8/27/2015

SALA OSCURA 28-8-2015 (RICKI, UN DIA PERFECTO,ATRAPA LA BANDERA...)


Las dos últimas semanas no he ido ningún día al cine, aunque mañana tengo sesión doble. Dos semanas sin acudir a los pases que organizan las distribuidoras y que no tienen descanso ni en este mes en que todo el mundo parece haberse ido de las grandes ciudades. Estos días si me han servido para ponerme al día de algunas series o ver en dvd algunas películas que no vi en su momento o que me interesaron en su momento. Soy bastante reacio a  ver películas en disco duro, aunque algunas veces lo hago, lo mismo que con las plataformas digitales. Aprecio más los dvds o los blu-ray que ocupan estanterías y estanterías en mi casa.
No había visto "Alma salvaje" de Jean-Marc Vallée (Dallas Buyers Club) con una extraordinaria Reese Witherspoon basado en la autobiografía de Charyl Strayed, en que cuenta el viaje que realizó  en solitario por el Pacific Crest, un sendero de 1600 kilómetros. Un largo viaje que es, sobre todo, una salida de los infiernos y el autodescubrimiento y redención de una mujer decidida a iniciar una nueva vida.
Tampoco había visto" Puro Vicio", de Paul Thomas Anderson, un director del que me interesaron sus primeras películas como Boogie Nights o Magnolia y que aburrió soberanamente con "The masters" o "Pozos de ambición". Con "Puro vicio" y su detective porreta (Joaquín Phoenix") he vuelto a congraciarme con él.
La otra buena adquisición que recomiendo es "El año más violento", de J.C. Chandor (Margin call), un thriller ambientado en el Nueva York de 1981 con unos solventes Oscar Isaac y Jessica Chastain.  ¿Hasta qué punto se puede ser honrado en un mundo lleno de corrupción, traiciones y violencia? La película me parece excelente y Chador un director a continuar siguiendo.
Y  esta semana que estoy revisando algunas películas de Billy  Wilder acabo de ver "Sabrina", para mí una de sus películas menos brillantes pero con una Audrey Hepburn que hipnotiza y sobresale por encima de William Holden y Humprey Bogart. Por cierto el final me parece un tanto forzado y no hay demasiada química entre Bogart y  ella. Si la hubo y también en la vida real con William Holden con el que vivió un breve pero apasionado romance. La película me confirma sobre todo a una Audrey Hepburn mayúscula y a la mujer que le dijo a Hollywood que aparte de curvas tan apreciadas en la época las mujeres tenían otras muchas cualidades.



NO HE VISTO
No son muchas las películas que se estrenan este último fin de semana de agosto y por lo visto y lo oído recuerdo tres títulos que pueden interesaros, aparte de "Las sillas musicales" que se estrena este viernes y no la semana pasada como equivocadamente anuncié. Estos son los estrenos:

RICKI ( USA,2015.101')  DIR: Jonathan Demme. COMEDIA DRAMÁTICA.


El veterano Jonathan Demme ("El silencio de los corderos", dirige a Meryl Streep , que interpreta a una rockera sesentona que intenta hacer las paces con su hija.  Madres ,hijas y rock and roll  ...El rock, comentó la guionista Diablo Cody (" Juno", "Young adult") es energía, buen rollo, amistad, amor...Todos los sentimientos están en una buena canción. En  Ricki - añadió-hay mucho humor, pero hay más cariño y complicidad. Ricki es vital por naturaleza aunque la gente piense que ha sido una mala madre.
Junto a Meryl Streep Mamie Gummer como su hija y Kevin Kline.

