: "es una tipa estupenda". Siempre la defendió  y reconoció su labor incluso en los momentos más difíciles que tuvo que pasar la antigua directora general de cinematografía y presidenta de RTVE. Creo que siempre ha valorado la amistad por encima de todo. Pilar Miró, Fernando Fernán Gómez, Eduardo Haro-Tecglen ...Fueron algunos de los referentes de Diego Galán, un crítico, un cineasta  que forma parte de la historia del cine español

DE ESTRENO


QUIÉN TE CANTARÁ (España, Francia. 2018.124') Dir: Carlos Vermut. DRAMA



En algún  momento las gafas oscuras, el aislamiento de la estrella, aquí una convincente Nawja Nimri, me recuerda a aquella "Fedora" de Billy Wilder. Luego la historia se desarrolla por otros derroteros. El madrileño Carlos Vermut levanta expectativas a pesar de su corta filmografía, pero el éxito de "Magical Girl", le convierte en uno de los referentes de nuestro cine.  Una diva de la canción (Nawja Nimri) encuentra en una de sus fans (Eva Llorach, también excelente) a la persona que le ayude a salir de un estado de amnesia que le impide seguir con su carrera.
Más lineal que sus anteriores películas, Vermut, además de demostrar que es un  gran director de actores, da personalidad a sus películas con ese tono oscuro, opaco, del filme que permite que sus protagonistas se impliquen directamente con los espectadores.
Un filme que es una película de mujeres, donde los hombres son solo anecdóticos ; de madres e hijas, cuando estas últimas dominan a las primeras; de búsqueda de identidades; de mentiras; del mundo del arte o de la fama.

Junto a Nawja Nimri, seguramente en el mejor papel de su carrera, otra grandísima Eva Llorach, protagonista en la primera película de Vermut, "Diamond flash" y las no menos convincentes Natalia de Molina, en el papel de la tiránica y casi violenta hija de esta última y Carme Elías, como la representante de Lila Cassen, porque así se llama el personaje interpretado por Nawja Nimri. Lila Cassen un personaje que será difícil de olvidar
RECOMENDABLE

LA SOCIEDAD LITERARIA Y EL PASTEL  DE PIEL DE PATATA (Gran Bretaña.2018.124') Dir: Mike Newell, DRAMA

Leí este verano la novela de Ann Shaffer y Annie Barrows, una novela epistolar y pensé que era difícil su adaptación al cine, pero Mike Newell ("Cuatro bodas y un funeral") ha conseguido trasladar la esencia de una bella obra literaria a la pantalla. "La sociedad literaria y el pastel de piel de patata", es una película muy inglesa, suave en su narración o en elementos como la violencia, el amor o el sutil humor que desprenden algunos de los personajes.
Una película que destila amor por los libros a través de esa peculiar sociedad literaria que un grupo de personas fundó durante la ocupación nazi, de la isla de Guernsey, la única posesión de Gran Bretaña ocupada por los alemanes durante la II Guerra Mundial.
A través de Juliet( Lily James) una joven escritora  que busca nuevas historias en la que inspirarse ,nos acercamos a los habitantes de la isla, a sus inquietudes durante los años cincuenta y también a los secretos que guardan del pasado. El filme condensa historias de amor e historias en algún caso, tristes de algunos de los protagonistas, interpretados por Matthew Goode, Tom Courtenay o Jessica Brow, entre otros. Pero, también el filme, recoge  el recuerdo de un episodio casi desconocido como fue esa ocupación alemana de una isla británica durante la II Guerra Mundial.
Una película muy clásica en su estructura que no decepcionará, incluso a los que hayan leído la novela.
RECOMENDABLE

UN DIA MÁS CON  VIDA (España, Polonia,Bélgica,Alemania.2018.85') Dtores: Raúl de la Fuente y Damian Nenow. ANIMACIÓN


Se trata de una película inspirada en el libro del mítico reportero polaco Ryszard Kapúscinski, quién describió los horrores  de la guerra de Angola en 1975. Un filme de animación que añade momentos documentales y que muestra la implicación de las grandes potencias en el conflicto civil. Fue considerado el último campo de batalla de la guerra fría,un lugar en que cada una de los potencias movía sus peones y que el reportero polaco difundió en todo el mundo gracias a sus fotografías y a los textos que escribió.


