2/29/2016

GANA SPOTLIGHT, SUMA Y SIGUE IÑARRITU




Si miramos mi quiniela  no  me hubiese llevado el gordo pero si hubiese acertado algunos de los partidos más destacados.


Spotlight ha ganado los oscar de mejor película y mejor  guión original  como era mi vaticinio aunque no así el de mejor director porque el mexicano Alejandro González Iñarritu ha ganado la estatuilla por "El renacido". Ganó el año pasado  con Birdman y ha repetido en esta edición lo que le convierte en el tercer director en la historia de los oscar  que ha ganado dos años consecutivos tras John Ford (Las uvas de la ira.1941 y ¡Qué verde era mi valle! 1942) y Joseph L. Mankiewicz( Carta a tres esposas.1951 y Eva al desnudo.1952). Quién le iba a decir a este cuate mexicano que se iba a convertir en uno de los directores más cotizados de Hollywood cuando se inició, a principios de este siglo, con su trasgresora y violenta "Amores perros". Por cierto su compatriota Emmanuel Lubezki ha conseguido el  tercer oscar consecutivo en el apartado de fotografía por  esta misma película.

Además Iñarritu ha logrado el oscar para su protagonista, Leonardo DiCaprio  quién a la quinta se ha llevado el tío oscar bajo el brazo. Iñarritu potencia a sus actores porque el año pasado fue Michael Keaton su protagonista en Birdman quién ganó.



También he acertado, pero por los pronósticos previos, el oscar a mejor actriz para Brie Larson quién a sus 25 años gana su primera estatuilla en su primera nominación. No he visto "La habitación" pero las opiniones sobre su interpretación son unánimes. No ha ganado Rooney Mara mi favorita  para actriz de reparto por "Carol" y si la actriz sueca Alicia Vikander, también excelente en "La chica danesa".  También he fallado en actor de reparto porque mi favorito era Mark Ruffalo y casi todas las quinielas apuntaban a Sylvester Stallone. Ni uno ni otro : el ganador ha sido el actor inglés Mark Rylance, un desconocido para el gran público porque apenas ha hecho cine ( Las hermanas Bolena). Su papel de espía soviético en "El puente de los espías" ha convencido a los académicos.
Como guión adaptado la victoria ha sido para "La gran apuesta", mientras que yo aposté por Carol y como mejor película de habla no inglesa el triunfo ha sido para la polaca "El hijo de Saúl", que consideraba favorita, aunque yo prefería "Mustang".
Por número de oscar la gran triunfadora ha sido Mad Max : Furia en la carretera. Hasta seis estatuillas se ha llevado la película del veterano George Miller, aunque en categorías  de las consideradas técnicas, como el premio a mejor vestuario en detrimento del español Paco Delgado y su "Chica danesa".
Otro veterano, el maestro Ennio Morricone ha conseguido esta pasado noche el oscar a mejor banda sonora por "Los odiosos ocho", de Quentin Tarantino.



Se cierra una página más de la historia de los oscar. Tres horas y media de ceremonia, más corta que en otras ocasiones y  buenas críticas de quienes han seguido la gala en directo.  Unos abrazos, unas risas y a seguir trabajando. El cine ya sueña con la próxima edición. A esperar solo 52 semanas. Mientras seguiremos viendo nuevas películas, nuevas historias...

2/28/2016

NOCHE DE ESTRELLAS




LOS PROTAGONISTAS DE SPOTLIGHT
Faltan tan solo unas horas para que conozcamos los oscar 2015. La alfombra roja se poblará una vez más de sueños y  bastantes más decepciones cuando se emprenda el camino de vuelta a casa. No creo que me quede ante el televisor. Más bien me despertaré temprano para ver el final de la gala. Hollywood celebra su noche y más de medio mundo estará pendiente de los galardones. Una vez más y van...España apenas tendrá presencia . Solo el diseñador de vestuario Paco Delgado optará al oscar por "La chica danesa". Hace ya tiempo que dejamos de tener presencia  en los grandes festivales internacionales y los oscar no son una excepción.
Son ocho los títulos que optan a la mejor película, tiempo atrás solo eran un máximo de cinco las que podían optar en cada categoría. No he visto Brooklyn ni La habitación pero de las seis restantes mi favorita es  Spotlight una concienzuda película de investigación periodística , con un excelente reparto que quizá tenga en contra la incomodidad de su denuncia de los casos de  pederastia dentro de la Iglesia Católica  que a los académicos más conservadores, no les habrá gustado demasiado.
Ninguno de los cinco títulos restantes pasará  a la historia. Todas son películas correctas, "El renacido",un western de supervivencia, duro y con excesivo metraje , "El puente de los espías" más de lo mismo, excesiva duración para un clásico filme de espías durante la guerra fría ; La gran apuesta, convincente análisis de los inicios de la crisis de 2008 ; Mad Max ,revisión de un filme apocalítico con escenario y actores convincentes y finalmente "Marte" o esa moda del astronauta solo y perdido en mitad del espacio.

De los cinco directores nominados también apuesto por Tom McCarthy el responsable de Spotlight si la academia no se decanta por filmes con propuestas más innovadoras. Su película detalla pormenorizadamente una investigación periodística y lo hace entreteniendo a los espectadores. Es también mi favorita para mejor guión mientras que en guión adaptado me inclino por Carol. 

Brie Larson
Cate Blanchett  me encantó en esta película aunque la favorita, según todas las apuestas es Brie Larson por "La habitación". Me gustó mucho también Charlotte Rampling, maravillosa en 45 años y nada Jennifer Lawrence, la estrella preferida por los norteamericanos, en Joy
Como actor mi favorito es el de todos Leonardo DiCaprio por "El renacido", un rodaje demasiado duro y exigente que merece su premio. Si no lo gana ahora, no lo ganará nunca. Muy notable también Eddie Redmayne por "La chica danesa" , aunque veo difícil que repita después de su oscar el año pasado por "La teoría del todo".