UN DÍA PERFECTO (España.2015.105') DIR: Fernando León de Aranoa. DRAMA


Benicio del Toro, Tim Robbins, Olga Kurylenko y Melanie Thierry encabezan el reparto internacional de la nueva película de León de Aranoa (" Princesas", "Los lunes al sol"...) que se sitúa en Bosnia en 1995, donde se produjo la peor guerra en Europa en los últimos veinte años. "Un día perfecto", se basa en la novela "Dejarse llover", de la medico-cooperante de Médicos sin Fronteras, Paula Farias. León de Aranoa  se ha basado en esta novela y el material que él  mismo rodó durante la guerra de Bosnia, que incluía más de 30 horas de grabación en video, para contar la historia de un grupo de cooperantes cuyo primer objetivo es sacar de un pozo un cadáver que impide abastecer de agua potable a una localidad. Puede ser sencillo pero aparte de una cuerda necesitan  que se lo permitan las autoridades. "Porque las guerras- ha contado León de Aranoa- nunca terminan el día que se firma la paz. Las armas, los muertos arrojados a los pozos para envenenar el agua, los odios que destrozan la casa del vecino para que no pueda regresar, siguen ahí. Y ese terreno me interesaba mucho más que el de los combates".

ATRAPA LA BANDERA ( España. 2015.94') DIR: Enrique Gato. ANIMACIÓN


Tras el gran éxito de "Las aventuras e Tadeo Jones", Enrique Gato continúa adentrándose en el mundo de la animación para contar la aventura de dos niños; un camaleón y un viejo astronauta que viajan a la luna con la intención se salvar un símbolo para la humanidad: la bandera que plantó Neil Armstrong en la superficie del satélite el 21 de julio de 1969.
Enrique Gato ha comentado sobre "Atrapa la bandera" que siempre ha tenido como referente "Los goonies", el vértigo de unos chavales al verse metidos en una aventura épica.

Tengo también el dato de que se estrenan otras dos películas, aunque no he podido confirmarlo. Se trata de "Los hongos", un filme colombiano que cuenta la historia de dos graffiteros que deambulan por las calles de Cali después de que uno pierda el trabajo y "Lilting", un drama británico que habla de la relación de pareja que mantuvieron un joven inglés y el hijo de una inmigrante chino-camboyana, fallecido en plena juventud. Ella y la pareja de su hijo intentan superar la pérdida y mantienen largas conversaciones con la ayuda de un  traductor.

Y LA SEMANA QUE VIENE...
Sigo "in albis" o sea que no he visto nada pero me atrevo a a anunciar  "Anacleto: Agente secreto", libremente inspirado en el personaje creado por Vázquez en los tebeos de los sesenta.
Imanol Arias interpreta a ese peculiar agente dirigido por Javier Ruiz Caldera (3 bodas de más). Aseguran que las risas, valga la redundancia, están aseguradas




8/20/2015

SALA OSCURA 21-08-15( CUT BANK. AMAR,BEBER Y CANTAR, MR. HOLMES)






Museo de la Emigración en cuyos jardines se celebra el festival
No es que digamos sea ésta una semana en la que esté demasiado al tanto de lo que ocurre en el mundo del cine. Estoy lejos de los pases matinales de casi, cada día y apuro unas vacaciones en Colombres, en Ribadedeva (Asturias). Aquí, estos días, vuelve a celebrarse un pequeño certamen de cortometrajes que acoge algunas de las producciones españolas del último año. Un festival que tiene ya once años de vida y  ha conseguido asentarse como un referente en Asturias y un escaparate, al mismo tiempo,  para los jóvenes cineastas que intentan abrirse paso en el complejo mundo de la cinematografía. Su director, Javier Sampedro, recuerda que este año se han presentado más de 300 cortos procedentes de todos los puntos de España y tan solo se han seleccionado  16 títulos que son los que compiten por los diferentes galardones del certamen.
De Asturias, donde me encuentro, son naturales cineastas esenciales en nuestra cinematografía como José Luis Garci, nuestro primer oscar o Gil Parrondo, el director artístico que guarda dos estatuillas en sus vitrinas . También  Gonzalo Suárez sobre el que este mes la actriz Charo López recuerda en Fotogramas como la convenció para que debutara en la película Ditirambo, cuando ella se dedicaba  a la enseñanza y no se le había pasado por la cabeza convertirse en actriz. Fue una presencia poderosa en ese cine español que sigue protagonizando las noches de la 2. Charo López fue un referente de nuestro cine en los últimos treinta años del siglo pasado no sólo en la filmografía de Gonzalo Suárez, del que fue su musa, sino en títulos que figuran en la memoria de todos los aficionados como "La colmena", de Mario Camus; "Los paraísos perdidos", de Basilio Martín Patino o "Secretos del corazón ", de Montxo Armendáriz, con que el ganó el  Goya. Este año la hemos recuperado para la pantalla grande en "Rey gitano", firmada por Juanma Bajo Ulloa. Charo López fue un sex-symbol del cine hispano, una mujer que en la pantalla desprendía sensualidad  y que también enamoró a más de una generación cuando fue protagonista en la serie televisiva "Los gozos y las sombras", basada en la novela de Gonzalo Torrente Ballester.
A Gonzalo Suárez hay que agradecerle que le diese la alternativa como actriz y que muchos de esos títulos se hayan rodado en tierras asturianas.  Recuerdo  la trayectoria de Charo López mientras veo que no puedo aportar mucho a la cartelera de esta semana, de la que me ha gustado Cut Bank, un filme en la línea del cine de los hermanos Coen.