Una película emotiva  que muestra además como el país africano y las personas que conoció durante los tres meses que permaneció en Angola, otros corresponsales o combatientes como la joven guerrillera Carlota, le harían cambiar para siempre... Fue un viaje arriesgado, casi suicida porque se jugó la vida en muchas ocasiones, en un país en que la muerte estaba en todos lados
INTERESANTE

EGON SCHIELE (Austria,Luxemburgo.2016.110') Dir: Dieter Berner. BIOPIC

Egon Schiele , uno de los grandes del expresionismo austríaco, es el centro de este filme que describe la vida y la obsesión por la pintura, por la creación del joven artista.
Schiele murió con tan solo 28 años , atravesando muchas dificultades económicas durante su corta vida  y convirtiéndose, como tantos otros artistas en un autor valorado, casi venerado, a su muerte.
El filme cuenta las relaciones que tuvo con sus modelos, su vida con Walli  la que fuera su pareja durante más tiempo, el juicio que tuvo por pederastia y del que salió absuelto; su matrimonio de conveniencia; el papel  de su hermana en su vida  y los primeros éxitos que le llegaron poco antes de su muerte.
Un filmo correcto y clásico que ayuda a acercarnos a este artista trasgresor, cuyas obras alcanzan hoy precios desorbitantes en cualquier subasta.
INTERESANTE

UN SEDUCTOR A LA FRANCESA (Francia.2018.90') DIR: Laurent Tirard. COMEDIA



Es una posibilidad pasar el rato con este seductor capitán Neuville, encarnado por  Jean Dujardin, un militar que planea casarse con Pauline la hija menor de un noble. Cuando está a punto de casarse el capitán es llamado a filas para la campaña de Austria con el Ejército de Napoleón. Pasan las semanas, los meses y Pauline no recibe ninguna noticia de él. Entra en una profunda depresión y para animarla su hermana mayor Elisabeth, le escribe cartas de amor, en las que le habla de sus heroicidades, haciéndose pasar por Neuville. Las cosas comienzan a complicarse cuando este reaparece .
Noemie Merlant, Melanie Laurent o Christophe Montenez  son ortos de los protagonistas de esta película intrascendente pero válida para pasar el rato.
ENTRETENIDA

NO HE VISTO
No faltan propuestas relacionadas con Halloween a menos de una semana para su celebración. La más llamativa "La noche de Halloween", que cuenta con el regreso de Jamie Lee Curtis al papel más aterrador que ha tenido, cuarenta años después de interpretarlo por primera vez.

Además "EL FOTOGRAFO DE MAUTHAUSEN" (España.2018.110') Dtora: Mar Targarona. DRAMA
Horror y terror produce esta historia real que habla de las atrocidades cometidas por los nazis. La directora Mar Targarona ( "Secuestro") ha llevado a la pantalla la experiencia vivida por el fotógrafo catalán; Francesc Boix, un republicano español que como otros compatriotas fue internado en el  campo de concentración de Mauthausen durante la segunda Guerra Mundial. Boix documentó las barbaridades vividas con fotografías que reflejan como llegó a degradarse a los seres humanos.
Mario Casas, que perdió más de quince kilos durante el rodaje , encarna a Francesc Boix,en un filme en el que también intervienen Alain Hernández, Macarena Gómez o Frank Feys, entre otros.
Los exteriores se rodaron en Budapest, utilizando los decorados del mismo campo de concentración que aparecen "Evasión o Victoria" o "El niño del pijama de rayas".
En 2000 el cineasta valenciano, Lorenç Soler dirigió el documental "Francesc Boix, un fotógrafo en el infierno", una película que ayudará como la dirigida por Mar Targarona, a profundizar en las barbaridades cometidas por el régimen de Hitler.


Y finalmente BERNARDA,(97') de Emilio Ruiz Barrachina  ("Venta paraíso") es una adaptación libre, ambientada en nuestros días, de "La casa de Bernarda Alba", de Federico García Lorca. Assumpta Serna, Victoria Abril, Elisa Mouliaá o Miriam Díaz-Aroca son algunas de las protagonistas de esta historia que aborda la trata de mujeres.

Y LA PRÓXIMA SEMANA...