Cate Blanchett y Roanie Mara

Mark Ruffalo es mi favorito para alzarse por fin con el oscar a mejor actor de reparto por  Spotlight mientras que en la categoría femenina tengo muchas dudas aunque quizá el papel más arriesgado sea el de Rooney Mara por "Carol"




Como película de lengua no inglesa me inclino por "Mustang" producción turco-francesa que representa a este último país, aunque la polaca "El hijo de Saúl" está teniendo los mayores reconocimientos. 


"Mustang" que el 11 de marzo llegará  a las salas españolas, relata como se puede coartar la inocencia y la libertad de cinco hermanas turcas que son obligadas a adaptarte a la tradición y costumbres musulmanas, en que las mujeres continúan siendo maltratadas y dominadas por una sociedad machista.
Estas son mis previsiones. Quizá me equivoque pero cuanto menos lo he intentado. Buena noche para aquellos dispuestos a mirar las estrellas. Los demás soñaremos con ellas.

 

2/25/2016

SALA OSCURA 26-2-16 (SALAMANCA Y NUESTRO CINE, LA DECISIÓN DE JULIA,13 HORAS...LOS SOLDADOS SECRETOS DE BENGASI, LA HABITACIÓN, BROOKLYN

Basilio Martín Patino

Más de sesenta años después la semana que viene se reeditan Las Conversaciones de Salamanca que en 1955 analizaron  todo lo que se estaba haciendo en el cine español y lo que se había hecho desde la Guerra Civil, con el fin de conseguir una propuesta que permitiera abrir nuevos horizontes creativos  y fomentar  la industria cinematográfica.
Aquellos encuentros, impulsados por Basilio Martín Patino (Nueve Cartas a Berta, Canciones para después de una guerra), reunieron en Salamanca a los defensores de un cine acartonado, histórico y folklorista junto a los jóvenes que apostaban por un cine más próximo a los problemas reales de la sociedad.

Un cine que ya había dado unas primeras muestras con titulos como  "El último caballo" (1950), de Edgar Neville, Cielo negro (1951), de Manuel Mur Oti o "Surcos", de José Antonio Nieves Conde. Junto a estos veteranos irrumpieron jóvenes como Berlanga y Bardem ("Esa pareja feliz",1951) y después por separado, "Bienvenido Mr.Marshall" (1952) y "Cómicos"( 1953).
En general ese cine alejado de los parámetros del régimen se estrenaba mal y sin ayudas. Berlanga, hábilmente, disfrazó de folklórica "Bienvenido Mr. Marshall" para continuar después con esas maravillosas comedias, ácidas y negras como "Los jueves milagro", "Calabuch" y  ya en los sesenta   "Plácido" o el "Verdugo" que convirtieron al cineasta valenciano en el enemigo número uno para el general  Franco quién consideraba que era el más peligroso de todos cuantos hacían cine en España. Juan Antonio Bardem (Calle Mayor, Muerte de un ciclista), Fernando Fernán Gómez (La vida por delante, La vida alrededor), Marco Ferreri (El pisito, El cochecito), incluso Carlos Saura( Los golfos, Llanto por la muerte de un bandido), quién ha anunciado que asistirá a esta reunión de Salamanca que se celebra del 3 al 5 de marzo, dieron nueva forma y vida al cine español de los cincuenta. Nos dejaron  un puñado de títulos, pequeñas o grande obras que fueron el contrapeso al folklorismo (Esta voz es una mina, La hermana San Sulpicio, Morena Clara) o  películas de tono religioso ( La guerra de Dios, Nuestra  Señora. de Fátima o  Marcelino pan y vino. Todas ellas bien rodadas, con excelentes actores pero muy acordes con el nacionalcatolicismo imperante.
El cine necesita discutirse y analizarse. Si en el pasado fue la censura social, política o sexual la que cortaba la iniciativa de nuestros cineastas ahora hay que enfrentarse  a la censura económica con la mayor imaginación posible. A los políticos españoles, en general, no les gusta el cine y menos las críticas de las que han sido objeto en especial los del Partido Popular. Un película tan a seria y rigurosa como "B" ha pasado casi desapercibida cuando reunía méritos suficientes para haber tenido una buena taquilla. No hay que pensar  en que los gobiernos van a apoyar nuestra cinematografía. Hay que trabajar con la imaginación del creador y dar respuestas a esa sociedad que se merece un buen cine como el que llevan construyendo desde hace décadas los franceses absolutamente envidiables por su buenhacer en cuestión cinematográfica. Ellos se exportan para el mundo nosotros ni siquiera sobrevivimos en casa, a pesar de los buenos resultados de un puñado de películas. Los espectadores, en general siguen viviendo ajenos a la cinematografía, a pesar de que consumen, en soportes diferentes a las salas, infinidad de películas. Hay que trabajar para llegar a ellos, para que comprendan que el cine más que  industria y esparcimiento es un bien cultural que refleja nuestra propia historia.
DE ESTRENO

La decisión de Julia. (España.2015.85') DIR: Norberto López Amado . DRAMA


Ya me he referido extensamente a este filme ( ver Techo del MUNDO 24-2-16)  que personalmente considero tiene una gran fuerza interpretativa y una narración de carácter poético y evocador. "La decisión de Julia", según nos contó sus director Norberto López Amado (Cuánto pesa su edificio, Nos miran) nace de una reflexión tras la pérdida de un ser querido y es que la memoria es lo último y casi lo único que nos queda a medida que pasan los años.  Una historia intimista, cruda y bella al mismo tiempo, rodada por solvencia por un  director al que habrá que tomar más en cuenta. Marta Berasategui y Fernando Cayo dan fuerza y credibilidad a los dos personajes que interpretan. Esta "Decisión de Julia", me lleva, en la memoria, a otras películas de gran intensidad con dos personajes protagonistas como  "Función de noche", de Josefina Molina , Una relación pornográfica de Fréderic Fonteyne o el clásico  Una jornada particular de Ettore Scola
RECOMENDABLE PARA TODOS AQUELLOS QUE VIVIERON UNA GRAN HISTORIA DE AMOR