Cut Bank( USA.2015.93')  es el pueblo más frio de Estados Unidos, en el estado de Montana. Un pueblo aislado tanto como los personajes que nos describen. Apenas hay esperanza y cada uno asume las limitaciones que supone vivir en un lugar tan alejado del mundo. Sin que tenga nada que ver, me recuerda a ese mundo aislado y olvidado de "El cartero de las noches blancas", que comenté la semana pasada en este  mismo espacio. La soledad y el hastío puede hacer que los jóvenes intenten buscar una salida a su desesperanza. Dwayne McLaren ( Liam Hemsworth) es un joven ex-deportista que trabaja como mecánico y que sueña con marcharse con su novia Cassandra (Teresa Palmer), a una gran ciudad ,lejos de Cut Bank...Para ello idean un plan que puede suponer que salgan del pueblo y sobre todo les ayude a cumplir sus sueños. De forma indirecta o casual diferentes personajes van a tratar de impedírselo. El sheriff Vogel (John Malkovich), Big Stan (Billy Bob Thornton), empresario y padre de la novia y Derby Milton  (Michel Stulbarg), un personaje solitario y misterioso que solo desea recibir un paquete que debe hacerle llegar el cartero (Bruce Dern) supuestamente asesinado aunque su cadáver ha desaparecido.
Un filme muy bien llevado por el debutante Matt Shakman quién ha pasado de la televisión al cine después de dirigir, entre otros, dos capítulos de la serie "Fargo". Excelentes interpretaciones y siempre presente ese humor negro  tan habitual en el cine de los Coen.

Esta semana también puedo reseñar "Amar, beber y cantar"( Francia ,2014,108'), obra póstuma de Alain Resnais(" Hiroshima mon amour") quién rodó esta película a los 90 años y falleció meses después de terminarla.
"Amar, beber y cantar" es un filme de corte minimalista y de estructura teatral no en balde se basa en una obra de Ayckbourn, autor al que Resnais adaptó hasta en tres ocasiones (Smoking/No Smoking y Asuntos privados en lugares públicos").
Cuenta como en la campiña inglesa un matrimonio sexagenario recibe la noticia de que su mejor amigo padece un cáncer terminal. Por ello, deciden invitarle a que participe en la obra de teatro que están preparando junto a otras dos parejas de amigos.
Resnais hace que George como la Rebeca de Hitchcock no aparezca en ningún momento pero que siempre esté presente. Alterna decorados teatrales con bellas imágenes de la campiña inglesa y cuadros impresionistas para desarrollar una trama de equívocos amorosos donde los personajes desnudan su pasado y descubren las infidelidades de unos y otros.
Un filme nada convencional que muestra la personalidad de uno de los grandes del cine europeo fiel a sí mismo hasta el final, Alain Resnais que ganó el premio FIPRESCI en el festival de Berlín  explicó que con esta película le pasó algo que no le había ocurrido jamás. Cuando acabamos de montar la película, me di cuenta que no habíamos cortado nada. Todo lo que rodamos había entrado en el montaje final".
 Estos son los dos títulos que vi en pases anteriores aunque también tengo buenas referencias de Mr. Holmes (Gran Bretaña 2015,103'),adaptación de la novela de Mitch Cullin en que imagina la vejez  del célebre personaje de ficción creado por Arthur Conan Doyle. El protagonismo corre a cargo de Ian McKelley y la dirección es de Bill Condon (Dioses y monstruos, Kinsey...)
Además "Las sillas musicales" (Francia. 2015.118'), una comedia romántica dirigida por la debutante Marie Belhomme con Isabelle Carré y la española Carmen Maura como protagonistas.
La semana que viene tendré más cosas que contar....