Los hermanos Alenda dirigen su opera prima "Sin fin", una road movie con una historia de amor, revisada en el tiempo, como referente de la pareja protagonista...




10/23/2018

La periodista BEGOÑA PIÑA presentó CON NOMBRE DE MUJER en OCHO Y MEDIO



Hicimos que esta nueva presentación coincidiera con el centenario de Rita Hayworth, una de las protagonistas de mi libro "CON NOMBRE DE MUJER".

Esta vez nos reunimos en la librería OCHO y MEDIO gracias a la implicación de su propietaria, María Silveyro, que desde siempre nos acoge en un local tan especial. La presentación corrió a cargo de Begoña Piña, periodista imprescindible en la información cinematográfica de estos últimos treinta años. La propia Academia de Cine le entregará el premio "Alfonso Sánchez" en reconocimiento a toda su carrera, el próximo mes de noviembre.

Para mí y supongo para todos los que estuvisteis,fue un buen rato hablando de cine y de algunas de las grandes actrices de la historia . No todas las protagonistas del libro son estrellas de la pantalla ,pero,en algunos casos su películas, tuvieron una enorme repercusión en la sociedad.

Este fue uno de los momentos de la charla que mantuvimos 





10/18/2018

"LA BUENA ESPOSA y "PETRA",títulos destacados de la semana en SALA OSCURA.19-10-2018





Comienza este fin de semana la edición número 63  de la SEMINCI, la Semana Internacional de Cine de Valladolid ,que en esta ocasión dedica el certamen al cine portugués, una cinematografía que apenas llega a nuestras salas. En el certamen se entregará la Espiga de Oro honorífica al veterano realizador Antonio Giménez Rico, director de películas como "Retrato de familia" o  "El disputado voto del Sr. Cayo", ambas basadas en novelas del escritor vallisoletano Miguel Delibes.
Secciones ya habituales como TIEMPO DE HISTORIA y la más joven "Cine  & vino", acompañan a una sección oficial con veinte títulos, entre ellos las películas españolas "Jaulas", de Nicolás Pacheco y "Tu hijo", de Miguel Angel Vivas.
Una amplia muestra del cine actual con las últimas realizaciones de los argentinos Pablo Trapero ("La quietud") y Gastón Duprat ("Mi obra maestra"). El canadiense Dennys Arcand("La caída del imperio americano")  y los italianos Mateo Garrone ("Dogman") o Paolo Virzi("Notti magiche")  son otros de los directores más conocidos internacionalmente en una sección que incluye además filmes provenientes de Suecia, Portugal, Singapur, Bulgaria, Palestina, Dinamarca, Alemania, Noruega y Estados Unidos .
En esta SEMINCI también se verá  el documental de la veterana realizadora alemana Margaret von Trotta sobre Ingmar Bergman.

DE ESTRENO

LA BUENA ESPOSA (Gran Bretaña. EEUU. Suecia.2017.100').DIR: Björn Runge. DRAMA
A lo largo de la historia muchos hombres, grandes creadores han triunfado gracias a la oscura y callada presencia de sus mujeres...Aquello de que "detrás de todo gran hombre siempre hay una gran mujer", una frase obsoleta y machista, podría voltearse por completo . Porque la sociedad ha hecho que las mujeres tengan un papel secundario y muchas de ellas hayan renunciado a su protagonismo creativo en favor de su pareja.
"La buena esposa" es la fantástica Glenn Close que interpreta el papel de esposa abnegada y rendida al talento de su marido (Jonathan Pryce) que acaba de ser galardonado con el premio Nobel de Literatura.
El premio Nobel de Literatura ya ha suscitado algún  que otro título como "El premio", del eficaz Mark Robson con Paul Newman y Edward G. Robinson como principales protagonistas; o más recientemente la película argentina "El ciudadano ilustre" dirigida por Mariano Cohn y Gastón Duprat, pero esta "Buena esposa", independientemente de la acertada descripción que hace del protocolo  que rodea al premio en Estocolmo, pone el acento feminista y en la actitud de la sumisa esposa.
El tiempo actual con el matrimonio aparentemente perfecto, los hijos, los amigos y el recuerdo de los orígenes del premio Nobel, con varios flashback que van desvelando el secreto que compartían.
Björn Runge,el director de esta película, es sueco y tiene una larga trayectoria. Hace seis años se estrenó en nuestras pantallas una de sus últimas películas, "Happy end".
RECOMENDABLE