13 Horas...Los soldados secretos de Bengasi (USA: 2015.144') DIR: Michel Bay. ACCIÓN/ THRILLER
Intenso Thriller dirigido por un especialista como Michel Bay (Transformers ,Dolor y dinero)quién relata los hechos reales acaecidos el 11 de septiembre de 2012, en Libia, aniversario del 11 S cuando unas milicias islamistas asesinaron al embajador y otros tres ciudadanos estadounidenses en los ataques que llevaron a cabo contra la delegación diplomática de  EEUU y  un complejo secreto de la CIA en Bengasi.
Cuenta como un equipo de seis hombres de Operaciones Especiales y agentes de la CIA lucharon contra el numeroso grupo de islamistas que les atacó y defendieron a los ciudadanos norteamericanos que se encontraban en el complejo de la CIA.
Un filme trepidante, en ocasiones algo repetitivo, que intenta ahondar, sin conseguirlo a mi juicio, en la intimidad de los hombres de Operaciones Especiales y como el compromiso con su país tiene más fuerza que sus deseos de regresar a casa con sus familias. Plantea al mismo tiempo las diferencias entre un grupo de hombres de acción y la frialdad de los políticos poco receptivos con la situación que viven sus ciudadanos atacados en Bengasi.
13 Horas...Los soldados secretos de Bengasi, se vive intensamente gracias a la solvencia de Michel Bay  y un  puñado de actores convincentes como James Badge Dale (El desafío) , John Krasinski (Tierra Prometida) Max Martini (Cincuenta sombras de Gray) o David Denman (Hombres, mujeres & niños).Esta basada, como digo en hecho reales narrado en el libro "13 Horas", de Mitchell Zuckoff.
RECOMENDABLE PARA LOS AMANTES DEL CINE DE ACCIÓN
El bosque de los suicidios (USA.2015.104') DIR: Jason Zada. TERROR
Esta vez el bosque está en Japón. Una joven, Sara decide ir a buscar a su hermana que ha desaparecido misteriosamente en el bosque de Aokigahara, en las proximidades del monte Fuji. Existe la creencia en Japón de que a ese bosque la gente acude para suicidarse.
A pesar de las muchas advertencias, Sara se adentra en el bosque para buscar a su hermana. Hay más de un susto porque en la espesura habitan las almas de quienes han muerto en ese lugar. Un thriller sobrenatural que se ve como ya hemos visto muchos otros.
Jason Zada es un director debutante y a la protagonista Natalie Dromer la hemos visto en películas como "Los juegos del hambre. Sinsajo parte 1 y 2 o series como Los Tudor)
PARA PASAR EL RATO SI NO HAY NADA MEJOR QUE HACER

NO HE VISTO
Brooklyn (USA.2015.113') DIR: John Crowley. DRAMA


La emigración pasada o futura sigue siendo un tema inagotable en el cine. La acción se sitúa en Irlanda durante los años cincuenta del siglo pasado. Una joven interpretada por Saoirse Ronan, vive junto a su madre y su hermana mayor en una pequeña localidad. Una vida monótona y aburrida que incluye su trabajo como dependienta en una tienda de comestibles.  Con el apoyo de un sacerdote irlandés en Estados Unidos consigue emigrar a Nueva York donde enseguida encuentra trabajo en unos grandes almacenes y la amistad de sus compañeras de piso.
En un baile conoce a un inmigrante italiano (Emory Cohen) del que se enamora. Una historia de amor que encuentra trabas cuando desde Irlanda piden que regrese para arreglar graves problemas de su familia. Tendrá que decidir qué camino tomar.
"Brooklyn" está basada en la novela homónima   escrita en 2009 por el irlandés Colm Toibin. Su director, el también irlandés John Crowley, dirigió títulos como Intermission. Tiene tres candidaturas a los oscar, incluyendo mejor película y mejor actriz
LA Habitación (Canadá/Irlanda. 2015.118') DIR: Lenny Abrahamson. SUSPENSE / DRAMA


En la vida real se han contado algunas historias como la que narra "La habitación" adaptación del libro del mismo título de Emma Donaghue. Una joven secuestrada cuando tenía 19 años vive encerrada en una  habitación junto al hijo que ha nacido como consecuencia de los abusos de su secuestrador.
En ese pequeño habitáculo Joey (Brie Larson, más que firme candidata al óscar) cuida y educa a su hijo de 5 años que no conoce otro mundo diferente. Pero a medida que la curiosidad del niño crece y su madre se sienta más desesperada de continuar encerrada, ambos preparan un plan para intentar escapar.
La película dirigida por Lenny Abrahamson (Frank) está interpretada además por Sean Bridgers. Joan Allen y William H. Macy, entre otros. Es candidata a otros  3 oscar ,incluyendo mejor película y director.
Tenemos que hablar.- (España.2015.91') DIR: David Serrano. COMEDIA

El último estreno de la semana tiene ADN español. Una comedia dirigida por David Serrano (Días de fútbol) con todos los ingredientes para pasar un buen rato. Cuenta como Nuria (Michelle Jenner) tiene una vida casi perfecta con un buen trabajo y un novio estable. Todo podría ser mejor si se hubiera divorciado de su anterior pareja, Jorge (Hugo Silva) que se encuentra en sus horas más bajas. No tiene trabajo ni pareja y encima se siente culpable de que los padres de Nuria se arruinaran a causa de sus recomendaciones financieras.
El guión está escrito por David Serrano y Diego San José, guionista, por ejemplo de Ocho apellidos vascos y de su secuela, los apellidos catalanes. Junto a Michelle Jenner y Hugo Silva figuran en el reparto, veteranos como Verónica Forqué y Oscar Ladoire.
Y LA SEMANA QUE VIENE...