8/13/2015

SALA OSCURA 14-8-15 ( Sr.Manglehorn, Sin Hijos, EL cartero de las noches blancas...)



No es tiempo de silencio y si de jolgorio y de fiesta. No es tiempo de encerrarnos en casa y si de pasear, correr  y hacer un guiño a la vida. Olvidemos el calor y el largo y cálido verano, incluso las playas abarrotadas y dejémonos llevar por las verdes praderas y las montañas que tardarán un tiempo en volver a estar nevadas.
Vuelvo a imaginarme a Heidi correteando con Niebla y haciendo andar a Clara en  los Alpes majestuosos, como aquellos niños cantores dirigidos por una angelical Julie Andrews en "Sonrisas y lágrimas"... Cine para niños y también en el recuerdo de los que algún día lo fuimos y nos reafirmamos en qué verde era mi valle, mientras echamos una mirada al western y dibujamos paisajes como los que nos traen "La conquista del oeste"  o los bosques de siete novios para siete hermanas.
Hay otro tipo de verano  que busca más la quietud...Hay fiesta en la montaña  pero también lugares donde aislarse del mundanal ruido y escuchar el discurrir de los riachuelos sin necesidad de convertirse en un solitario como Jeremías Johnson. Hay bosques donde los amigos pueden reencontrarse sin necesidad  de que aparezca un asesino en serie a lo que son tan aficionados nórdicos o norteamericanos. No hace falta llevar a los protagonistas al bosque y hacer que uno a uno vayan desapareciendo sin que nunca más volvamos a verlos.


Es más de tiempo de irnos bajo el sol de la Toscana y buscar el caer de la tarde o tener conversaciones con el jardinero si nos trasladamos a la campiña francesa  y vivimos no un día sino muchos días de campo. Las playas descansan esta semana y saludamos los bosques, las praderas o las montañas. El cine  incluso nos ha traído jardines de la alegría o decadentes  como el de  Finzi continni... Sigue contándonos historias  en este tórrido verano que no encuentra su fin. Miro la cartelera y  hay algunos títulos que ya he podido ver en semanas precedentes. Os lo cuento...

DE ESTRENO

 SEÑOR MANGLEHORN. (USA.2014.97') DIR: David Gordon Green. COMEDIA DRAMÁTICA
Al Pacino me recuerda a Jack Nicholson en "Mejor imposible" o  Bill Murray en "Saint Vincent" es decir, a hombres solitarios, casi ya ancianos, desengañados de la vida, maniáticos y on cierta dosis de antipatía.
Aunque claro al león siempre habrá alguien que pueda domarlo. Esta vez es Holly Hunter quién intenta conocer los interiores de un cerrajero que regenta una tienda tan desvencijada como él mismo. Un cerrajero que rumia una vieja historia de amor que nunca le ha abandonado. Película hecha por y para el lucimiento de Al Pacino que, en momentos, resulta algo cansina y sobre todo con la sensación de "ya vista" con toda la previsibilidad que eso supone. RECOMENDABLE PARA QUE AQUEL QUE NO TENGA OTRA COSA MEJOR QUE HACER


EL CARTERO DE LAS NOCHES BLANCAS (Rusia.2014.90') DIR: Andrei Konchalowsky. DRAMA.


Ahora que estamos en época de vacaciones los parajes que retrata esta película serían el lugar ideal para desconectar de todo y de todos. Nos situamos en Kenozero, un enorme lago en el Norte de Rusia donde sus habitantes viven desconectados de las grandes ciudades y  casi ajenos a lo que ocurre en el mundo. La única conexión que tienen los habitantes del pueblo que bordea el lago es el cartero que es quién les mantiene en con el exterior, gracias a la lancha con la que llega a cada rincón. Un cincuentón solitario que como el resto de habitantes produce únicamente lo que necesita para vivir. Todos se conocen y entre ellos no puede haber mentiras. Él sigue enamorado de una antigua compañera de colegio que vive junto a su hijo en otra de las casas del pueblo.
Cuando alguien roba el motor de su lancha y la mujer que ama, pero que no le corresponde, se muda a la ciudad, el cartero busca con ahínco una nueva vida, algo que le permita variar su monótona existencia. Sin embargo, pronto se dará cuenta que donde mejor está en su propia casa  donde lo cotidiano, la gente que vive en ese pueblo solitario en que nació, es lo que realmente le ha deparado el destino.
PARA QUIENES AÑOREN UN LUGAR DONDE NO HAGA FALTA PONER: NO MOLESTEN