 PETRA (España, Francia, Dinamarca.2018.108') DIR: Jaime Rosales. DRAMA

Cuando acudimos a ver una película de Jaime Rosales sabemos que no será un filme amable y sin inquietudes ("Las horas del día", "La soledad", "Hermosa juventud"...) . No hace concesiones y se aleja de lo puramente comercial. Sin embargo, "Petra", parece buscar un público más amplio aunque no renuncia a seguir experimentando con sus películas.
"Petra" es Bárbara Lennie, una actriz que no tiene límite. Creo que lo que la hace especial es su naturalidad, como si estuviera conversando con todos y cada de los espectadores que se sientan en la sala. "Petra" es una historia de identidades;  de muerte y de la capacidad que tiene el mal para destruirnos. Es también una indagación sobre el arte, sus mentiras y el creador y su entorno.  Petra se busca a sí misma y busca a su padre cuya identidad nunca le fue revelada por su madre. En esa búsqueda encontramos a un artista plástico de éxito, debut como actor de Joan Botey, que a sus 77 años nos sorprende con una interpretación en la que sin mover un músculo, nos muestra toda la crueldad de la que puede ser capaz un ser humano. Marisa Paredes interpreta a su mujer, callada, resignada pero también cómoda por la vida que lleva y Alex Brandemühl, interpreta al hijo de la pareja, un fotógrafo menospreciado por su padre. Carmen Play y Petra Martínez son otras de las protagonistas. Con Petra Martínez y Alex Brandemühl , Jaime Rosales ha hecho dos excepciones, ya que no repite con los actores de sus películas . Petra trabajó con él en "La soledad" y Alex fue el protagonista de "Las horas del día".
RECOMENDABLE

ANIMALES SIN COLLAR (España.2018.94') DIR: Jota Linares. DRAMA

El político perfecto, el nuevo presidente de la Junta de Andalucía, el que parece que acabará con la corrupción de los poderosos, tiene un pasado y uno de sus colegas de juventud está dispuesto a recordádselo.
Un drama, con atisbo de thriller, firmado por el gaditano Jota Linares, con exitosa trayectoria como cortometrajista que, para su primer largo ha elegido escenarios andaluces y actores de esta comunidad autónoma, con un reparto que encabeza Natalia Molina, junto a Daniel Grao, Natalia Mateo, Mariana Cordero, Ignacio Mateos y María Tardón.

La película es una adaptación totalmente libre de Casa de Muñecas de Ibsen, en el que los personajes se mueven por la envidia, la mentira  o la venganza. Todos en un entorno luminoso, un cortijo que congrega a unos personajes víctimas del pasado.
Jota Linares no juega con los flashback para  mostrarnos el pasado. Son los personajes en tiempo presente los que van rememorándolo.
Natalia Molina interpreta a Nora, la esposa del nuevo presidente andaluz, que intenta evitar que salga a la luz un secreto que arruinaría todo lo que han construido juntos. Pero al mismo tiempo va tomando conciencia de ella misma y acabará tomando las riendas de su vida.
INTERESANTE DEBUT

MIAU (España.2018.90') DIR: Ignacio Estaregui. COMEDIA

"Justi&Cia", la anterior película del aragonés Ignacio Estaregui, fue uno de esos títulos que se estrenan mal y que pasan desapercibidos a pesar de ser interesantes. Aquella fue la última película protagonizada por Alex Angulo ...En cambia "Miau" no me ha dejado un buen sabor de boca. Basada en la novela de José Luis Saldaña, "Hilo musical para una piscifactoría", el filme es una comedia esperpéntica, en que cuatro jubilados rompen su rutina con un plan que les permita robar de un museo, una famosa máscara. Manuel Manquiña, Luisa Gavasa, José Luis Gil y Álvaro de Luna interpretan a los cuatro personajes protagonistas de una historia disparatada y en ocasiones sin sentido.  Seguramente los cuatro buscarán la última aventura de su vida pero todo se convierte en una sucesión de despropósitos.
 FLOJA