Making off de Vulcania : Una película española que simboliza simbólicamente la sociedad actual


2/23/2016

LOS GRANDES FESTIVALES OLVIDAN NUESTRO CINE


No solo es Cannes que prácticamente desde siempre deja a un lado las producciones  españolas, es que la moda alcanza Venecia y Berlín, festivales que no incluyen tampoco en sus secciones competitivas películas españolas.
Resulta un tanto frustrante que nuestras expectativas actuales se limiten a dos o tres nombres ya conocidos como únicos posibles candidatos a competir en algún certamen internacional. Nuestra presencia se limita a San Sebastián y  festivales que no están al más alto nivel en la esfera internacional. Lo  hemos visto en Berlín donde no ha habido títulos españoles por ningún lado, cuando en los ochenta y noventa nuestras películas no solo competían sino que conseguían numerosos premios.
Creo que, como en tantas otras cosas, no sabemos vender nuestros productos, no encontramos la tecla que ayude a que nos promocionemos y que títulos como A cambio de nada, La novia  o Techo y comida todas pequeñas películas dirigidas por jóvenes que tratan temas universales, hubiesen tenido ayudas para una mayor promoción internacional. 

Son filmes cuya temática tiene cabida en cualquier festival como ocurre ahora con otra película que he visto esta semana y que se estrena en unos días.
"La decisión de Julia", de Norberto López Amado. Es también una película pequeña, rodada en un exquisito blanco y negro, de una bellísima estética que nos habla de una mujer  madura que decide volver a la habitación de un hotel donde pasó los quince días más felices de su vida. Unos recuerdos que le han acompañado siempre y que nunca pudo olvidar. Esa habitación, es la habitación de la memoria que le permite sentir, dialogar, reprochar o amar a quién compartió ese tiempo, un joven vasco del que no sabía nada, un desconocido que marcó su vida para siempre. Marta Beláustegui, espléndida, atrae sus fantasmas que se reducen a aquel hombre, también excelente Fernando Cayo, con el que desgrana la breve e intensa relación que mantuvieron. Ellos sustentan casi exclusivamente el filme, donde Josean Bengoetxea y  Yolanda Ulloa representan el presente, la realidad en esa decisión de Julia tan firme como cruda que evoca casi poéticamente los momentos por los que mereció la pena vivir, mientras en la habitación de al lado una pareja ríe y ama. Julia como los espectadores, busca respuestas en esos minutos que le quedan para ser solo pasado. Un filme intimista y casi un thriller emocional que tiene cabida en cualquier festival porque como ocurre con otras muchas películas intimistas y universales los espectadores se decantan por propuestas muchos más comerciales. Películas de esta índole deben ser apoyadas y promocionadas porque forman parte de nuestro tiempo y relatan nuestra propia existencia. Ese cine también debe ser visto y los festivales son un primer escaparate. Hay que intentar ir a los mejores y Cannes, Venecia, Berlín son, junto a San Sebastián, los certámenes donde se exhiben las grandes apuestas de cada temporada. España no puede continuar ausente de los grandes citas del cine internacional.



2/18/2016

SALA OSCURA. 19-2-2016 (LOS PREMIOS Y LOS POLÍTICOS.El mal que hacen los hombres, Anomalisa, Ave Cesar, La Corona Partida


La historia se repite y donde no cabe duda que es así es en la entrega de premios y reconocimientos a quienes hacen posible la cultura. Este martes estuve en la entrega de los premios Ojo Crítico de Radio Nacional de España que ha cumplido su vigésimo sexta edición. Nada más y nada menos que más de un cuarto de siglo reconociendo a los jóvenes creadores, a quiénes siguen haciendo posible que la cultura siga viva día tras día,  a pesar de la genuina indiferencia de los políticos.



Eso sí siguen saliendo en la foto. Dicen unas palabritas sobre la importancia de la cultura, el interés de su ministerio o ayuntamiento por el teatro, el cine o la literatura; de los esfuerzos que se hacen a pesar de la mala situación económica, de la apuesta decidida por este u otro festival, de la identificación de la ciudad o la empresa con los fines de los premios....parola, parola, parola...Es como si les diesen cuerda y apenas se desactivan con los aplausos que de forma monótona y automática suenan después de sus intervenciones.
Cansan. Son muchos años asistiendo a actos de toda índole y siempre el político de turno tiene que dar su do de pecho. Estoy convencido que el otro día, por ejemplo muy pocos han seguido al cine español y que no tienen ni la más remota idea de la calidad o no de nuestras películas. Bastante tienen con que les preparen el discurso.
Por cierto, en el apartado de cine ganó Dani de la Torre por su película "El desconocido", sin duda uno de los títulos más interesantes de 2015, rodada con la solvencia de un veterano. Dani de la Torre, si tiene suerte, es una de nuestras más firmes apuestas de futuro, un futuro que esperemos sea menos esquivo con nuestro cine que sigue brillando por su ausencia en las grandes citas internacionales, como es el caso del Festival de Berlín que se celebra actualmente.

 DE ESTRENO
EL MAL QUE HACEN LOS HOMBRES (España.2015.90') Dir: Ramón Térmens. THRILLER


Convincente thriller, ambientado en México, de Ramón Termens, un realizador atípico ya que suele cambiar de género tras cada película. Si en "Cataluña uber alles", trataba el drama de la inmigración, ahora radiografía la violencia en un país como México donde dos sicarios guardan en la cámara frigorífica de una nave industrial los cadáveres de  todos cuántos han asesinado.
Las cosas comienzan a complicarse cuando otro sicario, excelente Sergio Peris-Mencheta, llega con una niña, hija de un narcotraficante al que su rival  ha secuestrado para que sirva de intercambio con el hijo de éste.
El mal sobrevuela continuamente sobre todos los protagonistas de la acción. Santiago (Daniel Faraldo), un veterano sicario que mata y después pregunta y que únicamente esconde su relación con una amante secreta; Benny (Andrew Tarbet), un  medico anglosajón reclutado por los narcos que ayuda a descuartizar los cadáveres  y la niña secuestrada (Priscilla Delgado), a  la que veremos en la nueva película de Almodóvar, que juega entre la inocencia, el temor, y el conocimiento de muchas más cosas de las que dice ignorar.
El equipo de rodaje no ha tenido que marcharse a la frontera entre México y Texas, sino que se rodó íntegramente en una nave de Martorelles, en Barcelona, y  sus alrededores. Más que convincentes interpretaciones de todos los actores.
A diferencia de otros realizadores que tratan el tema de la violencia y del narcotráfico en particular Térmens no se recrea con la violencia. El mal de los hombres está en su propia capacidad para hacer daño.
RECOMENDABLE PARA QUIENES QUIERAN VER UN BUEN THRILLER MADE IN SPAIN y  EN UN  ESCENARIO TAN VIOLENTO COMO EL NARCOTRÁFICO MEXICANO