SIN HIJOS (Argentina / España.2015. 90') DIR: Ariel Winograd. COMEDIA


Es uno de los mayores éxitos del cine argentino del último año. Hay química entre la pareja protagonista, Diego Peretti y la española Maribel Verdú que viven una apasionada historia de amor, eso sí con el cortapisas de la hija de él , una niña de ocho años que no se opone a la relación, todo lo contrario, pero que es causa de una posible ruptura ya que el personaje de Maribel Verdú detesta a los niños.
Peretti, separado, está desengañado de las mujeres y obsesionado con sacar adelante a su hija. Cuando se reencuentra con Verdú, una antigua compañera de estudios, comienza una relación cada vez más intensa que puede truncarse si no es capaz de ocultar la existencia de su hija. Éste encontrara la complicidad de la niña.
 Solvencia de Maribel Verdú y Diego Peretti en este triángulo tan poco convencional. PARA PASAR EL RATO SIN LLEGAR AL NIVEL DE OTRAS GRANDES COMEDIAS ARGENTINAS
NO HE VISTO
"EL BAILARÍN DEL DESIERTO" (Reino Unido.2014.98') DIR: Richard Raymond. (DRAMA. BIOPIC)
Relata la esforzada biografía de Afshin Ghaffarian, un estudiante  que formó un cuerpo de baile clandestino en contra de la normativa y las leyes iraníes. Se sitúa  en la estela de Billy Elliot, no en balde es una producción británica, un hecho que le aleja un tanto de la sensibilidad y realidad que viven los iraníes. Se destacan algunas coreografías como la que tiene lugar en el desierto con los dos protagonistas.


"OPERACIÓN U.N.C.L.E.- (USA.2015.2016). DIR.Guy Ritchie. THRILLER
Adaptación al cine de la serie televisiva de los sesenta en que Napoleón Solo (Henry Cavill), agente de la CIA, e Illia Kuryakin (Armie Hammer) destacado espía de la KGB , se ven obligador a aliarse para enfrentarse a una organización que pretende robar armas nucleares.

"TRACERS". ( USA. 2015.94') DIR. Daniel Benmayor. THRILLER
Se ha dicho que es un filme muy entretenido que mezcla pura acción, romance  y unos personajes que saltan, trepan o escalan sobre cualquier superficie urbana. Tampoco falta la bicicleta casi voladora.Taylor Lautner, uno de los protagonistas de la saga "Crepúsculo" y la canadiense Marie Avgeropoulos encabezan el reparto de esta película que dirige el español Daniel Benmayor

Y LA PRÓXIMA SEMANA

No voy a tener ocasión de ver muchas de las que se estrenan. Si he visto y me gustó "Cut Bank"


8/06/2015

SALA OSCURA.7-08-2015 ( Playas de cine,Les combattans, Bernie, Misión: Imposible...)


A menudo durante este largo, larguísimo verano, en que las temperaturas no dan tregua, vemos en la televisión a cientos o miles de veraneantes abarrotando las playas, sin apenas dejar resquicio para el último que llegue. Primero la toalla, la sombrilla y demás bártulos; después hacerse un hueco para alcanzar el agua liberalizadora. En algunas playas hay que pedir perdón continuamente por encontrar un resquicio o dar una brazada. Pocos campeones olímpicos saldrán de estos veranos.



De esas playas no siento envidia por eso decido marcharme a las cinematográficas e imagino a los solitarios y abrazados Burt Lancaster y Deborah Kerr en" De aquí a la eternidad", con ese beso rebozado y remojado que conocen todas las generaciones... 