NO HE VISTO

DESENTERRANDO SAD HILL (España.2018.86') DIR: Guillermo de Oliveira. DOCUMENTAL

Sad Hill, cerca de Covarrubias en la provincia de Burgos, es para los amantes de Sergio Leone ,el cementerio donde se rodó el duelo a tres de "El bueno, el feo y el malo", el filme que cerraba la trilogía del dólar.
Cincuenta años después la Asociación Cultural de Sad Hill ha decidido desenterrar aquel mítico western mediante este documental que recupera una época del cine que ya no existe...
Un documental que traslada a aquellos años a los aficionados que veneran la filmografía de Leone y que al mismo tiempo se ofrece a las nuevas generaciones para que se sientan interesados por aquellas películas grandiosas, en que el oeste de Estados Unidos se asentó en territorio español.
El documental recoge testimonios de los pocos supervivientes que quedan de la película como Clint Eastwood y Ennio Morricone; además de opiniones de críticos como Christopher Frailing o realizadores como Joe Dante.

Además esta semana se  estrenan la película de acción "Matar o morir.(Pippermint)"; la de terror "Slender man" o el drama deportivo "A ganar!!!

Y LA PRÓXIMA SEMANA

"La sociedad literaria y el pastel de piel de patata", un drama dirigido por el británico Mike Newell ("Cuatro bodas y un funeral") ambientado en la II Guerra Mundial y la inmediata posguerra en la isla británica de Guernsey. Está basada en la novela epistolar de Mary Ann Shaffery y Anne Barrows, que acaba de reeditar en España, la editorial Salamandra.




10/17/2018

RITA o GILDA: Cien años después



Mañana,en la librería más cinéfila de Madrid, OCHO Y MEDIO, la periodista de Público Begoña Piña,reciente premio de la Academia de Cine y yo hablaremos de Rita Hayworth en su centenario. Rita es una de las protagonistas de mi libro "Con nombre de mujer" que reúne a otras catorce actrices y otras tantas películas. Este es el texto sobre Rita Hayworth y su personaje más emblemático,"Gilda" en el inicio del capítulo dedicado a ella

RITA HAYWORTH (GILDA) LA DUEÑA DEL GUANTE

Una canción (Put the blame on mame) un vestido negro ceñido, una melena roja cayendo en cascada;  un guante deslizándose...  Un nombre: Gilda, una actriz Rita Hayworth.
Siempre fue Gilda. Traje negro de satén. Boca abierta e insinuante. Ojos centelleantes. Un escote sin tirantes. Hombros al descubierto. Piernas interminables y el tejido ciñéndose como una lapa a su cuerpo. Gilda se quitaba tan solo un guante pero hacia enmudecer a las profesionales del streep teese, porque desnudaba todo lo que no vimos.
Seguramente a ninguna otra actriz se le ha identificado tanto con un personaje. No solo fue Gilda porque interpretó más de sesenta películas pero su papel de aquella mujer fatal prevalece por encima de cualquier otro.
Sex symbol por excelencia de los años cuarenta supo brillar en cualquier película por muy insignificante que fuera. Fue literalmente bomba erótica de la segunda mitad de los años cuarenta cuando una foto suya fue colocada en el exterior de la carlinga del avión que probó una bomba atómica en el atolón de Bikini.
Gilda era la perdición de los hombres pero, al mismo tiempo, la mujer que caía rendida a los pies del macho para satisfacer sus instintos.
Se adelantó a su tiempo y a quienes después llenaron las páginas del corazón. Coleccionó maridos antes de que lo hiciera Liz Taylor; se casó con un príncipe (Alí Khan) antes que Grace Kelly  y también se casó  con un intelectual (Orson Welles) mucho antes de que lo hiciera Marilyn Monroe con Arthur Miller.
Sus fotos en los cuarenta fueron reclamo permanente de deseo. Algo descarada en su mirada, sexualidad a flor de piel y, a pesar o no de ello, siempre elegante .Pin-up favorita de los soldados norteamericanos durante la II Guerra Mundial, Rita fue la belleza idónea para la década de los cuarenta. Fue y sobre todo "Gilda" pero antes demostró porque "Solo los ángeles tienen alas" porque fue una perfecta Doña Sol, en "Sangre y Arena" o como danzaba y cantaba en Las Modelos. Fue Carmen, Salomé, Diosa de la danza, Bella del Pacífico, Dama de Trinidad y hasta de Shanghai donde desnudó la cabellera roja para tornarla corta y platino. Hay una sonrisa  que quisiéramos atrapar y proteger de esa soledad  o de esa tristeza de quién tuvo todo y no tuvo nada. Siempre nos despertaremos con Gilda.