 LA CORONA PARTIDA (España.2015.113'). Dtor: Jordi Frades. DRAMA HISTÓRICO


Después del éxito de las series Isabel  y Carlos nos encontramos con que muchos de los actores que intervinieron en ella protagonizan esta Corona Partida a raíz de la muerte de la soberana y de la regencia de su marido Fernando El Católico (Rodolfo Sancho) abiertamente enfrentado a su yerno Felipe el Hermoso (Rául Mérida). En medio de ambos Juana la loca (Irene Escolar) que sigue reafirmándose como una prometedora actriz, hecho que ya ha sido refrendado en los Goya donde obtuvo el de actriz revelación por "Un invierno sin Berlín". Juana se debate entre el respeto a su padre y la decisión de la reina Isabel y la presión que ejerce sobre ella su marido Felipe que ansía el trono de Castilla.
Un mundo de intrigas y ansias de poder al que no fue ajeno el cardenal Cisneros (Eusebio Poncela) quién manejó astutamente los hilos del reino de Castilla y por ende de la política de la época.
Un drama histórico que nos retrotrae a las películas que producía Cifesa pero a diferencia de aquellos filmes pomposos, grandilocuentes y propagandísticos esta Corona Partida se ciñe a lo que podemos entender como lo más aproximado a la verdad  de nuestra historia .
Jordi Frades, experimentado realizador televisivo (La señora, Isabel, La República), debuta como director en la gran pantalla.
RECOMENDABLE PARA QUIENES QUIERAN acercarse a nuestra historia

ANOMALISA (EEUU.2015.90') DIR: Charlie Kaufman y Duke Johnson ANIMACIÓN


No soy un gran seguidor del cine de animación pero me ha sorprendido esta Anomalisa que tiene todas las posibilidades de llevarse el oscar en su apartado. Una película que una honda reflexión sobre la masculinidad, el recuerdo, la identidad, el amor y sobre todo la soledad.
Un filme para adultos, de corte realista, al que sin embargo no le es ajeno ciertas ensoñaciones o toques surrealistas que acompañan a Michael, un hombre de negocios, escritor de libros de autoayuda que, por unas horas va a salir de la soledad  y de su monótona vida en la que nunca pasa nada.
La frialdad de una habitación de hotel es el punto de inflexión en el viaje de Michael quién intenta recuperar  a un amor del pasado o establecer una relación con dos admiradoras que han acudido a la ciudad para escuchar su conferencia.
La relación con Lisa le hace salir de la oscuridad en que vive. Es un punto de luz, ese mismo que nos hace sentirnos vivos y que rompe lo monótono de la existencia .Cuando se apaga, la vida vuelve a ser oscura. Está basada en un espectáculo teatral del propio Kaufman con las voces de David Thewlis, Jennifer Jason Leight y Tom Noonan, que repiten ahora en la adaptación al cine.
MUY RECOMENDABLE. Son los autores los que mueven los hilos de los títeres como metáfora de la propia manipulación a la que estamos sometidos en nuestra sociedad.

NO HE VISTO

AVE CÉSAR (USA.2015. 106')  DIR: Joel y Ethan Coen. COMEDIA

No llegué a tiempo al pase ya que salía de otro que se alargó más de la cuenta. Me gusta el cine de los hermanos Coen con esos personajes que fluctúan entre los héroes y los antihéroes  y que van en busca de algo que les permita justificar su propia existencia. En "Ave César" los dos hermanos satirizan el Hollywood de los años 50 y toda esa parafernalia que rodea a la fábrica de sueños. Cuenta como un detective  Eddie Mannix se pasa el día vigilando a las estrellas para que no se metan en líos. Todo se complica cuando uno de los principales galanes Baird Whitlock (George Cooney) es secuestrado por una banda.
Los gánsters  y por supuesto el mundo de Hollywood tan presente en su filmografía con títulos como Hollywood Babilonia o Barton Fink  sustentan esta nueva película en que los Coen vuelven a contar con George Clooney que ya ha protagonizado otros tres títulos de los hermanos realizadores. Actores, directores, productores, guionistas o periodistas  que encarnan a personajes reales o que se asemejan a otros como Scarlett Johansson que es una actriz con un aire a Esther Williams configuran un cóctel  más que completo del Hollywood dorado. Ha inaugurado el festival de Berlin.

DIOSES  (Polonia . 2014.120') DIR: Lukasz Palkowski. BIOPIC

Película de corte autobiográfico que relata el empeño del cirujano polaco Zbigniew Religa por llevar a cabo el primer trasplante de corazón en su país, Polonia, en los años 80. Un cirujano que se enfrentó a la rigidez del sistema médico de la época. Ha obtenido numerosos premios en su país y ha sido vista por dos millones de espectadores.

EL ABRAZO DE LA SERPIENTE (Colombia, Venezuela, Argentina.2015.125'). DIR: Ciro Guerra. AVENTURAS
El veterano Ciro Guerra nos lleva a la Amazonia para relatar como un  poderoso chamán (Antonio Bolívar) vive aislado voluntariamente en la inmensidad de la selva. La llegada de un investigador norteamericano (Brionne Davis)  le permitirá reconciliarse con su pasado.
Ambos son los únicos actores profesionales que trabajan en la película. El resto de personajes son interpretados por indígenas que viven en la región.


Y LA PRÓXIMA SEMANA...
 Un filme de corte bélico que narra sucesos reales como fue el  ataque a un complejo diplomático norteamericano en Bengasi(Libia) el 11 de septiembre de 2012: Trece horas: los soldados secretos de Bengasi


Eso sí solo he encontrado un trailer con subtítulos en portugués.