También me dejo llevar por el recuerdo cuando veo salir del mar a Ursula Andress en James Bond contra el doctor No", e incluso en el homenaje de Halle Berry a la espectacular actriz sueca cuando también surgió de las aguas en "Muere otro día", aguas que, por cierto, se situaban en La Caleta gaditana.
Así, si. Playas sin agobios con Bo Derek,  bañador color carne y  pelo trenzado en "10.La mujer perfecta"y  mucho antes con una jovencísima Brigitte Bardot confirmando que "Dios creó a la mujer".
Marilyn Monroe en "Con faldas y a lo loco" nos habla también de otras playas no abarrotadas en las que no debe faltar la música y las canciones de Elvis Presley (Amor en Hawai) ; los Who (Quodrophenia) o Vangelis con el espectacular entrenamiento de los atletas en "Carros de fuego".

Las playas son para caminar, descansar bajo el sol y tener un lugar donde dejarse llevar por las olas aunque, a Monsieur Hulot no le hacía falta a tenor de lo vestido y elegante que aparece en "Las vacaciones de Monsieur Hulot", la comedia que se reestrena comercialmente este fin de semana tras su restauración. Una buena oferta para admirar en pantalla grande al torpe, divertido pero sobre todo entrañable Jacques Tati. Hay, además otras ofertas que invitan a buscar el aire acondicionado de la sala oscura.


DE ESTRENO


LES COMBATTANS (FRANCIA.2014.98') DIR: Thomas Cailley. COMEDIA DRAMÁTICA
Interesante debut del cineasta francés Thomas Cailley  con un filme difícil de encuadrar.
Arnaud (Kevin Azais) es un joven que trabaja junto a su hermano en una empresa de carpintería. No tiene grandes inquietudes, solo salir con sus amigos y ver pasar el tiempo.Todo en él es convencional. Un día llegan al pueblo unos militares  que buscan  nuevos reclutas. Arnaud conoce a Madeléine ( Ádele Haenel)  a la que se enfrenta en una pelea en la playa que organizan los militares para ver las aptitudes de lucha de los jóvenes.
Arnaud no quiere saber nada del ejército pero se interesa cuando conoce que Madeleine se prepara para entrar en los comandos especiales. Madeleine es la atlética, la mujer incendiaria y dura que está obsesionada con sobrevivir al fin del mundo, algo que ve muy cercano. Arnaud se siente totalmente atraído por ella y la sigue a todos lados, hasta a esos comandos preparados para luchar hasta la muerte.
Madeleine comienza marcando las normas pero ambos se van complementando. Los actores van avanzando en el devenir de una historia que descubren ellos tanto como los espectadores. No sabemos muy bien a donde vamos porque hay momentos de realismo social; de sutil crítica a la formación militar o de creación de un mundo onírico  que construyen los dos protagonistas.
El director Thomas Cailley manifestó sobre la película que la idea del Apocalipsis refleja la angustia de una generación de veinteañeros que carece de claves para desentrañar su futuro"
Los dos protagonista obtuvieron los respectivos Cesar de mejor actriz y  mejor actor reconociéndose así unas excelentes interpretaciones. MUY RECOMENDABLE

BERNIE (USA.2011.98'). DIR: Richard Linklater. COMEDIA DRAMÁTICA


No tenía conocimiento de esta película de Richard Linklater, uno de los realizadores contemporáneos más interesantes como hemos comprobado el pasado año con "Boyhood", y anteriormente con su trilogía sobre el anochecer o el amanecer de la vida o el paso del tiempo.
La película se estructura en forma de documental en que una serie de personajes  opinan y recuerdan a Bernie (Jack Black) , subdirector de la funeraria de Carthage, un pueblo de Texas. Bernie que había llegado al pueblo para ocupar ese puesto era querido y reconocido por la inmensa mayoría de los habitantes de la localidad por sus atenciones tanto con los difuntos como con sus familiares.  Un hombre muy especial que consolaba, en el sentido literal de la palabra, a las viudas, incluida Margorie Nugent (Shirley McLaine) una mujer antipática y odiosa con la que estableció una curiosa amistad. Cuando ésta adoptó unas maneras cada vez más dominantes y despectivas hacia Bernie, éste la asesinó y tuvo durante varios meses su cadáver dentro de un congelador.
Está basada en un personaje real Bernie Tiede que en 1998 cometió este crimen. Richard Linklater se interesó tanto por la historia que con su película hizo que se reabriera el proceso. Él junto a Jack Black, el protagonista, financiaron la defensa que consiguió que el auténtico Bernie fuera puesto en libertad, tras llegarse a la conclusión de que mató a la anciana durante un breve episodio disociativo.
El resultado es una excelente película  que llama  la atención que haya tardado tanto tiempo en ser distribuida en España y en pleno verano. Para mí no tiene ningún pero, Linklater es una garantía como director y este Bernie, un filme  que navega entre la comedia costumbrista, el documental y la tragedia. MUY RECOMENDABLE