"CON NOMBRE DE MUJER" está editado por ARKADIN EDICIONES (admin@arkadinediciones.es  y www.arkadinediciones.es). 
Las ilustraciones originales con de Rocío Moyano y hoy, exactamente, 17 de octubre de 2018, se cumplen 100 años del nacimiento de Rita Hayworth en Nueva York.

10/11/2018

PROGRAMAS de televisión y libros recordando a RITA HAYWORTH en su centenario, en un largo fin de semana en que llega un buen thriller español: "La sombra de la ley" y dos superproducciones de Hollywood ,"The first man" y "Ha nacido una estrella". Todo en SALA OSCURA.11-10-2018



El próximo miércoles, 17, se cumple el centenario del nacimiento de Rita Hayworth, sin lugar a dudas una de las estrellas más rutilantes de la historia del cine.
Una actriz  y una mujer maravillosa que, sin embargo, tuvo una vida difícil, alimentada por los abusos que sufrió en su adolescencia, los fallidos matrimonios o el alzhéimer que padeció los últimos años de su vida...
Siempre nos quedará su imagen, sobre todo aquella Gilda que le llevó a decir que "los hombre se acostaban con Gilda y se despertaban con Rita".
Ambas un todo, ambas motivo de libros conmemorativos, ciclos de cine en la Filmoteca o programas de televisión como "Días de cine" que volverán a  acercarla a nuestra memoria o conseguirán que las nuevas generaciones conozcan a uno de los mayores  mitos de la historia del cine.
El 18, un día después de su centenario, Begoña Piña(Público) y yo hablaremos de ella en OCHO Y MEDIO, donde nos acercaremos de nuevo a mi libro, "CON NOMBRE DE MUJER", del que es una de sus protagonistas.
DE ESTRENO

LA SOMBRA DE LA LEY (España, Francia. 2018.126'). DIR: Dani de la Torre. THRILLER.

Dani de la Torre ya demostró en "El desconocido" el pulso que tiene para el thriller. "La sombra de la ley" nos mantiene en tensión y nos traslada a la Barcelona de los años veinte del siglo pasado cuando asomaba la dictadura de Primo de Rivera. Es una ciudad corrupta donde empresarios, políticos y policías se dan la mano. Cine de gansters que nos lleva a Brian de Palma o Sergio Leone pero también al de los cineastas italianos que no eludieron la corrupción política como Francesco Rossi o Elio Petri.
Una Barcelona, lejos de ser la ciudad de los prodigios y  si la que describió el propio Eduardo Mendoza en  "La Verdad sobre el caso Savolta", que llevó a la pantalla Antonio Drove. Dani de la Torre maneja la cámara con solvencia, como muestra en algunos planos secuencias en "El Edén", el cabaret  donde negocian los poderosos y sus lacayos: o la batalla campal de los sindicalistas en la fábrica. Sabe que terreno pisa en cada plano y lo hace con naturalidad y consiguiendo que la película tenga además una espléndida factura técnica.
"La sombra de la ley" se inicia con imágenes poderosas de un grupo de hombres asaltando un tren y llevándose decenas de armas que, las autoridades consideran han ido a parar a los anarquistas.
Un misterioso policía Aníbal , excelente Luis Tosar, llega desde Madrid para ayudar en las investigaciones. Aníbal se muestra implacable como el resto de la brigada que busca a los asaltantes...Pero detrás de todo subyace la corrupción y esos enfrentamientos que hacían de Barcelona una ciudad violenta como Chicago o Nueva York, pero sin ley Seca. Una ciudad de matones, también de algún sindicalista, firme en sus ideales y de unas mujeres que comenzaban a reclamar sus derechos.
Si Tosar está excelente, no le van atrás Michelle Jenner, Adriana Torrebejano, Ernesto Alterio, Vicente Romero, Manolo Solo o Paco Tous.
RECOMENDABLE