2/11/2016

SALA OSCURA ,12-2-2016 ( DE DESCARGAS;LEYES DEL MERCADO,NAHIDES Y ZOOLANDER


Mil novecientas películas por minuto. Es una cifra que asusta y que desveló Antonio Resines durante la entrega de los Goya el pasado sábado. El presidente de la Academia pidió que se "luche de verdad contra la piratería" y que se cumplan las leyes instituidas. La piratería está desangrando al cine español   como ratificó la Coalición de Creadores  quienes en un comunicado agradecieron el discurso de Resines  y recordaron "que la piratería digital ha causado año tras año enormes perjuicios a las empresas y profesionales de la industria del cine en España. Para esa Coalición el empleo en la industria española del cine crecería en un 45%.
Bueno, seguro que no todas esas películas descargadas  llevan sello español pero es cierto que es una práctica habitual que se comenta sin ningún rubor. Suelen mirarte raro si te compras las películas o acudes a un videoclub para alquilarlas. ¿Quién mantiene hoy en día un videoclub? Todo cabe en un pen ,incluso el esfuerzo de miles de personas por crear una película o elaborar una serie televisiva. Da igual. Nadie pone freno a las descargas.
Lo que no estoy tan seguro es que aumente significativamente la asistencia  a las salas si  se lograra erradicar la piratería. Fernando Trueba me comentó hace unos años  que quizá en un futuro el cine se vea solo en filmotecas o en una especie de museos cinematográficos porque cada vez, siempre refiriéndome a las sociedades occidentales, se ven más películas en casa, con equipos de mayor calidad de imagen y sonido que permitirán seguramente asistir a un estreno en el mismo momento en que se produzca. Eso sí se debería pagar. Esta sociedad debería acostumbrarse a que nada sale gratis. Estamos tirando piedras contra nuestro propio tejado y contribuyendo a que los creadores tengan un camino lleno de obstáculos.
De momento, si os parece, nos vamos al cine
DE ESTRENO
LA LEY DEL MERCADO (Francia.2015.93')  DIR: Stéphane Brizé. DRAMA


Vincent Lindon obtuvo el premio como mejor actor en el último festival de Cannes por su convincente interpretación de un parado mayor de cincuenta años. La película nos trasmite la frustración de un trabajador que, como otros compañeros ha sido despedido de una empresa que ha cerrado, a pesar de que continuaba teniendo beneficios. Busca la manera de reincorporarse al mercado de trabajo y todo son buenas maneras y una frialdad políticamente correcta. Los individuos son números y a partir de ahí no hay otro horizonte.
Mediante largas secuencias, "La ley del mercado"  trasmite linealmente los esfuerzos de Thierry que lleva 20 meses en el paro y no encuentra manera de conseguir un empleo. Está casado y tiene un hijo discapacitado por el que él, y su mujer hacen todo lo posible para que tenga unos estudios adecuados.
Le vemos en la primera secuencia reprochando en la oficina del paro a un funcionario que no le hayan avisado de que después de hacer un curso para encargado de grúa, las empresas constructoras solo contratan a quienes tengan experiencia en ese campo. Asistimos a su conversación con la empleada del banco que le propone que venda su casa, cuando solo le restan cinco años para terminar de pagar la hipoteca, o a la  conversación vía scape con un jefe de recursos humanos o cuando por fin consigue un empleo  como vigilante en unos grandes almacenes.
Seguimos su proceso y somos conscientes de la desesperación de millones de personas en todo el mundo que  viven situaciones similares. es un filme realista y crudo que me lleva a recordar "En la puta calle", película que en 1998 dirigió Enrique Gabriel con un gran Ramón Barea como protagonista. El caso es que antes como ahora los ciudada- nos , las personas de a pie seguimos rigiéndonos por La Ley del Mercado que nunca es favorable a nuestros intereses.
RECOMENDABLE PARA QUIENES QUIERAN CONSTATAR EN QUE SOCIEDAD VIVIMOS.

NAHID.-  (IRÁN. 2015.105')  DTORA.- Ida Panahandeh.  DRAMA

Cada vez me irritan más estas películas. Me parece cada vez más denigrante el trato que sufren las mujeres en Irán y encima con condescendencia occidental. En Roma hubo que tapar las esculturas con desnudos femeninos para no molestar al presidente iraní y su séquito y en Nahid ves con impotencia todos los condicionantes que tiene una mujer joven, divorciada, con un hijo, a la que se considera única culpable de la situación a pesar de que su ex-marido es un drogadicto y un bala perdida que no le aporta ningún dinero para mantener al hijo de ambos.
Hay un hombre, que parece razonable, enamorada de ella pero si se casa con él puede perder la custodia del niño.   Mantienen un relación fría y distante, lejos de la de cualquier enamorado. No hay pasión, ni siquiera se tocan, cualquiera puede denunciarlos. No sabemos si realmente Nahid quiere al hombre o que se mueve por buscar una estabilidad que le haga salir de la precariedad en que vive. Tendremos que esperar al final del metraje.
Dicho esto, "Nahid"  describe la vida cotidiana de esta mujer fuera de todo preciosismo. Un buen guión refrenda una película que mereció el premio en Una cierta mirada del festival de Cannes.
RECOMENDABLE PARA QUIENES QUIERAN CONOCER ALGO MÁS DE LA INACEPTABLE SITUACIÓN QUE VIVEN LAS MUJERES IRANÍES Y POR ENDE LAS DE OTROS PAÍSES MUSULMANES