AL OTRO LADO DEL MURO (ALEMANIA.2013.102') DIR: Christian Schwochow. DRAMA

Las dos alemanias renacen en este filme que nos narra la historia de una mujer que junto a su hijo deja la Alemania comunista para alcanzar una Alemania democrática que ella tiene idealizada. Sin embargo, lo primero que se encuentra es un campo de refugiados donde los alemanes llegados del este han de permanecer hasta que sean reclamados por familiares o consigan un permiso de trabajo. Una burocracia que hizo que muchas personas estuvieran durante meses e incluso años internadas en ese refugio que, en el fondo les impedía acceder a la sociedad de la República Federal de Alemania


Nelly (Jordis Triebel) abandona junto a su hijo la Alemania del Este después de la muerte de su marido. En el campo de refugiados es interrogada una y otra vez y denegados todos los permisos que necesita porque creen que su marido está aún vivo y que fue un espía soviético. Nelly choca una y otra vez contra la burocracia y la frialdad de los interrogatorios.
Como ocurrió tanto en la Alemania del este como en el oeste los tratos de las autoridades son fríos y degradantes. Nelly se siente una marioneta en el sistema y se muestra impotente para conseguir un trabajo de investigadora, su profesión, para poder sobrevivir e iniciar una  nueva vida junto a su hijo.
RECOMENDABLE



NO HE VISTO

MISIÓN: IMPOSIBLE. NACIÓN SECRETA (USA.2015.131') DIR: Christopher McQuarrie. THRILLER



Los años siguen sin pasar para Tom Cruise quién sigue encarnando a Ethan Hunt  el agente protagonista de esta saga que alcanza su quinto capítulo. Casi veinte años después del inicio cinematográfico de la saga Ethan y su equipo deben enfrentarse a una organización criminal cuyo objetivo es eliminarles como grupo.
Es la tercera película como director de Christopher McQuarrie, oscarizado guionista(Sospechosos habituales), quién ya ha dirigido otros dos títulos: "Secuestro infernal" y "Jack Reacher". En este filme hay homenajes a alguno de sus grandes referentes como Alfred Hitchcock y su filme "Encadenados" o que el personaje femenino protagonista Rebecca Ferguson se llama Lisa como la Ingrid Bergman de "Casablanca"

MI CASA DE PARÍS (USA.2014.107') DIR: Israel Horovitz. COMEDIA. 

Israel Horovitz adapta su propia obra teatral  para contar como las leyes inmobiliarias francesas permiten que el arruinado protagonista (Kevin Kline) no pueda disponer de la casa que ha heredado hasta que su nonagenaria inquilina (Maggie Smith) fallezca.
El conflicto está servido y más si la hija de la anciana Kristin Scott Thomas actúa de forma beligerante para hacer que prevalezcan los derechos de su madre.


CIUDADES DE PAPEL  (USA. 2015.109') DIR: Jake Schreier. DRAMA ROMÁNTICO


Adaptación de una nueva novela de John Green (Bajo la misma estrella), uno de los autores más leídos entre el público juvenil. Aquí un chico lleva años enamorado de su vecina. Cuando por fin pasa una noche muy especial con ella, ésta desaparece al día siguiente. El chico junto a sus amigos intenta seguir las pistas que ha dejado para intentar encontrarla.



Y LA PRÓXIMA SEMANA...

Sr. Manglehorn, con el siempre convincente Al Pacino