UN HÉROE SINGULAR (Francia.2017.129') DIR: Hubert Charuel. DRAMA

ESTE  COMENTARIO YA LO INCLUÍ EL 21-9-2018,fecha para la que estaba previsto su estreno.
Ha sido una de las revelaciones en Francia  del último año, como la avalan los tres premios Cesar otorgados: mejor opera prima; mejor actor Swann Arlaud y mejor actriz de reparto, Sara Giraudeau.
Un filme narrado de forma sencilla y lineal que describe como un hombre de 35 años se desvive por cuidar la granja de su familia. Todos los días son iguales. Pierre se levanta con el alba, ordeña sus vacas y cuida el detalle de cada una de ellas Todo es igual hasta que una epidemia que avanza sin freno por toda Francia  hace que uno de sus animales se infecte y él intente ocultarlo para evitar sacrificar al resto del ganado.
El director ha querido contar sus propias experiencias ya que se crió en el campo y estuvo obsesionado en su niñez por el asunto de las "vacas locas", tema que de alguna manera ha querido plasmar en esta película. Hay un profundo respeto por los animales desde el mismo inicio de la cinta con el parto real de una de las vacas y  una cierta denuncia de la situación de los granjeros tradicionales en Europa que parecen abocados a su desaparición.
Pierre, condicionado por el cuidado de su ganado, no siente muchos deseos de tener una vida social con sus amigos y tampoco con la panadera con que quiere emparejarle su madre. Es un ser solitario que busca todas las artimañas posibles para salvar a  sus vacas. Un hombre obsesionado que roza la locura y es capaz de cualquier cosa como ocurre con los asesinos aficionados del cine de los Coen. Una más que interesante propuesta de un director debutante.
RECOMENDABLE

NO HE VISTO

LA CASA DEL RELOJ EN LA PARED (USA.2018.104'). DIR: Eli Roth. COMEDIA FANTÁSTICA
Eli Roth, un habitual del cine de terror, cambia de registro para construir este cuento gótico para toda la familia.
El director considera que es la cinta perfecta para introducir a los niños en el género del terror...Los `protagonistas deben encontrar un reloj mágico que puede desatar el fin del mundo. Sustos o risas son sus principales ingredientes.
Cate Blanchett y Jack Black encabezan el reparto de esta película basada en la primera de las novelas  de la saga juvenil creada por John Bellairs en 1973.

HA NACIDO UNA ESTRELLA (USA. 2018.135') DIR: Bradley Cooper. DRAMA MUSICAL
Lady Gaga interpreta a una cantante que ve alejarse su sueño de convertirse en profesional. Será el apoyo y el amor que le muestra Jackson (Bradley Cooper), una estrella del country, la que encamine su carrera hacia el éxito.
Bradley Cooper, en su primera película como director, ya entra en las quinielas de los oscar, con esta nueva versión de un clásico de Hollywood que tuvo a Janet Gaynor como protagonista en 1937, Judy Garland en 1954 y Barbra Streisand, en 1973.
Lady Gaga dijo en la Mostra de Venecia, donde se presentó la película, que "era simplemente una aspirante a actriz que ha tenido la suerte de recibir la confianza de un gran director.

FIRST MAN (USA.2018.135') DIR: Damien Chazelle. DRAMA

Damien Chacelle ha vuelto a contar con Ryan Gosling para ser protagonista d esu nueva película, tras el éxito que obtuvo hace dos años con el musical "La,la,land".
Gosling es Neil Armstrong, el primer hombre que pisó la luna el 20 de julio de 1969. Pero hasta que llegó ese momento fueron muchos años de sacrificio y de lucha, muchos de ellos personales e íntimos junto a su esposa Janet, interpretada por Claire Foy, la protagonista de la serie televisiva "The Crow". Ya se habla también de Claire Foy,como firme candidata a los oscar.



Además llegan a las salas la opera prima de Meritxell Colell (100'), "Con el viento", que narra el reencuentro de una madre y su hija en el árido paisaje castellano y "Climax"(95'), un filme con momentos tan salvajes como otros de la filmografía de Gaspar Noé ("Irreversible", "Love"...).Aquí se inspira en una fiesta celebrada en 1996, que acabó en una espiral de violencia, sexo y muerte por culpa de una misteriosa droga.



Y LA PRÓXIMA SEMANA

"La buena esposa" o como el Nobel de literatura no siempre premia al auténtico creador.