ZOOLANDER Nº2.- USA.2016.100') DIR: Ben Stiller. COMEDIA


Frenética, pscodélica y en momentos surrealista es esta secuela de Zoolander ,cuya primera entrega se produjo en 2001, dos semanas después del atentado contra las Torres Gemelas. Fue un fracaso en taquilla pero posteriormente se convirtió en un  filme de culto. La película es una sátira sobre el mundo de la moda y las celebridades del mundo de la música.
Tiene un buen arranque con la persecución en moto, por las calles de Roma,  donde está rodada la película, de un personaje que finalmente es abatido y que resulta ser Justin Bieber. Sting tiene también su momento de gloria y otros muchos que mejor dejo que descubráis si veis la película.
El filme está protagonizado por el propio Ben Stiller(Derek Zoolander) y Owen Wilson( Hansel), dos famosos ex modelos que son reclutados por la agente de Interpol Valentina(Penélope Cruz) para atrapar al asesino de las celebridades del mundo de la música, que van cayendo una tras otra.
Otro personaje, el malvado Mugatu (Will Ferrell) sale de la cárcel y participa en esta alocada trama donde hay acción y un humor muy particular que no siempre hace reir.
 A SUS SEGUIDORES NO LES DECEPCIONARÁ

EL REGALO (USA.2015.108'). DIR: John Edgerton. THRILLER



Nos llega también de Estados Unidos un thriller entretenido y que recupera esa sensación de impotencia que nos produce un personaje que de manera amable y encantadora se introduce en nuestra casa y en nuestro ambiente.
El actor australiano John Edgerton debuta en la dirección con este thriller en que además interpreta al ex-compañero de colegio de Simon (Jason Bateman) al que casualmente encuentra en una tienda junto a su mujer, Robyn (Rebecca Hall). Reinicia su amistad a base de continuos regalos y  cada vez más frecuentes visitas  a la lujosa casa de la pareja aprovechando que Robyn no trabaja  y que Simon está demasiado ocupado pensando en ascender en su empresa.
Cuestiones como el bullying, la ambición o la venganza  se desprenden de una historia que nos trae a la memoria títulos donde poner a un extraño en tu casa podía traer consecuencias imprevisibles ( "De repente, un extraño", "La mano que mece la cuna", "Relación mortal"...)


NO HE VISTO
LA VERDAD DUELE (USA.2015.121'). DIR: Peter Landesman. DRAMA



A la Liga de Fútbol americano no les gusta esta película y menos que esté protagonizada por una estrella del calibre de Will Smith. La razón es que el filme dirigido por Peter Landesman narra como el patólogo Bennet Omalu (Will Smith) que, tras atender a varios jugadores y ex jugadores de fútbol americano aquejados de neurosis y otros síntomas, sospecha que la causa está en los innumerables golpes que reciben durante su carrera deportiva. Está basada en hecho reales.
Al intentar hacer público su diagnóstico se ve presionado por los equipos que juegan en las grandes ligas y los médicos que pertenecen a las platillas de los diversos clubes. Queda claro que un negocio que mueve millones de dólares cada temporada no puede detenerse por denuncias de estas características y para Landesman no puede ser que los jugadores sean como los antiguos gladiadores del circo romano. "Ganan mucho dinero, tienen a su alcance lujo, sexo...pero no dejan de ser como esclavos, propiedad de unos personajes que les exprimen en pos de beneficios económicos"

EVA NO DUERME (Argentina, Francia, España.2015.85'). DIR: Pablo Agüero. DRAMA



Para el director de la película Eva Duarte de Perón sigue viva porque ella representó el sentir de la calle cuando la gente, como ahora, sale a protestar por la situación económica o política. Por eso los militares argentinos quisieron, en 1955, hacer desaparecer su cadáver, con el objetivo de borrarla de la memoria popular.
Aunque hicieran desaparecer temporalmente su cadáver, su simbología dejó de existir. Primero estuvo en casa de los militares que secuestraron su féretro. Después se enterró en Milán, posteriormente su cuerpo fue exhumado y trasladado a Madrid, donde residía Juan Domingo Perón, y tras la muerte de éste  se la trasladó a la Quinta presidencial de Olivos en la provincia de Buenos Aires. Actualmente y tras el golpe militar de 1976 sus restos se encuentran en el cementerio de la Recoleta de la capital argentina.
Imanol Arias interpreta al doctor Pedro Ara que embalsamó el cadáver con un reparto que cuneta también con Gael García Bernal, Debis Lavant y Daniel fanego,enttre otros.

Además otras dos películas americanas: el filme de animación  ZOOTRÓPOLIS y  la comedia MEJOR...SOLTERAS, protagonizada por Dakota Johnson

Y LA PRÓXIMA SEMANA
Anomalisa, favorita al oscar de animación...





2/07/2016

LA FIESTA DE LOS GOYA , FUE LA FIESTA DE TRUMAN

  




¿Qué estaríamos dispuestos a hacer por nuestro mejor amigo?   Truman  nos lo explica y cuenta como por encima de cualquier otra cosa esta esa amistad entre seres humanos, aunque existan miles de kilómetros distancia entre uno y otro. La película de Cesc Gay casi hizo pleno. Tenía seis nominaciones y se llevó cinco. Película, director, guión, actor de reparto(Javier Cámara) y protagonista, Ricardo Darín, el grandísimo actor argentino al que por fin se ha hecho justicia después de otras tres nominaciones.
Se cumplieron casi todos nuestros vaticinios y la gala de los Goya trascurrió de manera plácida y sin sobresaltos de ninguna índole. Es decir, que fue un  tanto plana y se pasó del tiempo establecido, aunque no de forma excesiva. Dani Rovira no estuvo tan ingenioso como el año pasado pero volvió a superar la prueba, Recuerdo a los 30 años de los premios Goya, discurso de Antonio Resines, presidente de la Academia pidiendo una mayor lucha contra la piratería y recordando que el cine es cultura y hay que terminar con el IVA del 
21 por ciento y homenaje a Luis Buñuel en el tramo final de la gala.
Por supuesto los premiados y el patio de butacas. Cuatro oscarizados de los que tres optaban al Goya y los tres se fueron con las manos vacías. Juliette Binoche, Tim Robbins y Penélope Cruz, el cuarto, Javier Bardem, acompañaba a su mujer.

Algo más arriba un premio Nobel, Mario Vargas Llosa acompañado por su pareja Isabel Preysler y a su lado Antonio Muñoz Molina y su mujer la escritora Elvira Lindo. Los tres escritores han visto llevadas sus obras al cine, Isabel Preysler tiene un biopic intenso por delante, que a alguno se le acabará oocurriendo.



Después vi que los que no son de la casta flirtean con ella. Pablo Iglesias con pajarita y a su lado Albert Rivera de smoking. El descamisado fue Pedro Sánchez mientras que la presidenta de la Comunidad de Madrid, Cristina Cifuentes   lucia rojo pasión y Manuela Carmena, la alcaldesa de la capital, sonrió a las alusiones de Dani Rovira. Todos muy recatados y sonrientes incluidos el ministro de Cultura Iñigo Méndez de Vigo, que no recibió los palos de su antecesor José Ignacio Wert.

No hubo excesivas sorpresas ni en el ilustre patio de butacas ni en los que fueron premiados. "La novia", partía con doce candidaturas y solo se llevó dos. La película de Paula Ortiz, de gran belleza estética y con grandes interpretaciones solo consiguió que "el cabezón" reconociera su excelente fotografía y que Luisa Gavasa fuera galardonada como mejor actriz de reparto.  Inma Cuesta no consiguió el de actriz protagonista cuando muchas quinielas apuntaban a ella. 

Ganó una espléndida Natalia de Molina, la más joven de las cuatro candidatas por "Techo y Comida", del jerezano Juan Miguel del Castillo. Han contado como nadie el drama que afecta a miles de familias españolas sin trabajo ni vivienda.
Hubo también momento de gloria para el actor Daniel Guzmán quién fue elegido mejor director novel por "A Cambio de nada" en la que su protagonista Miguel Herrán consiguió el Goya de mejor actor novel. No corrió la misma suerte la abuela de Guzmán que a sus 93 años fue una de las estrellas de la noche. Para Antonia Guzmán fueron los mayores aplausos, mientras que los pronósticos se cumplieron y su competidora Irene Escolar, última representante, de momento, de la saga Gutiérrez Caba, consiguió el Goya a actriz revelación por la claustrofóbica y agobiante "Un otoño sin Berlín".
Fernando León de Aranoa obtuvo el Goya al mejor guión adaptado por "Un día perfecto" y  "Nadie quiere la noche" consiguió cuatro estatuillas de las consideradas técnicas. Hubo premios gordos para "Atrapa la bandera" (animación), "Sueños de sal" (documental), "El clan" (película iberoamericana) y "Mustang" (película europea). Esta última una coproducción entre Turquía y Francia, representa Francia en los oscar, y cuenta como puede cambiar la vida de cinco hermanas adolescentes cuando se las obliga a aceptar las tradiciones musulmanas. Va a ser uno de los grandes títulos de la temporada.



No quiero alargarme tanto como la ceremonia, solo recordar que otros de los momentos más emotivos fue la entrega del Goya de honor a Mariano Ozores  que a sus ochenta y nueva años ha dirigido 96 películas, vistas por cerca de 90 millones de espectadores. Comedias dijo su sobrina Adriana Ozores, que le entregó el premio junto a su prima Emma, hicieron reir que "es la mejor forma de colaborar para un mundo mejor" 

2/06/2016

SEGUNDOS FUERA: COMIENZA EL ASALTO A LOS GOYA


En nada comienza la trigésima edición de los Goya. Esta semana me he mojado apostando por mis 
favoritos que encabezo con el nombre de "Truman", película que ha sido la que más me ha emocionado. 
No creo que haya habido obras maestras en 2015 pero si títulos notables como "La novia" de Paula 
Ortiz que es la película con más nominaciones u otro de los filmes no valorados suficientemente como es 
"Un día perfecto", de Fernando León de Aranoa.
Quién sabemos que se llevará ningún premio es "Ocho apellidos catalanes", que no está en ninguna categoría. Su premio es haber sido la película española más taquillera de 2015, seguida por "Palmeras en la nieve" que quizá consiga alguna estatuilla en categorías técnicas.
En película iberoamericana me inclino por la argentina "El clan" mientras que en película europea no tengo muy claro si los académicos se decantarán por la divulgativa y didáctica "Camino a la escuela" o la clásica Macbeth. No son ni mucho menos desdeñables las otras dos candidatas "Leviatán", que denuncia la corrupción en Rusia y "Mustang", aún no estrenada comercialmente pero que describe magistralmente la inocencia y deseos de vivir de cinco hermanas y como la pequeña localidad turca en la que viven les obliga a aceptar  las reglas fundamentalistas.
Dos apuestas que tiene poco de originales. "Atrapa la bandera" conseguirá el Goya de animación mientras que "The propagande game" ha sido el documental más premiado hasta la fecha por premios previos a los Goya. Ojo porque otros tres buenos aspirantes "I Am Your Father, "Chicas nuevas 24 horas" y  "Sueños de sal". Seguimos haciendo excelentes documentales.

A FALTA DE REYES...
El telón está a pocas horas de caer .Los ganadores ya han sido elegidos. Solo falta que se vayan desvelando. Junto a las gentes del cine , los protagonistas, cóctel de políticos que si no se ponen de acuerdo en nada, cuanto menos esperemos que sonrían con las bromas del presentador Dani Rovira y sean conscientes de que el cine español existe. Pedro Sánchez, Pablo Iglesias, Albert Rivera en una alfombra  roja que incluirá al ministro de Educación y Cultura Iñigo Méndez de Vigo, la presidenta de la Comunidad de Madrid, Cristina Cifuentes o la alcaldesa de Madrid, Manuela Carmena. Los Reyes finalmente verán la ceremonia por televisión


Todos de fiesta y de gala. Sin negociaciones y seguro que volverán a oír que los cineastas, en boca del presidente de la Academia, Antonio Resines, reivindican la lucha contra la piratería y que bajen de una puñetera vez el IVA del 21 por ciento.


A BAILAR AL CORRO DE LA PATATA 
 Que los demás no nos durmamos. A ver si los premiados agradecen poco y lloran menos.Feliz noche para todos